谢稚柳《仿宋山水花鸟册》

       《仿宋山水花鸟册》八开，绢本设色。每开高39.2厘米，宽29.2厘米。其中花鸟画三开，山水画五开。谢稚柳自题画跋两开，并有陈佩秋“谢稚柳山水花鸟册八页”题签。根据谢稚柳、陈佩秋夫妇题画跋，此册画成后一直为画家自藏。

 

 

谢稚柳 仿宋山水花鸟册 (八开) 绢本成交价6900万元

据谢稚柳和其夫人陈佩秋的题记，《仿宋山水花鸟册》为画家50年代初期所作，这一时期的谢稚柳在创作上涉取古代传统的精华，其画风扎实沉稳，很好的展示了画家对于古人成法的精到理解，其用意之高估，取向之平正可见一斑。册中的五幅山水皆为青绿一体，并以富春江，金陵一带的江南风景为题进行创作。清澈的山溪，幽静的山谷，散落的村落，茂密的松柏，静谧的湖面，幽静的舟辑，一派秀丽的江南景色。

 

在《仿宋山水花鸟册》的山水创作中，谢稚柳以五代宋元先贤为榜样，高古蕴藉，意境幽远。仔细观察各页，不难看到五代以降名家巨匠的绘画样式—如董源的“披麻”，巨然的“矾头”、李成的“蟹爪”、范宽的“茂林”、赵大年的“垂柳”、黄公望的“平台”、吴镇的“渔夫”、董其昌的“取势”，但是与明清文人画家所作“美术史式”山水截然不同的是谢稚柳在创作中更注重景物的是实景描写—岭穴丛林、瀑布流水、山居松柏、微波泛舟，相与映发，彼此呼应，犹有“傥能于幽处使可居，于平处使可行，天造地设处使可惊，崭绝戏崄处使可畏”，其造景取意不在虚空而在确实，既有空灵又能感受到造化之神奇，自然至壮美，这无疑是画家在古法何自然相结合的考虑中，最终对中国山水画“可游可居”的传统理念的刻意回归。而其中的笔墨表达苍劲稳重，大多是用淡笔层层皴染，用笔绵密，墨色润泽，深得五代宋元诸家的神髓，又体现了画家个人识见，才智，灵性和功力。