“听懂”了桑巴，就“读懂”了巴西

hyd129 2016-08-19

展开全文

巴西“国宝级”名模吉赛尔·邦臣演绎《依帕内玛女孩》

巴西的三元素：海滩，桑巴，足球。里约奥运会开幕式上，世界名模吉赛尔·邦臣演绎的《依帕内玛女孩》走秀（Garota de Ipanema）震撼全球，其音乐就是桑巴的另一种调调——波萨诺瓦音乐，此曲是一首全球最为经典的波萨诺瓦。可以说，“听懂”了桑巴，也就“读懂”了巴西。本期让我们跟随音乐博士听一听桑巴，读一读巴西。

对于巴西来说，我们不必借助书本来学习其历史，而只要听音乐可以了。

对巴西人来说，音乐的意义远远超过了娱乐，形式多样的巴萨诺瓦（bossa nova）舞曲（桑巴的一种现代类型），别具一格的雷鬼舞（Reggae）和Hip-Hop绝不仅是狂欢节的保留项目，也是人们生活——甚至可以说——是身体的一部分。在所有的音乐文化中，最富盛名、历史最久的，当然是桑巴舞（Samba）。如果没有桑巴，世界上最大的派对——巴西狂欢节，就不可能存在了。

桑巴诞生在巴西东北海岸巴伊亚州的萨尔瓦多城（Salvador），时间大约可以追溯到16世纪葡萄牙殖民时期的黑奴时代。当时的萨尔瓦多是巴西的第一个首都——也是当时最大的奴隶港口。当地土著要么被殖民者杀死，要么被从他们从欧洲带来的病毒杀死，为了弥补劳动力的巨大亏空，大约400万非洲黑人被贩卖到巴西——这是当时最大的奴隶贸易——奠定了巴西后来的崛起，也使巴伊亚州成为巴西的音乐之乡。

早期巴西种植园的非洲黑奴

那种认为桑巴舞源自非洲安哥拉的森巴舞（Semba）的观点并不完全正确，事实上，从1538-1888年间，黑奴来自非洲不同的国家和部落，比如来自刚果的音乐背景就和安哥拉的完全不同。但是，在桑巴的音乐元素上，还是有一些来源的线索。

桑巴舞的节奏从打击乐风格而来，早期用于一种叫做坎东布雷（Candomble）的非洲宗教，在祭祀仪式中，打击乐的鼓手祈求众神。其中，包括一个名为Exud神，有趣的是，这位神的工作比较特殊，他掌管的是人们的性欲，所以，常常被和魔鬼联系在一起——祭祀众神的打击乐的节奏，是桑巴的舞的主要部分，这种节奏型一直被保留了下来。

桑巴舞的旋律呢？1888年，在巴西独立宣布脱离葡萄牙殖民统治66年之后，废除了奴隶制，奴隶们纷纷离开种植园南下到了现在的首都里约热内卢，在那里，非洲的音乐旋律和来自的欧洲的音乐风格相融合，逐渐产生了近代桑巴音乐的新风格。为什么有欧洲音乐？其实，从19世纪初开始，大量的葡萄牙白人由于各种原因迁居到里约热内卢，他们是早期带去欧洲音乐的主要人群。

桑巴歌手大多来自社会底层，他们的歌都是讲述城市中每天的现实生活。很多桑巴乐手聚集在一起，经常搞Party ——最初的桑巴就不具有音乐的属性，而是一种部落和族群的公共舞蹈。即使到了20世纪初，桑巴的聚会仍然被白人当局定为非法。桑巴艺术家被视为流氓。不过，这种现象逐渐发生了改变，连官方也开始喜欢上桑巴了，桑巴也逐渐合法化了。

合法化的过程要提到一个人，就是巴西的前总统，Getulio Vargas（1930-1948年在位）他先是通过政变取得政权，然后变为民选总统，他既是一个独裁者也是一个平民论者，他接纳当时知识分子阶层的建议，认为巴西不应该完全模仿欧洲，要有自己的独立的文化特征，在这个过程中，桑巴作为巴西的新文化被选中了。由于桑巴具有非洲和欧洲音乐的元素，因此，它非常适合作为民族融合的象征。Vargas对桑巴发展的另一个贡献是，他允许有条件的开设桑巴学校。

19世纪晚期以来，桑巴向数个不同的方向发展，我们现在大约能看到20多种不同的桑巴，如，嘉年华桑巴、歌剧桑巴、歌曲桑巴等，我们时常在嘉年华游行中看到的桑巴，只是桑巴的一种。

在很长一段时间，桑巴都是一种本土文化，而把桑巴变成国际性音乐体裁的，要归功于20世纪上半叶，一个在好莱坞取得巨大成功的巴西人——卡门·米兰达（Carmen Miranda,1909-1955）。和现在的娱乐界时尚达人吉赛尔·邦辰一样，卡门·米兰达是当时的红得发紫的人，曾经到白宫为当时的美国总统罗斯福演唱过。她一度被认为是巴西代言人，当然，她也被认为过于“西化”，而备受当时巴西人诟病。

来自巴西的好莱坞女星Carmen Miranda，把桑巴推向了世界

20世纪开始，桑巴也演化为不同的风格类型，有着不同阶层的观众。比如，产生于20世纪50年代巴萨诺瓦是一种节奏较为确定，轻柔的桑巴，主要用吉他伴奏，较少用打击乐。它受到了古典音乐、爵士的影响，受到了中产阶级的广泛欢迎。

巴西人对自己的音乐非常自豪，对北美其它“不正宗”的桑巴音乐嗤之以鼻，那些土生土长的桑巴乐人享有很高的社会地位，比如，创作歌手Luiz Gonzaga在1989年去世后，人们在他的家乡为他建立了雕像。而前文说到的卡门·米兰达1955年去世后（年仅46岁），里约热内卢大约有100万人参加了她的葬礼。

桑巴在巴西长期拥有广泛影响，很大部分得益于它的传承方式。除了像狂欢节这样的节日庆典以外，巴西还有大量的桑巴学校，每个桑巴学校的特点都不同，所教学的桑巴往往是只是在所在社区的代表性类型。人们想喜欢足球俱乐部一样，喜欢和支持不同的桑巴学校。这样的情况使得桑巴较好的继承了他们的民间传统，保存了桑巴类型的多样性。

而另一方面，桑巴又是非常开放的，在桑巴音乐的发展历史上，有一大批杰出的桑巴乐手，他们吸收了各种音乐文化用在了桑巴的创作上。比如，在巴西影响力极大的桑巴乐手Tom Jobim——就是巴西奥运会开幕式上，吉赛尔·邦辰上台时那首音乐的作者。Jobim 能非常好的演奏肖邦、勃拉姆斯等古典音乐。所以，如果在当代的桑巴音乐中，你看到了大提琴这样欧洲乐器的身影，一定不要觉得奇怪。

桑巴和许多社会问题密切相关。举个例子，巴西是世界上枪亡比例第二的国家。这很大部分是发生在贫民窟区域，比如，在里约，大约有三分之一的人住在贫民窟，曾有一部名为《上帝之城》（The city of God，2002）的电影，讲述贫民窟的暴力，贫民窟经常成为警察和毒贩帮派枪战的战场，雇佣未成年人参战是一个普遍现象，电影背后的一个数据是，有近4000个未成年人遭枪击——而这一切都写在音乐中，在里约和圣保罗这样大城市的贫民窟中，常常有年轻人的大型聚会，在聚会上，桑巴是最主要的音乐，人们自发的、即兴表演桑巴音乐，由此招致警察和黑帮的双重不满——因为，在派对上的表演常常会攻击政府和黑帮领袖。

尽管如此，依然没有阻止巴西人对桑巴的热爱，桑巴音乐在民众心目中的地位可以从一个八卦中体现出来：球王贝利1969年受到了当时军政府的表扬，因为他获得了个人职业生涯的1000个进球，同一年，他推出了一张专辑，他自己作曲并演唱的桑巴音乐——后来的很多年，贝利在很多场合，往往不是介绍自己进了多少球，而是对自己这张专辑念念不忘。

在当下，巴西的音乐文化变得多元，嘻哈、放克（Funk）摇滚乐等流行音乐拥有了很大的市场，但桑巴在和新音乐的竞争中存活了下来，桑巴始终被巴西人认为是最好的，因为桑巴讲述着巴西漫长的故事、巴西的历史、社会问题和巴西底层民众生活的方方面面。400年前，当非洲的奴隶沿着满是血泪的航线，冒着生死相间来到巴西，从那一刻开始，这个故事就开始了。