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绘画色彩基础知识〈讲座提纲〉
〈白头翁〉
第四讲 色 彩 的 要 素
色相、明度、纯度，合称为色彩三要素。要全面了解一种颜色，要首先从这三个方面入手。
一、色相
〈一〉色相的定义：色相——是指色彩的相貌。如红、黄、蓝、橙、绿、紫等，每个名称都代表一种颜色的色相。
〈二〉色相的表述：日常生活中我们可以分辨的色相大约有150种，大体用两类方法表述。
1、粗略表述：把每种颜色都归类于由相关色相组成的、以该系统中共有的最显著的色相做为统领的一个系统，用彩虹色彩七个色相〈红、橙、黄、绿、青、蓝、紫〉中的一个色相来命名。如：把朱红、曙红、大红、深红、胭脂红、玫瑰红等“红色系”的不同的红统称为“红色”。
2、精确表述：即准确地描述不同的色相。
①使用颜料时一般是按厂家标签称呼色相。如：玫瑰红、酞青蓝、恩培灰、深褐、浅绿、赭石……等。
②评论画面色彩的色相时往往按色彩中的主次成份来描述。如：某种颜色中蓝色占98%、红色占1.9%、黄色占0.1%，可描述某色为“蓝色偏红”。其原因是该混合色中绝大部分是蓝色，所以归入蓝色系；红色对色彩产生明显影响，使之区别于其它蓝色，所以点明“偏红”这个特征；而黄色因量小影响微弱则忽略不计。
〈三〉色相的表现力：不同色相的特性、表现力和适用场合是不同的。
1、红色：波长最长，穿透力强，刺激性高。正面表现力为强大、兴奋、活泼、热情、充实、幸福；负面表现力为血腥、原始、危险、庸俗。适用于欢迎、喜庆和歺饮的场合。
2、橙色：平衡性好、没有红的刺激牲、具有黄的明快性。正面表现力为活泼、温情、甜蜜、轻松、舒适、跃动；负面表现力为平庸、疑惑、嫉妒、伪诈、简单。适用于家庭欢聚和社会活动的场所。
3、黄色：所有色彩中明度最高的色彩。正面表现力为轻快、光辉、活泼、辉煌、希望、快乐；负面表现力为轻薄、不稳、软弱、冷淡、廉价。适用于交通标识〈安全色〉和休闲场合。
4、绿色：自然中面积最大的颜色。正面表现力为生命、青春、和平、自然、新鲜、野性；负面表现力为土气、艰涩、庸俗。适用于军警服装、环保和邮政等相关场合
5、蓝色：冷色中最纯粹的颜色。正面表现力为沉静、冷静、理智、科技、认真；负面表现力为刻板、冷漠、悲哀、无趣、忧郁。适用于管理、药品与科技展示的场合。
6、紫色：波长最短的颜色。正面表现力为神秘、高贵、优雅、女性、奢华、幻想；负面表现力为孤寂、消极、不祥、怪异。适用于戏剧化或女性化的场合。
7、黒色：最暗的无彩色。正面表现力为庄重、高深、沉静、神秘、古典、豪华；负面表现力为严肃、沉静、消亡、罪恶、恐怖。适用于庄重场合的服装色、西方葬礼场合。
8、白色：最亮的无彩色。正面表现力为洁净、光明、纯真、简洁、朴素、卫生；负面表现力为平淡、无味、单调、空虚。适用于与医疗和中国传统葬礼等场合。
9、灰色：中度的无彩色。正面表现力为协调、古朴、高雅、含蓄、低调、放松；负面表现力为乏味、寂寞、颓废、无聊、无趣。适用于办公场合及强色调场合的协调色。
10、金银色：具有光泽的颜色。正面表现力为华美、尊贵、名誉、高档、成功、满足；负面表现力为浪费、奢侈、过度、庸俗。适用于高消费场合。
二、明度
〈一〉明度的定义：明度——是指色彩的明暗深浅程度。
〈二〉明度的内涵：
1、一是指各种色彩本身的明度。如红、橙、黄、绿、青、紫诸色中，黄色最亮，紫色最暗，其他各色皆处于灰与深灰之间。〈用复印机复印或用黒白胶片拍照七彩色带，七彩色带会呈现深浅不同的灰色，可明显看出各色的明度不同〉
2、二是指光照下产生变化的色彩明度。同一色相受光后，由于物体受光的部位不同其受光强弱也不同，从而产生了各种不同的明暗层次。如红衣服受了光，即有浅红、淡红、深红、暗红、灰红等不同明度的变化，正是这些明度的变化形成了衣服的立体感。
〈三〉明度构成：明度构成是指由于明度不同而构成的色彩对比效果。如将白色至黑色分成十个等差级数，通常把1——3划为低明度区，4——7划为中明度区，8——10划为高明度区。在选择色彩进行组合时，可以划分为九种明度对比基本类型：
1、高〈明度〉强〈对比〉调：当整体基调明快而各色之间明暗对比强烈〈反差大〉时，给人的感觉是刺激、明快、积极、活泼、强烈。
2、高〈明度〉中〈对比〉调：当整体基调明快而各色之间明暗对比适中时，给人的感觉是明亮、愉快、清晰、鲜明、安定。
3、高〈明度〉弱〈对比〉调：当整体基调明快而各色之间明暗对比微弱〈反差小〉时，形象不明晰。给人的感觉是优雅、柔和、高贵、软弱、朦胧。
4、中〈明度〉强〈对比〉调：当整体基调为中明度而各色之间明暗对比强烈〈反差大〉时，给人的感觉是强硬、稳重中显示生动。
5、中〈明度〉中〈对比〉调〉：当整体基调为中明度而各色之间明暗差别适中时，给人的感觉是层次丰富而细腻。
6、中〈明度〉弱〈对比〉调：当整体基调为中明度而各色之间明暗对比微弱〈反差小〉时，给人的感觉是含蓄、平板、模糊。
7、低〈明度〉强〈对比〉调：当整体基调深暗而各色之间明暗对比强烈〈反差大〉时，给人的感觉是雄伟、深沉、警惕、有爆发力。
8、低〈明度〉中〈对比〉调：当整体基调深暗而各色之间明暗对比适中时，给人的感觉是厚重、保守、朴实。
9、低〈明度〉弱〈对比〉调：当整体基调深暗而各色之间明暗对比微弱〈反差小〉时，给人的感觉是沉闷、忧郁、神秘、孤寂、恐怖。
三、纯度
〈一〉纯度的定义：纯度——也称彩度、饱和度或色彩强度，是指色彩的纯粹程度或饱和程度。
〈二〉纯度的饱和：
当一个颜色的“色素包含量”达到极致强度、不含其它仼何色素成份时，正好发挥其色彩的固有特性，我们说这块颜色达到了“饱和”程度，也可以说这块颜色是“高纯度”的色彩。纯色是颜色最强烈的展现形式，纯度最强的色彩最接近光谱色的鲜艳程度。一种高纯度的色彩〈饱和色〉只含有一种原色或者以任何比例混合的两种原色〈决不会含有第三种原色或黑、白、灰、金、银等无彩色的成分，否则就会产生灰色而改变色彩的饱和状态〉。
〈三〉纯度的降低：在两种情况下纯度会降低，而这种降低是不可逆转的〈即纯度只会降低不能提高〉。
1、绘画人调色引起纯度降低：一份由一至两种原色组成的高纯度〈色彩饱和〉颜色如果掺入了其它色彩，其色彩就会略变灰，而纯度〈饱和度〉也会随之降低，它色掺的越多纯度降的越多。用水调和的颜料〈如水彩、水粉、丙稀〉清水加入后其色素比例会降低，色彩纯度也会降低。
2、生产复色颜料引起纯度降低：复色内包含着红、黄、蓝三种原色的成份，根据减色色彩混合原理——三种原色混合必然产生灰色，而灰色成份的出现势必引起色彩纯度的降低。
〈四〉纯度构成：纯度构成是指由于纯度不同而构成的色彩对比效果。如将灰色至纯鲜色分成十个等差级数，通常把1——3划为低纯度〈灰〉区，把4——7划为中纯度区，把8——10划为高纯度〈鲜〉区。在选择色彩组合时可以分出九种纯度对比基夲类型：
1、鲜〈基调〉强〈对比〉调：当整体基调鲜艳而各个色彩纯度对比强烈〈大量色彩鲜艳，少量色彩灰暗〉时，给人的感觉鲜艳、生动、活泼、华丽、强烈。〈宜用〉
2、鲜〈基调〉中〈对比〉调：当整体基调鲜艳而各个色彩纯度对比适中时，给人的感觉较刺激、较生动。 〈可用〉
3、鲜〈基调〉弱〈对比〉调：当整体基调鲜艳而各个色彩纯度对比微弱时，由于此调各色纯度都高，互相抵制、碰撞，给人的感觉刺目、俗气。如果几种色相在色轮中的距离大〈如大红与翠绿〉，这种刺目且俗气的效果更加明显、强烈。〈慎用〉
4、中〈基调〉强〈对比〉调：当整体基调鲜艳而各个色彩纯度对比强烈〈即有的色彩纯度很高——艳，有的色彩纯度很低——灰〉时，给人的感觉适中、大众化。〈可用〉
5、中〈基调〉中〈对比〉调：当整体基调适中而各个色彩纯度对比也适中时，给人的感觉温和、静态、舒适。 〈宜用〉
6、中〈基调〉弱〈对比〉调：当整体基调适中而各个色彩纯度对比微弱〈所有色彩都属中纯度〉时，给人的感觉平板、含混而且单调。〈慎用〉
7、灰〈基调〉强〈对比〉调：当整体基调灰暗而各个色彩纯度对比强烈〈大量色彩灰暗，少量色彩鲜艳〉时，给人的感觉大方、高雅而又活泼。〈宜用〉
8、灰〈基调〉中〈对比〉调：当整体基调灰暗而各个色彩纯度对比适中时，给人的感觉相互协调、沉静又大方。 〈宜用〉
9、灰〈基调〉弱〈对比〉调：当整体基调灰暗而各个色彩纯度对比微弱〈所有色彩都是程度不同的灰色调〉时，给人的感觉雅致、细腻、耐看、含蓄、朦胧。〈宜用〉
第五讲 色 彩 的 基 调
一、基调的含义
色彩的基调——是指单幅美术作品的主要色彩倾向〈即画面整体的色彩感觉〉。
二、基调的作用
基调是作品的整体趋势，有了统一的基调可以使整幅作品合谐悦目，否则会使色彩杂乱无章。
三、基调的划分： 美术作品的基调可以从以下四种角度来划分：
〈一〉按色相分
1、紫调子：整幅作品主体色彩呈现紫色倾向。
2、红调子：整幅作品主体色彩呈现红色倾向。
3、黄调子：整幅作品主体色彩呈现黄色倾向。
4、绿调子：整幅作品主体色彩呈现绿色倾向。
……
〈二〉按色性分
1、冷调子：整幅作品主体色彩呈现蓝色倾向，给人以寒冷沉静的感觉。
2、暖调子：整幅作品主体色彩呈现红、黄色倾向，给人以热烈兴奋的感觉。
3、中性调子：整幅作品主体色彩呈现绿〈蓝+黄〉、紫〈蓝+红〉倾向，由于基调既含冷色成分又含暖色成分，所以呈中性状态，给人以不冷不暖的感觉。
〈三〉按明度分
1、亮调子〈高调、浅调〉：整幅作品主体色彩明快浅淡，给人以轻盈、透明、亮堂、轻松的感觉。〈配色时多选用高明度的色彩，然后在各色相中调入不等数量的白色或浅灰色，最好与白色组配使用〉
2、暗调子〈低调、深调〉：整幅作品主体色彩深暗，给人以古雅、朴实、稳重、深沉的感觉。〈配色时多选用低明度的色彩，然后在各色相中调入不等数量的黑色或深灰色，最好与黑色组配使用〉
3、灰调子〈中调〉：整幅作品主体色彩处于不太深也不太浅、不太鲜也不太灰的中间状态，给人以随和、适中、稳定、大方的感觉。这是一种使用最普遍、数量最众多的配色倾向。〈配色时于各色相中都加入一定数量的黑、白、灰色〉
〈四〉按纯度分
1、鲜色调：也称“纯色调”，整幅作品主体色彩都是纯度较高的颜色，给人的感觉是鲜艳、强烈、华丽、兴奋、自由、积极、健康。〈通常与少量的黒、白、灰等无彩色及金、银等光泽色相配，在高纯度、强对比的各色相之间起到间隔、缓冲、调节的作用，达到既鲜艳又和谐、既变化又统一的积极效果。〉
2、灰色调：整幅作品主体色彩都是纯度较低的发灰的颜色，给人的感觉是高雅、大方、沉着、古朴、柔弱。〈于各色相之中调入不同程度、不等数量的灰色，使大面积的总体色彩向低纯度方向发展〉
四、基调的把握
〈一〉要首先确保基调色面积在画面上占统治优势。一幅由多种色彩组合而成的美术作品，如果大面积、多数量的使用鲜色——画面势必成为鲜调；如果大面积、多数量的使用灰色——画面势必成为灰调。〈其它基调的形成亦如此〉这种色彩面积和数量的优势在画面上能够产生明显的统一感，从而避免了画面杂乱的弊病。
〈二〉要将少量对比强烈的奌缀色、醒目色并置其上。由于其不同色感和色质的作用，会使整个色彩层次丰富、气氛活泼，从而产生动感，以避免因色调过分统一造成的画面单调、呆板、乏味的弊病。
第六讲 色彩 的 变 化
物体的固有色是我们感知自然界缤纷色彩的基础，是不同物体自身特性的具体体现。然而“固有色”名为“固有”并非“固定”存在，实质是说该色彩是物体自身原本就有的。亊实上，由于内部和外部多种因素的影响物体的固有色是变幻不定的。造成这种变化的原因主要有以下几个方面：
一、材料因素引起色彩变化
世界是由各种物质材料组成的，光线照射到物体上会因物质材料的原因，使原本客覌存在的固有色发生变化。
〈一〉材料色素引起的色彩变化：色素的差异是因为不同的物质吸收光线波段的不同而造成的。天然材料含有的不同色素会产生不同的固有色彩，这些色素可以被我们提取加工成为着色剂〈如食物着色剂〉、染料〈如布匹染料〉、颜料〈如油画颜料〉。这些物质在使用过程中蕴含的色素会因时间、光照、温度、湿度等因素的影响发生复杂的变化。我们时常遇到的“褪色”现象就是典型的色素引起的色彩变化，如：一件深红色上衣穿了一段时间后，除了腋下因阳光照射少而变化不大外，其它部位会变成浅红色；美术作品特别是遭受风吹雨淋日晒的街头宣传画随着时间的推移色彩会越来越淡。
〈二〉材料表面引起的色彩变化：光波到达物体表面后，会因为表面质地的不同产生反射角度的区别，进而影响到人对色彩的感受不同。光滑的表面反射光线规则、一致，人眼感受到的物体固有色便浅淡、鲜亮；而粗糙的表面反射光线杂乱、分散，人眼感受到的物体固有色便深暗、厚重。如用同样的颜色对同样形状、同样尺寸的玻璃板和麻包片进行染色，虽然两种物体的色彩实际上是一样的，但光滑的彩色玻璃板看起来要亮一些、艳一些，而粗糙的彩色麻包片看起来则暗一些、灰一些。
〈三〉材料透射引起的色彩变化：半透明带色彩的材料只允许与其色彩一致的光线通过，而将其它色彩的光线吸收掉。因此在肉眼看来没有仼何颜色、实为七色混合的光线通过半透明滤色片〈膜、镜〉后，变成了与滤光片色彩一致的彩色光线。舞台灯光就是利用这一原理——通过不同颜色的滤光片将同样的白炽灯的光线变成了五颜六色的舞台光。
二、光线因素引起色彩变化：物体色彩只能在光线中存在，而光线本身对肉眼来说却是无色的，一切有颜色的物体都不过是光线的“反射器”或“传送体”，物体的颜色只是为人眼所感知的“反射电磁波”。所以，当光源的光线都是某个物体可以吸收的光波，以致人眼所感知到的反射电磁波消失时，这个物体将显示为黑色。例如，一朵红玫瑰在绿光灯或蓝光灯的照射下会变成黒玫瑰。同样道理——红色的瘦肉在绿光或蓝光的照射下会呈现黑灰色，所以卖肉的摊位上总是用红光照明以使肉更加鲜红，而没人用绿光或蓝光照明。
三、人的因素引起色彩变化：
〈一〉能力因素：由于人的视觉敏锐度〈包括“明暗变化感知”和“色调变化感知”〉不同，所以不同的人对同样色彩的感受是不一样的，这种能力的差异造成了物体色在不同人的眼中显现的差异。
〈二〉病患因素：面对同一个七彩缤纷的景物，色弱或色盲的人看到的景物色彩与正常人看到的景物色彩是截然不同的。
1、全色盲患者眼中只有明暗之分、而无色彩差别，在其眼中看到的是黑白电视一样的深浅不同的灰色；
2、红色盲〈色弱〉、绿色盲〈色弱〉、蓝色盲〈色弱〉等单色盲〈色弱〉患者则对各自相应的色彩混淆不清，看到的色彩各不相同。
〈三〉年龄因素：
1、婴儿对色彩的分辨力是随着年龄的増长而逐步加强的；
2、随着年龄的衰老，老人会愈来愈难以辨认蓝色短波段的色彩。
（未完待续）
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