建模作文讲座 各位同行、各位朋友: 大家好。 我是内蒙古赤峰市林东一中教师宋亚军,受群主委托,和大家一起交流作文教学。受学识和视野所限,所讲内容定有很多不足和疏漏,敬请大家指正。 本人以下所讲,确是一孔之见,绝非谦虚。大专毕业,自考本科,居于县城,学识之浅薄,每到用时常流汗;视野之狭窄,教学常见大遗憾。 研究作文18年,自以为有了一点点想法,于是,自己命名为“建模作文”。 【名称阐释】 建模理念:提生活之纯,求思想之真。建思维之模,作锦绣之文。(偷笑:反正吹牛不上税,那我就使劲吹。嘿嘿) ②求思想之真:作文的核心在思想,不在语言,不在布局。思想高远、素养丰厚,作文自然精美。所以,我固执的认为,一切不以提高学生思想素养为重心的作文教学,不管顶着如何光鲜的桂冠,也是在认真应试,甚而是舍本逐末,甚而是误人子弟。 ③建思维之模:学习之初,必在模仿起步。模仿名家思维,就是习得能力的最佳通道。所以,我致力于为学生建立积极的思维模式。 ④作锦绣之文:有思想积淀,有思维模型,意动而辞发,当为美文。 【基本认识】 ①作文的双翼是生活和阅读。没有生活体验,作文难免虚而不实;没有阅读,文章不免流于肤浅和表象。生活和阅读并重,当是最佳做法。 ②生活和阅读,与作文训练的关系。我期望的理想状态是,用丰富的生活去验证、充实阅读成果,用高效的阅读去提纯、洞察生活现象。 举例:林清玄的美文《微波炉》很有名,作者虽肯定了微波炉的快速和便捷,但却批评了其做菜不好吃,并延伸思考到老子的思想哲学。读此文,可联系生活体验。是呀,微波炉做菜,确如林清玄所说,看来,一味求快,并不见得就好,有些传统的东西,还真的不能丢弃。这样读,就用生活体验验证了林清玄美文的观点。如果进一步想,不独微波炉是这样,现代化的养鸡,快,但鸡肉不好吃;现代化的做豆腐,快,但口感大大降低;现今社会的成名成家,快,但多数转瞬成烟云,大师不再。如此想,就用更加丰富的生活,验证并充实了美文的认识。 假若某天,你见到道旁的速生杨,得知速生杨长得快,但是木材不细密,较十几年几十年才成材木头,质量差得太多,你一下就会想到:嘿,这个问题,林清玄大师的文章早就说过了……如此,你就用阅读成果洞察了生活现象,你觉得这一类现象,林清玄大师都给了直击本质的答案。 ③好的语言,是有思维模型的。好的语言,以思想为核心,情感为驱动,外化为词语、修辞、句式……这种外化,就是思维模型。我们“拿来”思维模型,用我们自己的思想为核心、情感为驱动,也能写出精彩语言。注意,我们拿来的,只是思维模型,我们的语言,思想和情感都是自己的。别人语言的模型是一个“筐”,我们拿来,借来,租来,装进完全属于自己的蔬菜和水果,不是很好吗? 任何好的语言,包括句子、语段、文章,都有“空筐”的特征。这个筐,是作者灵动的思维之外化。我们拿来这个筐,装进自己的生活体验,不是很好的继承吗?仿,几乎是一切技能初学的必由之路。这一点,已是业界共识。 别人的筐,你是先拿来暂用的。如果完全适合你,不妨就用就用下去。如果你觉得别人的筐,在颜色、材质、外形等需要改进,你尽可在其基础上重现设计、改编。这就是创造了。 (几年前,曾做了一个课题,美其名曰“空筐方略”) 【建模示例】 很惶恐的是,我的训练思想,比较“土”,而且土得掉渣。并且,这种训练方法,大概和主流的作文训练思想大有偏差。 主流的作文训练思想,大都强调提升思想素养、提升感悟生活的能力,而且,还多强调自由抒发。这些,固然是作文教学的好思想,值得每一个语文人积极实践。可问题是,这些思想,对如我一样的普通教师来讲,可望而难以企及。这些思想,在我这样的普通教师眼里,就如同美丽的桃花源,听说那里风景优美、百姓和谐,乃人间仙境。但是,道路不通,望而兴叹。 于是,我就捡起了为很多人不屑的老传统——仿写。我做了一点改变,算是“高仿”吧。以下内容,一定多有疏漏、错误,敬请指正。 好在能有这样的交流平台,能听到大家的意见,再好不过了。 1.句子建模 金銮殿不露声色的檐角,已勾勒出风波亭的雏形。(李松涛《岳飞》) 其思维模型是:金銮殿的密谋,早已预设风波亭的惨剧。前一句为形象化表述,为“因”;后一句为形象化表述,为“果”。形象化表达表达因果联系,是这个模型的基本特征。 ①(李白)玄宗那不露声色的嘴角,其实早已经勾勒出赐金放还的雏形。 ②(柳永)任宗那不露声色的嘴角,其实早已经勾勒出你流落市井的雏形。 ③(沈从文)扭曲时代那不露声色的檐角,早已经勾勒出你弃文学之笔的雏形。 月光是诗的,也是哲学的。我们偎在月我交融的怀里取暖。(张佐香《千古明月心》) 其思维模型是:“诗的”即饱含情感,“哲学的”即给人思想启迪,“取暖”即月我交融的境界可以给人心灵慰藉。 调动生活及阅读积累,“菊花”“美玉”“梧桐”“春雨”“美酒”“飞鸟”“青山”“流水”“落花”“沧海”“古道”“落日”“芭蕉”“长亭”“清风”“寒蝉”“杜鹃”“芳草”“夕照”等等,同样可以装在这个筐里。请看示例: ——长亭是诗的,也是哲学的。我们偎在亭我交融的怀里取暖。 ——夕照是诗的,也是哲学的。我们偎在夕照与我相交融的怀里取暖。 ——落日是诗的,也是哲学的。我们在落日的余晖下感受生命的静美。 …… 此类句子,当可无穷无尽。 学生初学,即可这样粗仿。即使是这样粗仿,过程中的迁移思维,以及迁移之后的新的思想认识,也足以让学生大大受益。 粗仿(思想、思维输入)过后,思想内化于心,思维灵动变通,就可以输出了——写到纸上时,精美的文字,已经分不清是从哪句名句化用而来,只是一种自自然然的流泻。这是理想的境界。 2.语段建模 我不知道它们曾经怎样美丽过,我也无法想象它们的美丽。因此,我深深沉醉于这种不可想象不可求源的美丽,挖掘着它们绚丽的往昔,然后,蓦然回首,将这两种生命形态拉至眼前,黯然泪下。这不可解释的一切蕴含着多少难以诉说的风花雪月悲欢离合,蕴含着多少沧桑世事中永恒的感伤和无限的苍凉啊!破碎的事物就这样印满了重重叠叠的生命的影迹,那么沉厚,那么绰约,那么美丽。(乔叶《破碎的美丽》) 这一语段,将生命中呈现鲜明对比的两种形态对了对比,阐发了“破碎”里的美丽。其思维模型是:纵向能对比的事物,在对比中给人深刻感受。 ①(残缺)我不知道残缺的事物曾经怎样完整过,我也无法想象它们的完整。因此,我深深沉醉于这种不可想象不可求源的完整中,挖掘着它们绚丽的往昔,然后,蓦然回首,将这两种生命形态拉至眼前,黯然泪下。这不可解释的一切蕴含着多少难以诉说的风花雪月悲欢离合,蕴含着多少沧桑世事中永恒的感伤和无限的苍凉啊!残缺的事物就这样印满了重重叠叠的生命的影迹,那么沉厚,那么绰约,那么美丽。 (当然,这样借鉴,只是借用别人的筐。熟练了,你就可以改编使之更好看、更实用。此是后话。) (传统节日)我不知道传统节日曾经怎样辉煌过,我也无法想象传统节日的辉煌。因此,我深深沉醉于这种不可想象不可求源的美丽中,挖掘着它们辉煌的往昔,然后,蓦然回首,将传统节日的两种形态拉至眼前,黯然泪下。这不可解释的一切蕴含着多少难以诉说的风花雪月悲欢离合,蕴含着多少沧桑世事中永恒的感伤和无限的苍凉啊!传统节日就这样印满了重重叠叠的生命的影迹,那么沉厚,那么绰约,那么美丽。 变通思维,这个语段还可以用于“原生态”“古典情怀”“俗与雅”“诚信”“原点”“亲近自然”等一切纵向对比的事物中话题中。注意,是“一切”。 3.阅读建模 生命的化妆 林清玄 化妆师看我听得出神,继续说:“这不就像你们写文章一样?拙劣的文章常常是词句的堆砌,扭曲了作者的个性。好一点的文章是光芒四射,吸引了人的视线,但别人知道你是在写文章。最好的文章,是作家自然的流露,他不堆砌,读的时候不觉得是在读文章,而是在读一个生命。” 可惜,在表相上用功的人往往不明白这个道理。 模型由来:很多人的化妆,只知道着眼于脸部的美化,让脸部清洁一些,光洁一些,白皙一些,就像广告里说的“白里透红,与众不同”。可惜,这样的人,往往不注意从精神气质方面改变自己,心里没有爱心在萦绕,没有悲悯情怀在萦绕,没有自信,没有自爱,甚至没有自尊,仅仅脸部的化妆,改变的,只是表皮的内容。 很多人,更不晓得,最重要的化妆,是生命的化妆。让生命充实、饱满,无论年龄多大,充盈的始终是青春的朝气。心理年龄的降低,才是最好的化妆。 模型表述:一流的化妆是生命的化妆。内因起决定作用。 模型演绎:对于“一流的化妆是生命的化妆”,还可以从多个角度来理解。 从人生成就的角度,可以得出“人生拼搏、人生坚韧、人生豪迈,都是生命的化妆”;从淡泊心境的角度,可以得到“淡泊宁静、宁静致远、心态悠然,都是生命的化妆”;从拓展生命的角度,可以得到“拓展生命的宽度、挖掘生命的深度、增添生命的高度,都是生命的化妆”;从思想情操的角度,可以得到“见贤思齐、远离诱惑、自我反省,都是生命的化妆”;从古代文人的角度,可以得到“陶渊明隐居田园、苏东坡疏浚西湖、李白漫游华夏,都是生命的化妆”,等等。只要你积极思考,发散思维,你还能得到很多这样的认识。 这些理解,都是借鉴了《生命的化妆》的思维模型:一流的化妆是生命的化妆。不过,是将“生命”做了合理的分解。 模型应用:遵照美文模型,我们还可以创造属于自己的思维模型: 一流的裁缝是生命的裁缝 一流的建筑是生命的建筑 一流的旅游是生命的旅游 一流的教育是生命的教育 一流的园丁是生命的园丁 一流的雕塑是生命的雕塑 一流的绘画是生命的绘画 一流的船长是生命的船长 一流的刮痧是生命的刮痧 一流的理疗是生命的理疗 一流的装修是生命的装修 …… (当然,这些精彩模型,都是基于高效的阅读前提的。) 迁移示例① 迁移示例② …… 4.读写建模 半场人生 文/陈染 我的朋友阿瑟有一种感官主义倾向,注重日常起居的感性知觉。平日,我们一帮朋友聚会,只要有美酒、佳肴、靓女,他定是要出席的;而我,每每总是更关心聚餐中的交谈是否有意思,是否有点质量,至于美味倒居其次。 阿瑟常常嘲笑我不懂得生活,说一个“品”字胜过所有的交谈。譬如啤酒,那第一口冰凉的麦香进入口腹之中顺流而下的美妙,是任何“精神”无可替代的;譬如葡萄酒,他喝十年以上法国的抑或欧洲某几个国家的,黄酒也得是古越龙山8年以上的才算起点,那种融化在口中的醇厚以及浸润肺腑的四溢芳香,让人品尝到岁月与光阴的无穷曼妙。譬如美食,他偏好日餐的精致与清淡,清淡是一种至高境界,与浓香厚重的大菜带给人的强烈夺人的口感不同,清淡中“素本”的意境是和身体融合为一的。至于俊男靓女,则是视觉神经的妙境,用不着加入交谈这种“形而上”成分。 对于葡萄酒以及日餐的爱好,我与阿瑟是相投的。但对于感官至上的价值观我始终存有保留,依然认为精神活动的参与是聚餐的一个最重要的内容。 前几天,看到严歌苓的一个谈话,大意是,我们的传统是非常注重感官的,面对高度的理性享受不太习惯(譬如读书等)。她还举例说,我们的舌头能分辨各种各样的质感,比如海参的质感和海蜇的质感,那种舌头和牙齿相碰撞产生的一瞬间的感觉,我们有发达的感官来区分。我们整个东方更容易沉溺于感官,而西方人则不能体会吃海参海蜇这种没滋味食物的妙趣。 我觉得她说得非常有道理,这使我第一次从感官享受与理性享受这个角度看待问题。 当然,我并不以为这完全是东方人与西方人的差异,主要还应该算是个体的差异吧。我们中国的哲学向来有“见物思物”、“见物思理”之说,前者也即是阿瑟向往的见鸟说鸟、见花说花、见有形说有形;后者,也即是我向往的见有形思无形之太极,见一物思一物之理,见万物思万物之理,见形下之物,思形上之理。我想,这大致就是我和阿瑟们在餐桌上的不同“偏好”。 也许是我积年的写作习性,也许是多年的读书生活带给我的理性享受的惯性,我的理性享受的神经变得格外发达,甚至超出了我的感官享受。那么,我也在想,这是否意味着我作为一个感官的人的退化呢?而现实中的嘻哈阿瑟,是否早已谙熟一切、了然于怀,在浑然不觉之中已经抵达了“看山还是山,看水还是水”的更高境界呢?也未可知。 记得上世纪80年代海子曾写:从明天起,做一个幸福的人,喂马,劈柴,周游世界,从明天起,关心粮食和蔬菜,我有一所房子,面朝大海,春暖花开。这样的蕴含精神的“物质”我喜欢,这样的拥有高度的理性参与的“感官”我喜欢。这也是我始终不能完全陶醉于当今的物质主义幸福潮流的重要缘由。 一场人生亦如一场餐宴。倘若把感官和理性围成一个圆的话,那么太多太多的缺失了“理性享受”的感官主义人生,其实是缺失了一半享受的半场人生。 在我们身边,越来越多的半场人生正在上演,越来越多的国人正在努力摈弃与文化相关的理性享受,轻装前进,奔向“钱”方。一个不读书的、日渐丧失理性享受的民族,将是丧失个人批判能力和创造能力的民族。 【探究】 上文,从“我”与朋友阿瑟的对比起笔,引出了感官享受与理性享受的问题。最后使用比喻“倘若把感官和理性围成一个圆的话,那么太多太多的缺失了‘理性享受’的感官主义人生,其实是缺失了一半享受的半场人生。” 这个比喻,太精妙了!把缺失了“理性享受”的感官主义人生传达得深入浅出,又形象生动。 这“半场人生”的表现是:片面注重感官享受,缺失理性享受。或者说是,只能做到“见物思物”不能“见物思理”。或者说是,抛弃了与文化相关的内容,膜拜于金钱脚下。或者说是,只注意表面的热闹,不愿、不想经受精神的洗礼。 毕竟,感官得到的,是浅层的、表面的,理性得到的,才是深层的,内在的。 【建模】 我们可以建立这样一种思维模式:写散文、议论文,可以将读到的哲理性认识合理嫁接到自己的文章中,以使文章渗透理趣,提升认识层次。 比如,我们的人生既需要张扬,又需要内敛,那么,只有张扬没有内敛的人生,就是半场人生;我们既需要自傲,也需要自谦,那么,只有自傲没有自谦的人生,就是半场人生;我们既需要表扬,也需要批评,那么,只有表扬没有批评的人生,就是半场人生。 这样,我们在写“张扬与内敛”“自傲与自谦”“表扬与批评”作文的时候,就可以将“半场人生”的哲理嫁接到文章中。 同理,人生,需要俗与雅恰切结合,一味的俗,一味的雅,都是“半场人生”;人生,有时需要俯首,有时需要昂首,一味的俯首,一味的昂首,都是“半场人生”;人生,需要阳刚,有时也需要阴柔,单纯的阳刚和单纯的阴柔,都是“半场人生”…… 这样,我们在写“俗与雅”“俯首与昂首”“阳刚与阴柔”作文时,就可以将“半场人生”的哲理认识嫁接到文章中。 其他“动与静”“顺境与逆境”“进与退”“传统与时尚”“走与停”等等,都可以如此嫁接使用。 比如:生命,有时如满月,圆圆满满,清辉泻下;有时是缺月,一月如钩,黯然在疏离的桐树间。有满有缺,才是完整的、真实的人生。有时喜悦、完美,有时忧伤、破碎,才是生命的本真状态。单纯的满月人生,单纯的缺月人生,都是半场人生。 可以对接话题“失意”“人生”“残缺”及由三者衍生的其他话题。 再比如:人生需要豪放,也需要婉约。面对困难,面对邪恶,迎难而上,怒涛奔涌,彰显大丈夫气概,是为豪放;面对亲友,关心呵护,无微不至,语调轻轻,情意浓浓,流水悠悠,是为婉约。一味的豪放不可取,一味的婉约也不可取。一味的豪放,一味的婉约,都是“半场人生”。 半场人生 简单地说,人生其实就是用一支笔在空白的画布上创作。信手涂抹,心之所趋,笔之所达也,没有谁在策划,因人生面前有那么多的未知,我们无法策划。 所以说,一个人的一生,正是他为人艺术的形象表达。 画家说:“国画,墨处是画,非墨处也是画。” 我说:“人生,为是艺术,不为也是艺术。” 听某个调侃者说,身上佩一两种流行饰品是时尚,但佩多了就变成会走的贩卖秀了。人生也正是这样,努力将每一件事都做好,到头来也许你一无所有,还不如当初专攻一项。我们所熟知的大家们,没有哪一个会在所有领域都领先他人。文王演《周易》,仲尼作《春秋》,屈原赋《离骚》,左丘有《国语》……他们之中没有人曾预见到自己的不幸,也没有人预见得到自己辉煌在千年之后的地球村,他们只是尽自己的努力做到最好,不经意地就将自己的画布变为艺术的瑰宝。人生“为”的艺术,极于此点。 国画,是“墨处”和“留白”结合的艺术;人生,就应该是“为”和“不为”的统一。 不由你不信,就像国画中的“留白”一样,人的一生中,也应该甚至有心要留下一点白,做为“美”字头上一点点缀,让自己可以在艺术之林中别树一格。 是的,有这样一群人,他们不争名夺利,不勾心斗角,他们只想让自己的人生画布展现出豪壮不羁,描慕出放浪形骸。陶潜采过菊的东篱,项羽自刎过的乌江,那深刻的印记历经几世磨砺依然清晰可见。 是陶潜弃官归隐的“不为”,给“为”作了新的注解;是项羽鸿门一宴对刘邦的“不杀”,给“大度”填以新的乐章。他们没有显赫的功绩名垂千古,但谁可能将他们忘记?世界园林中的巨人中,怎可能没有他们的席位? 陶潜用官场上的“留白”画出了诗坊中永恒的巨幅壁画,项羽用战争的“留白”造就了人心中永恒的情和义的雕像。 一场人生亦如一场球赛。倘若把“为”和“不为”围成一个圆的话,那么太多太多的缺失了“不为”的功利主义人生,其实是缺失了一半的半场人生。 可是在我们身边,越来越多的半场人生正在上演,越来越多的国人正在努力把自己的人生画卷填满,摈弃了“不为”的宁静淡泊。(出自拙著《建模作文》,现代教育出版社出版) 当然,以上类型,只是举例而已。实际教学中,会有很多类型,很多变化。必须强调的是,以上思维模型的使用,必须建立在高效阅读和感悟生活的基础上。 没有高效阅读,没有感悟生活,再好的模型,也只能知其皮毛,甚至画虎不成反类犬,笑话连连。 但是,高效阅读,感悟生活,又是很大的命题,尚需有更多的积极探索。 各位老师,各位朋友,以上就“建模作文”谈了一点浅见,多有不当之处,敬请大家指正。在这个群里,我学到很多很多,在此一并向各位组织者、各位同行表示感谢。 |
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