【启蒙教育】
如何培养孩子的音乐天分
采访人：杨丽霞
【推荐语】我们要保护的，是孩子生命里与生俱来对音乐的感觉，这是孩子生命的一份资源。
我们要保护孩子的这一部分资源。可以欣赏，可以感受，可以舞动，可以吟唱，只是形式不一样。有的孩子愿意表现出来，有的不愿意。
杨：您从事幼儿音乐教育已经十几年了，在儿童身上您看到了什么？
王平：每个孩子的生命里都有音乐。每个孩子对音乐都有感觉。做音乐教育的，必然要承认的是，每个孩子都是天生的艺术家。在这么多年的音乐教学里，我很少看到有孩子不喜欢音乐。课堂上，孩子们都会积极参与到其中来。在让孩子自由创作的环节，每个孩子都会说，我想这样跳，我想那样跳。你能够感受到，每个孩子生命内在都有一份天然的跟音乐连接的东西。关键是有没有给到孩子自由和空间，让孩子这一部分能够呈现出来。
成人更多关注的是，为什么有的孩子跳得那么好，有的孩子跳得不和谐，有的孩子只在一边看。我想说的是，对于孩子，音乐是生命里面的东西，是往内走的，有感觉的时候自然就会跳、会唱，没感觉的时候就不跳不唱。音乐对孩子是个私密的东西，而不是要表演给别人看的。
在很多成人的观念里，“音乐”就像歌星那样，是要表演给别人看的，这才叫会唱歌懂音乐。当“表演”这个词出现，就有一个往外走的倾向。当然，有的孩子天生跳得美，而有的孩子舞蹈跳得不那么协调，但他仍然有权利表达他想表达的东西。这两者之间，在外人看来是动作的不同，但在我看来，他们内心同样流淌着对音乐的感受，这一点是一样的。
我们要保护的是孩子生命里与生俱来的对音乐的感觉，这是孩子生命的一份资源。我们要保护孩子的这一部分资源。可以欣赏，可以感受，可以跳，可以唱，只是形式不一样。有的孩子愿意表现出来，有的不愿意。
要保护孩子的音乐感觉，首先要做的就是，让孩子的感受自然地流淌。
很多人容易把技能技巧放在第一位，而实际上孩子的感受是第一位的。去年的嘉年华，我带预科班的孩子们排练《圣诞平安夜》，我从来不要求孩子，第一个动作应该怎样做，第二个动作应该怎样做。我就跟孩子一起跳，我的每一个动作都带着呼吸，完完全全地跟音乐在一起。我沉浸在自己跟舞蹈在一起的感觉里。我想让孩子们看到一个成人全然跟音乐在一起是怎样的，进而散发出一种能量，一种氛围，影响孩子们，让孩子感受到原来跟音乐在一起，这么美好。接着，每个孩子都会自然的跟音乐在一起，每个动作从孩子身体的细胞里自然的流淌出来。在嘉年华的舞台上孩子们自然流畅的舞姿打动了所有的观众。人们看到的不是一群只会摆动作的机器，而是鲜活高贵而有灵动的生命。当孩子用身体完全自由的把音乐的感觉流淌出来时，生命的舞蹈就呈现出来了。
在音乐课上，老师和孩子一起分享音乐。
在好玩的游戏中体验音乐带来的快乐；
在宁静的聆听中体验心灵与音乐的碰触；
在与同伴的互动中感受分享的喜悦；
探索创造音乐，
感受音乐的特质；
在音乐剧中体验综合的艺术。
这一切的过程都没有任何说教，都是让孩子用自己所有的感官来感受；用他自己的方式来创造属于他的音乐。
成人要为孩子提供一个让他有机会接触到丰富的音乐形式，又可以自由的表达音乐的环境。
孩子2—6岁是感受音乐的阶段，6岁以后，发展到使用音乐这个工具、理性和感性并存的阶段。
我们要遵循孩子音乐发展的自然规律。如果三四岁就教孩子音乐知识，孩子感受的部分就被抹杀掉了，没有机会发展起来。之后弹得再好，也只是个弹琴的工匠。有一个调查资料说，在新加坡孩子学习乐器的特别多，在一个班里弹钢琴的孩子占到80%。这些孩子长大之后，很少有人再去碰钢琴。
杨：对于父母来说，帮助孩子音乐方面发展，最需要做的是什么？
王平：首先，父母要接纳孩子以他的方式来呈现他对音乐的感受。
比如，我孩子跳舞时肢体不是特别的协调（不是我想象的那么完美协调），因为我认为自己是学音乐的，我的孩子就应该在音乐的各个领域都非常优秀。但是他恰恰是那种在舞蹈方面有一点“后知后觉”的孩子，不过儿子对音乐的旋律特别敏感，具有“过耳不忘”的功夫。只要听过的旋律，再次出现他一定会很快辨识出来。而且他会有特别丰富的想象力，能够很精准的把一段音乐所表达的情绪或是场景描述出来。例如：放学的路上，看到秋天的落叶，他会自然地哼起《落叶》那首歌。他也会时常根据情境自创歌曲--- 比如他喜欢消防车，就会编出一首《消防车之歌》。节奏明快，歌词言简意赅又很形象。当我把他刚才编的那首歌用钢琴弹奏出来时，我儿子说：“不可以侵权”。
你看，这就是孩子的天分不同所表现出不同的喜欢音乐的方式，如果我不接纳他那不太协调的舞姿，而沮丧焦虑地认为他没有音乐天赋，他就没有机会用他自己的方式来表达属于他的音乐。细心的爸爸妈妈们要善于发现自己孩子的独特，接纳孩子的一切。这样孩子就有了发展自己的空间。
其次，就是环境---有音乐的环境，父母要让家庭生活里经常有音乐，让孩子浸润在音乐中，随时可以吸收优秀的音乐。
大家都知道，非洲的音乐节奏都特别复杂，但是即便是土著的非洲人，没有学过任何乐理知识，都可以轻松的掌握各种复杂的节奏，因为非洲的孩子就是在这样有音乐的环境中长大的，但凡是非洲人没有不会唱歌、跳舞的，你会看到他们的孩子在一段鼓声、一段歌声中，便上学去了；放学的时候，一段鼓声，一段歌声，他们就回来了。聚会的时候，会围着圆圈唱歌跳舞。音乐和舞蹈是他们生活中特别自然的一部分。
最后，父母对音乐的态度---你的心里是否爱音乐，是不是把音乐当成生命里的一部分资源。
如果自己连欣赏音乐享受音乐都很少，那怎么影响孩子呢！
杨：父母们都很想在家庭生活中影响到孩子，但许多人会觉得自己真的完全没有音乐细胞，怎么办？
王平：我们感觉自己没有音乐细胞，这是个信念。是因为在我们的成长过程中，学音乐是需要被权威赋予的，可以还是不可以。比如，最初的权威可能是父母幼儿园或小学的音乐老师对你的一个评判。说你行，你便会觉得自己可以唱可以跳；说你不行，那你可能就要在一旁看着别人或那些老师眼中的姣姣者又唱又跳，这样的经历会让你的内在跟音乐断裂。“不行”就像一个紧箍咒一样卡在你的喉咙那里，绑在你的腿上，使你到现在都不能唱歌，跳舞。这成了你的一个信念，这样的信念遏制着你的生命活力。但每个人的内在都有一种渴望，一种能够自由的高歌，自在舞蹈的渴望，是否重新打开自己的生命，让这部分资源流淌出来，那就看你自己了。
我深信，我们每个人内在都有这部分资源，等待着被我们唤醒。
