 关注即可参加，全球票友在等您亮嗓子！ 时隔四年，2014年4月26日，张火丁以京剧“梁祝”新编版在北京长安大剧院重新与观众见面。从此安排可以看出，张火丁和她的团队对此剧的重视。十天前，我才从电视上看到这场演出的录像，几天来，又反复看了此剧的2014版(新版)与2005版(原版)，有一些感想和不成熟的建议记录以下，其中肯定有不少谬误之处。 一、全剧有十一场，加上开场和最后的蝶舞，共有十三个单元，给人以零散之感，建议减去“开场”、“相知”、“示佩”、“出阁”，即保留“路遇”、“陈愫”、“送别”、“提亲”、“访祝”、“抗婚”、“痛别”、“哭坟”、“化蝶”九场戏。此外，宁馨接到家书后与琴墨的过场戏也可删去。 二、在“陈愫”一场戏中，安排一段重点唱段，叙述在书院的求学情况，抒发对梁山伯的爱慕之情和接到家书后，即将离别的心情，这样就可以免去“相知”一场戏了。重点唱段的板式建议用“二黄慢板”、“ 二黄原板”及“散板”。此场戏，老师和师母同时出场(唯一的出场)。原版“两情相悦” 一场戏中用了四个丑角，其表演降低了书院的层次，给人的感觉是，金兰书院是一个教学秩序混乱的学堂，而不是一个值得祝英台去求学的书院，新版中对此作了改进，但是，我以为此场戏仍然是可有可无的。 三、“路遇”一场中祝英台的唱段中完全可以交代“开场”的内容;“访祝” 一场中梁山伯的唱段中完全可以交代“示佩”的内容。 四、“路遇”、“送别”、和“痛别”三场戏，新版无论在剧情、舞台调度方面都作了成功的改进。但是，“路遇”一场背景光线太暗了，与剧情和人物的心情不吻合。 五、新版全剧的舞台布景更加简约了，更加具有写意性了，建议进一步简化舞台布景，特别是要减少实景。 六、新版全剧的配演演员人数太多。如“提亲”一场戏中竟用了八个女仆和八个男仆。 七、新版“哭坟”一场没有原版感人，我认为，原版“哭坟” 一场中的“哭坟台”是此剧中最成功、最感人的一段唱，不知道为什么要改?新版“哭坟”中的唱段无论从唱腔旋律的优美性，唱词和情绪的合理性与连贯性都无法与原版的“哭坟台”相比较。大家是否注意到，原版中张火丁唱“哭坟台”时泪流满面，台下观众也深受感动，掌声不断。而新版“哭坟”中张火丁演唱时，始终没有与观众产生强烈的共鸣，演员本人也难以入戏，此乃唱腔设计之误，而非演员之过也。 此外，这场戏中又加了八个打幡的女仆，完全没有必要。梁山伯的坟上堆满了鲜花，也是多余的实景。 八、新版“化蝶”一场戏建议参考京剧“鸳鸯冢”的最后一场戏。不要配演，祝英台不要穿红衣，还是穿白色为好，总之要素雅，舞蹈和身段要有京剧的特点，伴唱也要有京剧味。“鸳鸯冢”最后一场戏的伴唱很自然地揉进了昆曲，很好听，与剧情也很贴切。现在的新版“化蝶”一场戏太热闹了，绿男红女，还有十六个伴舞，确实有点春晚舞台的感觉了。此剧中，还有很多伴唱，该用的还要用，但是应该尽量少用，伴唱一定要有京剧味。 九、新版京剧“梁祝”中梁山伯由贾劲松扮演，我认为，他的演出是成功的，可以说唱做俱佳，相信他会愈演愈好。 十、还有一个重要的问题，就是唱词。好的唱词应该既要达意，又要通俗易懂，还要符合京剧音韵的特点，这样唱起来才流畅好听。古文典故的应用要经过“京剧化”的过程。例如京剧“锁麟囊”中“当日里”中有一段唱词“……她泪自弹，声续断，似杜鹃，啼别院，巴峡哀猿，动人心弦……”，这段唱词虽然引用了古文，但是却非常上口好记，唱起来，抑扬顿挫，又符合程派的特点。京剧“梁祝”中大量引用了古文典故，有的用得很好，但是还有许多可以改进之处，这是一个关系到唱腔能否感动观众，能否在票友中传唱的问题。 我在2012年写的“张火丁程派京剧艺术浅议”一文中曾经对京剧“梁祝”作过评论，由于越剧“梁山伯与祝英台”的巨大成功，京剧“梁祝”的创作是一件十分艰巨的任务。我认为，目前京剧“梁祝”已经取得了阶段性的成功，衷心祝愿这出戏愈改愈好，愈演愈精彩。 京剧人——定制版国粹京戏机 希望能满足您 喜爱国粹弘扬国粹的崇高精神 （终生免费提供最新京剧唱段） 有需要的戏迷朋友 |
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