来源:798手绘网 话说在西方艺术领域里,艺术巨匠比比皆是。 曾有个测试: 列出脑海中最先闪出的前十名艺术大师名字。 很荣幸,我的名字出现在了很多人的列表中, 没错,我就是艺术界的红人大咖
1840年 在中国,第一次鸦片战争爆发 在英国,发行了世界上第一张邮票 还有 在德国,创办了世界第一家幼儿园。 在美国,总体大选中选出了第9任总统。 在法国,我出生了。 自1840年11月14日起, 世界又多了一位艺术巨星 那就是本宝宝! 我出生于浪漫之都巴黎,出生月份落在神秘而性感的天蝎座。 我5岁搬到了勒阿弗尔。我老爹希望我子承父业,经营家里的杂货店,专注做一个小老板。
我可是一位有梦想的五好青年, 我怎么可能答应, 我要成为不一样的烟火! 于是我励志要做艺术家, 逼格与气质并存, 情感丰富又才华横溢, 做梦都能被自己帅醒。 上学时期,我迷上了漫画,是个不折不扣的动漫迷,和现在的同学们很像,经常上课走神偷看漫画书。于是我画起了属于自己的大鱼海棠。15岁那年,我为自己作品定价格是每幅20法郎。超级激动从此要成为人生的付费玩家,走上人生巅峰了。 这是我的漫画作品,什么是漫画,“就是画的比你还像你自己”。是不是很酷? 还记得那是风和日丽的一天,我漫步在诺曼底的海滩上,踩着柔软细腻的沙子,感受海风夹杂着阳光的温度轻拂我的面庞,我不禁脚下生风渐渐跑起来,夕阳下奔跑的身影,那是我逝去的青春。在我活在当下,享受人生的时候,我遇到了第一位带我一起玩耍的艺术家,我们一起乘着友谊的小船,哼着流行小歌曲儿,让我们荡起双桨,小船儿推开波浪~~从此起航我的油画之旅。 我的调色盘,这就是我征服世界的秘密武器 后来我去参观卢浮宫,那个时代参观卢浮宫和现在参观看到的不一样,我们那会看到的全是艺术品,现在参观卢浮宫看到的只有人山人海。你要想看到真迹要翻山越岭穿越火线。而我,可以随身携带着颜料和工具尽情的在空旷的展厅中临摹。旋转跳跃我闭着眼,我努力拗造型与每个艺术品尽情合影,纵享休闲时光。那时去卢浮宫欣赏艺术品简直大写的幸福,不要太羡慕我。 我那会的卢浮宫 现在的卢浮宫 心疼你们一分钟 1860年 由于当时的体制,我需要去在阿尔及利亚当7年兵。你说说这什么破体制!简直搞笑,让艺术家去当兵?!那不跟让厨子搞科研一样吗?! 唉~但是人始终要在体制内生存。于是我还是不情愿的去了,但是幸运的是,2年后我因为伤寒提前从里面解脱出来,人生唯一一次为自己生病感到欣慰,病的好哇!老子终于可以干想干的事儿了!之后我愉快的在大学完成我的艺术课程,但是大学时期我的艺术生涯并没有想象中的一帆风顺。
传统的艺术教育让我觉醒,于是决定剑走偏锋。我来到了另一位艺术家的画室,认识了一帮爱画画的好基友。我们一起研究一种新的艺术表现手法。简直相见恨晚不亦乐乎!每天都沉浸在幸福中无法自拔。啊,这才是本宝宝应该拥有的人生啊!
1870年 普法战争爆发了,我这么一个小清新的人,不能接受战争的残暴,于是惹不起我还躲不起吗!所以我不得不去英国避难。在英国,我看到了一位艺术家的作品,激发了我对色彩研究方面的创新。
这一年,我结婚了,我30岁,在而立之年结束了黄金单身汪的生活,正式成为有家室的虐狗达人。我老婆,应该叫我的娇妻嘻嘻,她芳龄23,貌美如花,性格温柔体贴,我俩简直天造地设一对璧人,你是风儿,我是沙,你是春茶,我是开水。此前我的油画中从来不会有肖像题材,但认识她以后,她成为我画面中唯一的女主角,没错,您的好友炫妻狂魔已上线,单身狗速退散。我一生只画自己的妻子。对于我来说,人类分为两种,我美丽可爱的老婆,和其他人。好痴情,被自己感动了都。 谁说艺术家花心,我可是名痴情滴汉纸
1874年 如果人的一生一定要有几个转折点,那么这年应该是我这辈子中最曲折的一年了。在这一年里我一夜成名,别误会,不是万人瞩目,而是一片嘘声。万万没想到本宝宝的人生竟然有bug!
尤其那副日出印象。大家一脸莫名其妙,画的是什么东东?这是画的吗?感觉是拿颜料向画布上一泼,这也叫艺术?这要是艺术我们全家都是艺术家!这叫什么画?画的这么虚无缥缈,还起名日出印象,干脆就叫印象派得了!毕竟我是个德智体美劳全面发展的好青年,为人亲切随和,我愉快地接受了大家对我们的质疑,并且我觉得还不错啊,那就叫印象派吧。 没想到如此著名的画派竟是这么产生的吧! 只能说生活处处是惊喜。 科普时间到 什么是印象派? 在西方艺术史中有着各种绘画门派,就跟武侠小说里有各大帮派一样,什么武当呀峨眉呀,每个门派都有自己的艺术观念。比如古典主义,浪漫主义,现实主义,以及我们的印象主义,还有后来的表现主义等等。但是总体划分有两个方向。第一是传统绘画,第二是当代绘画。其实区分二者很简单,传统绘画的主要特点是写实,要再现描绘对象。当代绘画特点是抽象,要表现自我感受,本宝宝是宇宙中心!当然,从写实到抽象不是一夜之间就转变过来的。中间有个绘画组织起到了桥梁的作用。那就是我们:印象派。
我要马上回画室骄傲的告诉那些小伙伴们: “我是你们的爹地!”
在1874年-1886年,一共有八次印象派画展。我第五、六次和最后一次都没参加。因为在这三次展览中的作品已经有悖于原来的创作手法。我这么有个性有血性的艺术家,为了坚持信仰,我要反抗,拒绝参加展览。这是我始终如一的坚持印象派信条的表现,也是我在印象派中影响力最大的一个原因。 如今, 很多人将我们印象派神秘化, 究竟是一种什么艺术观念。 接下来就是开小灶的时间啦。
我再给大家翻译一下啊。其实我们虚化的只是造型,所以大家看起来很朦胧,跟下大雾似的,但是我们严谨的是色彩。我们深刻了解,世间万物其实并没有绝对的颜色。我们能看到颜色是因为光的效果。比如大家觉得树叶是绿色的,那是在大多时间内的印象。当阳光直接照射在树叶上时,也许树叶是黄色的,那么傍晚照射的时候,树叶有可能是深蓝色的,夜里再看,树叶又是黑色的。为了准确的表达出光和色的变化。我会同时架起很多画架,在不同时间断画同一景象。没错本宝宝就是艺高人胆大! 我要和阳光赛跑 如果这个时间断没有画完,也不继续画了。等明天的同一时间在继续绘制。假如第二天阴天或者光的感觉不对,那么我再等,直到光源一致后,我再继续刻画。说我们画画不负责,说我们是印象?!我打死你个龟孙!我们潇洒中带着严谨,在耍帅的同时,用心感受大自然,感受世界,我们比处女座挑剔多啦,不仅挑剔,还有强迫症,伴随着对艺术的偏执。
圣.拉扎尔火车站 这是巴黎火车站的终点站,也不知道什么时候,我开始喜欢画火车喷出的蒸汽,毕竟每个男人的心里都住着一个长不大的小男孩。但是画来画去,对雾的造型总是不太满意。
鲁昂教堂 这幅画前前后后画了十几幅,没错本宝宝就是这么厉害!为了表现不同时间阳光下的色彩变化,我在教堂对面租了一座房子,架起20个画架,每天6点到7点在一号画架写生,7点到8点二号画架,真的幸好数学好,脑子灵光,不然早就凌乱了.....总之,时间一变我就不再画手上这幅了,因为光变了,因为我们这个艺术理念就是,光变了,绘画就无法进行了。就是这么任性!
有一天有位画家朋友来探班,看我做画,画着画着一片浮云遮住了阳光,我便迟迟不动笔。他很诧异,问我等什么呢,我说:等!太!阳!我是太阳的后裔,我为太阳代言! 我眼中的鲁昂大教堂 1879年 这一年我的心碎成了八瓣儿,我的妻子因为肺结核去世,留下1岁的次子和12岁的长子。在我妻子去世前,我用画笔留下了她最后的容颜。不知道怎么纪念她,不知道怎么留住她,不说了眼泪都下来了。 大家发现什么亮点了吗? 没错就是右下角我的签名 这是我一生中唯一带有桃心的签名作品 满满地爱有木有 在我事业处于低谷、生活陷入窘迫之际,又有位女人出现在了我身边,照顾我和儿子的起居 1883年 我和她带着孩子,搬到了塞纳河畔一个名叫吉维尼的小镇上,从此再也没有离开过。也正是在那一时期,我的绘画技法获得了业界的认可,走上人生巅峰。我在巴黎举办了画展。如期而至的,是名与利,是仰慕与追捧,是骄傲与荣光……然而这一切,都因为缺少我与最爱的人分享而黯然失色,良辰美景奈何天啊!心碎!于是我完全寄情于山水。美人儿不在了,但是世间依然充满了美景啊!毕竟我为太阳代言,我还有责任和使命! 1892年 我52岁那年,终于与同居多年的那个她结婚了。这次的婚姻和上次不同,更多的是出于责任,闻不到多少爱情的味道。 1911年 我的第2任妻子去世。 1914年 大儿子去世 我的命这么硬吗!!! 感觉自己要活成时代的丰碑了
此时的我几乎每天都在庭院中画池塘里面的睡莲花。一画就是数百幅,睡莲成了我晚年描绘的主题。此后,我再也没有离开过这个主题。 我视力越来越差,几乎失明,对于艺术家,没有什么比看不见更可怕的灾难了。再后来,我只得凭颜料管上的标字来区别颜色,作画时要把眼睛凑得很近。 1926年 我一直画到1926年12月5日,终于坚持不住了,我百般不舍的离开了这个世界,但是把光影和色彩永恒的留在了画布上。我虽然离开了,但是我看世界,感受世界的方式,却永远被人记住,并且被传承,被赞美,被铭记。你们这帮人,我活着不好好珍惜我,等我挂了才念我的好!心碎啊。 印象派的兴起,掀开西方现代绘画史新的一页。为后人留下了宝贵的艺术财富。后来的野兽派,立体派,超现实主义等艺术流派,都从印象派中汲取过营养。 画家往往都是去世后才成名这话一点也不假。
2014年5月6日,在洛克菲勒中心举行的纽约佳士得“印象派及现代艺术晚间拍卖”专场中,一位中国买家通过电话委托方式以2700万美元的价格拍走了我的其中一幅“睡莲” 就是这幅! 我要和中国土豪做朋友!!
获得奥斯卡金奖影片泰坦尼克号中,我们的小白脸为白富美画像那个镜头中,我的画作被再次出境。你们有没有注意到?!
正是印象派的兴起, 才有了后印象派的诞生 而他, 就是无疯狂不成魔的后印象派巨星 文森特·威廉·梵高 记得我小时候接触到的第一位画家是 欧仁·布丹 法国风景画家 是我的油画启蒙老师
大学毕业后,我来到了夏尔·格莱尔画室。这点和中国的宝宝们不一样,他们画画往往是大学前泡在画室,而我们那会流行毕业后走进画室。 在画室里,由于艺术观念的志同道合,我与雷诺阿,巴齐耶成为了铁三角。孔圣人说得好,三人行必有我师,我们形影不离,每天探讨艺术真谛。 我们三个常常出去写生, 但有一次很不幸我摔伤了腿 猜一猜哪个是我? 我卧床养伤的时候,可恶的基友巴齐耶竟然把这一幕画了下来。不过应该感谢他,他经济条件不错,常常赞助我,可惜他在1870年的普法战争中过早地逝世。替我兄弟惋惜啊! 巴齐耶画像 介绍到我的小伙伴, 还记得我画教堂来探班的那朋友吗? 他就是大名鼎鼎的画家 库尔贝
我笔下的象鼻山
我第一任妻子 卡米勒 她陪伴度过最难熬的日子, 却没能活到我功成名就的那一天。 我的第二任妻子是爱丽丝,她将家里的一切打理得井井有条,让辛苦半生的我,终于有了一个温暖的归宿。 其实爱丽丝之前也有过一段婚姻,她的第一任丈夫名叫埃内斯特·奥舍德,是个富商,也是我的资助人。然而,正是在我事业处于低谷、生活陷入窘迫之际,奥舍德也破了产,甚至抛家弃子,消失了踪影。
我就是 克劳德·莫奈 法国印象派画家 一个从生到死捕捉光与色的画家 在卢浮宫中,商家把我的作品印在各种生活用品上。丝印,衣服,书包,被子,笔,本,镜子……将我的画作和故事译成各国语言的画册,摆在书架中最显眼的位置。 最后,我只想说,不管社会怎么变化,无论科技怎么发展,如果我现在还活着,只要世界上还有光,我就要继续画下去。 哇!!! 再一次被自己的才华和底蕴折服 我真的好自恋,哈哈 但是没办法啊 厉害起来我自己都怕! -艺术联盟投稿或商务合作- 请发邮件至 2231196859@qq.com |
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