|
最近看了一部电影《五月的第一个星期一》，讲的是被称为“时尚界的超级碗”纽约大都会艺术博物馆慈善舞会（Met Gala），去年“中国：镜花水月” 展览为期一年的准备以及之后星光熠熠的慈善舞会。 据说，首映于纽约翠贝卡电影节的这部电影，当周在北美上映新片首周票房排名第五，而在影片首映的半个月之后，新一届的Met Gala又红红火火的举行了，timing掐的不能更准。至于美国以外的其他市场，虽然够上电影院看到这部电影或许还得等一段时间，但谁知道呢，或许下一次排片放在明天的Met Gala之前，又好做一次宣传。  普通观众买一张电影票就能看到这场全球最顶级的名人派对的幕后全程，从纽约大都会艺术博物馆时尚学院在位于地下室的办公室里策划展出，到Rihanna那条后来被中国网友调侃为“煎饼裙”的黄龙袍的设计，以及Rihanna天价出场费的八卦……Met Gala在美国版《Vogue》主编，同时也是母公司康泰纳仕集团创意总监Anna Wintour的支持下，已经成为了全球最受瞩目的时尚盛典。现在，通过一部纪录片Met Gala试图挑起观众对这个明星派对更多更持久的兴趣和话题。这部影片的制作公司正是康泰纳仕集团，Anna Wintour也毫无疑问是全片的主角之一，她那霸气的时尚女魔头形象也是导演Andrew Rossi决定接拍这部影片的原因之一，Rossi曾执导纪录片《Page One: Inside the New York Times》。 《穿Prada的恶魔》可以说是最成功的时尚电影之一，尽管它是虚构的，但不妨碍人们兴致高昂的探究其中的角色在影射谁。效果那么好，一向遮遮掩掩的时尚圈索性放下架子了，“你们不是想看吗？那就让你们看个够吧！”之后，就有了极具代表性的时尚纪录片《九月刊》，当然第一个带头，操控幕后的魔头果然是Anna Wintour。其实，要不是她特别认真日复一日的保持着那冰雪女王的神秘形象，估计也没有人会对她兴趣这么大。所以，以至于现在，即便你完全是个时尚外行人，应该也知道Anna Wintour是谁吧。 纪录片已经成为时尚界的新流行。去年夏天，Channel 4上首播了纪录片《Christian Louboutin：世界最奢侈的高跟鞋》。BBC也已经完成了纪念英国版《Vogue》创刊100周年的纪录片，将在今年九月首播。人们已经不再满足于把设计师的衣服穿在身上，而是希望走进他们的世界。 保持一定的距离和神秘感向来是奢侈品时装屋足以诱人的手段，因为说到底，他们的生意都来自于为消费者创造一个他们愿意购买的幻想世界——人们并不是出于需要才购买他们，而是相信拥有他们能让自己变得更好。超模和明星在社交网站上的活跃为大众打开了通向那个未知世界的一扇门，现在人们想要看到更多，知道更多。 电影可以通过大规模的发行，让更多潜在的顾客收看到。尽管那些掌控大牌时装屋的人大多还是改不了控制狂的毛病。《Christian Louboutin：世界最奢侈的高跟鞋》的导演兼制片人Michael Waldman回忆到在与Christian Louboutin沟通拍摄是一个极为艰难的过程，直到影片播出后，Christian Louboutin的网站一度因大量突然涌入的浏览而瘫痪，他们才松了一口气。  在《五月的第一个星期一》里，我们同样能看到Anna Wintour对整部影片的掌控，所有出镜拍摄的设计师都由她亲自挑选，甚至连错过了去年Met Gala的Karl Lagerfeld也在被采访对象之列，因为他们关系好嘛。 去年另一部大受欢迎的时尚纪录片《Dior and I》，描述了2012年上任的创意总监Raf Simons如何在八周时间内完成他的第一个高定设计系列。Raf Simons在Dior的这段时间真是给自己镀了不少金，他现在完全可以称得上是设计师圈里的大红人，就连他离职都被人大说特说，《Dior and I》这部片子的功劳不小。 尽管从头到尾都是精美流畅的画面和叙事，但影评人Hannah McGrill认为整个影片看上去像极了一个妥协的作品。但她同时也承认，这个妥协是观众们为了走进时装屋的幕后而不得不承受的，而如果时装屋还参与到影片投资的话，那就更无法避免了。没错，Dior的确是《Dior and I》的联合制作方。 影片的导演Frédéric Tcheng在这之前已经拍摄过不少颇有影响的时尚纪录片，其中包括《戴安娜·弗里兰:眼睛要旅行》和《华伦天奴：末代帝王》。他否认了Dior在拍摄过程中给了他任何约束。但他同时承认大多数时装屋需要改变思维方式，以诚实的形象示人，这并不意味着会带来负面的结果。他回忆到，华伦天奴的创始人也是设计师Valentino Garavani 和品牌主席Giancarlo Giammetti在看完影片之后的第一反应是惊恐，他们之间的工作关系和友情被忠实的拍摄下来，其中也包括一些玩笑打趣的画面，比如Giammetti总会说Garavani晒太黑了，这些都让他们感到不舒服，甚至一度计划终止影片的上映。不过当影片在威尼斯电影节上首映之后，全场观众起立为两位报以热烈的喝彩。“他（Garavani）意识到这部电影让人们更喜欢他了。” Tcheng说。 全球化消费和新技术的出现，都让奢侈品消费变得愈加大众化，品牌们希望从年轻消费者开始培养自己的终生客户，即便目前他们的收入还不足以买上一件T台上的时装，但这不能影响品牌与他们亲近。拍电影，而不仅仅是每一季匆匆掠过的时装秀，营造一个令人渴望拥有，也是可以拥有的品牌，是最直接的途径。 奢侈品牌仅靠时装周的走秀来制造话题显然已经无法留住注意力瞬间转移的年轻一代。拍纪录片是控制欲极强的时装屋想到的新办法，既能收获一个较长时期的关注度，又能通过自身介入策划，向消费者输入连贯统一的品牌调性。对于普通观众而言，看没看出名堂来并不重要，能记住名字就可以了。 |
|
|
