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玉雕五子同乐摆件 清 代 【老朋友】点击右上角，转发或分享分页面内容 如意爵杯 清 代 玉器制作技艺有开片、立雕、凸雕（又称浮雕）、镂雕（又称透雕）、套环、钻孔、立体器皿制作和刻花、刻铭文等。就具体一项技法而言，并不是一开始就有的，均有始创、发展与演变过程。 从最早的玉器看，它一出现就有了开料、钻孔和磨光的技术。新石器时代中晚期已开始出现立雕、镂雕、琢刻阴线纹和剔地阳纹，但大多玉器是片状和圆、扁物。商代开始有立体的实用器皿制作，并有刻琢铭文的器物出现。商代开始，在镂雕基础上又产生发展了活环套练的技法，其中如湖北发现的战国时期曾侯乙墓出土的两件玉器尤为精美。汉代开始出现把多件玉器片拼缀成一件大器，著名的金缕玉衣即为其例。宋代开始，在镂雕基础上又开创了多层和立体镂雕的技法，元代能造重达数千斤的大型玉雕，今团城玉瓮即为一例。至清中期，大至中期，大至万斤重的玉山，小至玲珑剔透的玩佩均能制作。中国琢玉技术在继承传统的基础上得到了空前的全面发展，达到中国玉器制作史上的最高峰。 玉香囊 清 代 玉器制作技术上常有所谓“巧作”一词。这里有两种意思，一是“因材或因料施艺”，即看材料之大小，形状之不同，巧妙地设计出一件和两件以上器物，达到既不浪费原材料，又能使各种器物恰到好处和惟妙惟肖;另一种是“因色设物”，即用玉料本身的杂色，包括它们的瑕疵，设计出一件色形俱美之物。这些巧作之器常被称为“巧夺天工”之作。 因材料施艺之法，在新石器时代已见，如红山文化出现的玉兽，其形制大小不等，大多就是随玉石大小形状设计的。巧色，又称俏色，可据其色泽的不同，设计出妙趣横生的器物。从出土物看，最晚在殷商时已开始。如商墓出土的玉鳖，利用玉之黑色琢为背，白色琢为腹，便是这类作品的代表作。 巧作玉器历代不断，不少著述皆有述及。 明高濂《燕闲清赏笺》：“六寸高宣帝玉像，取黑处一片为发，且自额起而至身，衣纯白无一点杂色。” “子母猫，长九寸，白玉为母、身负六子，有黄黑如玳瑁者，有纯黑者，有黑白杂者，有黄者，因玉玷污，取为形体，板附眠抱，诸态妙用，种种佳绝。” “黑玉大块，全身地子，灵芝俱黑，而双螭腾云卷水皆白玉。” “尺高张仙，其玉绺处，布为衣褶如画。” 谢坤《金玉硝碎》载：“牧童骑牛，牛纯青，童纯白，草笠微黄。” “二茡荠，玉色黝黑，旁贴落花生一枚，苍黄色，其皮肖极。” “玉兰花一枚，白色玉，花蒂焦黄，如生花。花瓣上歇一黑牵牛，黑色固然，而头有节，翅有白斑，纹理不乱，可谓奇而奇矣。” 另在各地传世遗存玉器中，亦见有巧色绝品，如今北京市北海团城“渎山大玉海”，黑色玉有白斑，外表高低不平，制作者利用黑斑琢为黑兽的鳞甲，白斑饰作浪花水泡，低处磨为海水漩涡，高处或作凸起的兽身龙躯，或作海浪高峰，把这件大型玉雕巧妙地磨琢得神奇绝妙。 故宫博物院藏一件重达数千斤的“秋山行旅图玉山”，系清乾隆时期作品。玉料为山产，石性较强，通体满布绺纹，制作者精妙地利用夹在玉块中的黄色石性琢为秋天山林景色，绺纹饰为崇山峻岭和悬崖峭壁，把一件品质较次的玉料，琢制成一件珍贵的艺术品。 上述诸例，足以说明玉器的巧作在琢玉中的重要地位，对今天玉器的制作，无疑会有重要的参考价值。 中国古玉器研究会2005年成立于北京，是从事古玉文化研究的个人会员和团体会员自愿结成的学术性、研究性、全国性的非营利社团组织，现已在全国建立省级分会十余家，会员数千人，是国内外玉文化爱好者学习交流的平台。研究会旨在团结国内外玉文化爱好者、收藏家、专家学者开展古玉器收藏和玉文化研究的工作，普及古玉文化知识，宣传推广古玉文化的研究成果，实现理论研究和鉴赏实践的互动，弘扬中华民族优秀传统文化。本会致力于从历史价值、现实价值、艺术价值和人文价值的角度来研究和拓展古玉文化的核心价值，建立和完善古玉器社会价值评估体系。本会将定期组织优秀藏品赴国内外巡回展出，向世界展示中国与文化的博大精深。不定期开展专家讲座等学术活动，为会员提供交流平台，提高会员的玉文化理论和古玉器鉴赏水平。并发行团体会刊，帮助会员出版专著。研究会还设有以权威专家领衔的核心鉴定团队，服务社会各方面认证、鉴赏、确价的需要。 |
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来自： laobing2008 > 《我的图书馆》
