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十三、个性与融通——关于大王尺牍取法之思考 寒来暑往，我们漫步在山阴道上，领略到了处处风情。通过帧帧温情尺牍、丝丝双钩墨迹，我们的心也似乎渐渐远离了世俗的喧哗，在用笔墨进行的今古对话中试图一点点浸入魏晋风度，或许自我性情在不知不觉中为之默化与潜移。 学书至此，我们不得不思索新的问题，即如何深入取法，在诸多法帖中如何化古为我、同中求异，对于自我的诠释又该进行怎样的拓展等等。此时再度停下前行的脚步，稍作回味，或正有利于更好地徜徉其间。姑且以个性与融通两个方面略陈己见，以期抛砖引玉。 (一)个性 羲之饮誉千秋，其最可贵的就是他的创新精神。其妍美书风正体现出一种个性魅力，是一种时代共性中的独特风景，因此就此意义来说，独创精神永远是艺术追寻之光明所在。而欲书写个性，必须以共性为基，今者习右军尺牍也必须从共性入手，诸如用笔之方圆、中侧、疾徐，结体之收敛、开合、欹正、松紧，笔势之映带、断连，体势之承接、聚散，章法之虚实、疏密，整体之气韵、神采等等。每一法帖都有具体指向，而在其中又有所侧重，其侧重之处就是该帖的风格，亦可称为个性。比如《快雪时晴帖》的中庸、《频有哀祸帖》的连绵、《得示帖》的倜傥、《奉橘帖》的疏朗、《丧乱帖》的浑然等都是明显异于他帖之处，把握住每帖的主要特点，也就避免了与他帖的趋同。 同理，个人的书写风格建立在不同的法帖临习基础上，必须对古人的笔法、墨法、字法、章法心领神会，才能体悟书家之共性，也就为自我个性的取舍与塑造打下扎实基础，在日积月累的习练中再融入个人情性，则自成一家期不远矣。
一件艺术品是各种艺术因子的共同作用体，在看似平淡的墨迹中经过了书者的多重酝酿与化合，最终凝聚笔端，“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。从来没有多少神来之笔，那种“无意于佳乃佳”的高境，定然不是“朝学执笔，暮已自夸其能”者所遇之境，恰恰相反，即便笔成冢，墨成池，也是少逢五合之境。至少是在笔力、性情等诸多技法积累之后才能期待出现，因此没有量的积累，没有正确方法与科学习书途径，没有融合与贯通，定难遇会心之作。也就是说，融通之意非常重要，概括可分三方面： 一是融合诸帖。羲之行草法帖个个有别，但又不离时代格调，故可谓件件同中有异、不同而和。学书者的目标就应该在个性与共性中寻觅与演绎，将其独特审美元素提取出来。虽然仁者见仁，智者见智，不同的法帖每个人都有不同的视角，但以自我眼光与境界亦可以抽丝剥茧般将诸帖并置案头一同来析理，从相似的气息中，从可量化的点画及点画组合中，最终寻找到法帖神韵之基本。不管是仅存一两行的一帧尺牍，还是有七八行之多的满纸烟云，在书者笔下总能不经意间流露出相同的因子，这些因子就是规律，化解与融合就可有助于所有法帖的解读与临摹。 二是融汇自我。正如一个人的气质基本固定一样，对于艺术表现，每个人都有与艺术血脉相通的表现倾向性。比如在音乐表演中，有人喜欢粗放雄浑，有人喜欢优美舒缓，有人喜欢轻盈空灵……这些都是个人先天禀赋的自然流露，没有人可以一时任意去改变。也正因为如此，自我的性情在一个时段之内总有稳定性，虽然性情会因为环境与心情可能有所变化，但总是以基本固定的气质显露于人。由此在趋向于表达情感方面，整合自身优质因素将之汇合、化合，汇聚笔端，也就有了独特之处。因为人之秉性正是异于他人之处，于书亦然。 而融汇自我的途径仍然是老调重谈，那就是行万里路，读万卷书，读有益之书，读合于自己性情之书，然后读古人书与读社会、生活之天然之书相合，多多进行人生历练与感悟等，都是锤炼自我性情、凸显自我的根本所在。 三是融贯古今。千载以来，因其艺术性所在，那些泛黄的墨迹依旧熠熠生辉。今人学书依傍古人，最终还应昭显时代，所谓传承之意就在于此，没有古也就不会有今，而只有今没有古，今就不会有现实意义。所以在今古之链环中最根本的思考点就应该是先承后传，融贯古今，在自古至今的河流中暂取一瓢饮，知其博大，觉其温凉，感其质，承其清，再最终汇入奔流不息的传统大河中。 具体而言，就是在历代书法艺术经典遗存中寻找与自我气质或曰基因相契合之处，由点而入，再度延伸，成就自我一脉。举例来说，从大方向是趋向于碑还是帖?还是二者融合以其一为主?在帖中趋于何种风格?在此风格中更倾向于哪家哪派?不一而足。 随着学书感悟的不断升华，加之学养与境界的提升，融贯古今，毕竟还会有所调整与变化，但“取法乎上”的途径不会变，“我手写我心”的主旨不会变，也只有融古铸今，才能成为真正的书家。 总而言之，临帖是基，个性是魂，融汇、融通、融贯是通向成就自我之桥梁，不临法帖就是“野狐禅”，没有个性，书写没有史学意义，不能融通就是盲人骑瞎马，不可不警也。 |
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