狂生读词｜｜《鹊桥仙》

关于《鹊桥仙》这个词调的简单介绍，我把《钦定词谱》上说的，抄在这里，大家看看：

此调有两体。五十六字者始自欧阳修，因词中有“鹊迎桥路接天津”句，取为调名。周邦彦词名《鹊桥仙令》，《梅苑》词名《忆人人》。韩淲词取秦观词句，名《金风玉露相逢曲》，张辑词有“天风吹送广寒秋”句，名《广寒秋》。元高拭词注“仙吕调”。八十八字者始自柳永，《乐章集》注云：“歇指调”。

这次我要与大家一同读的体式，是欧阳修的那个形式，虽然这次我不跟大家聊《鹊桥仙》的音乐问题，但是，我还是想提醒大家注意一下：这个词调欧阳修这种体式的调式，在元代才有人标为“仙吕调”，是一个羽调式。它在宋朝当时的那个年代，不是“仙吕调”，而是《钦定词谱》上没有说的，张先词明确标了的：般涉调——也是羽调式。我之所以提醒大家注意这点，是想告诉大家：词调的调式在发展中，是可以变化的。我们如果将来想从事这方面的研究工作，一定不要弄错了年代，将“仙吕调”当作宋代这个词调这个体式的逻辑起点往下推论，有可能会放错误。当然，我们现在，暂时避开这个问题不聊。

这一次，我先给大家聊一首我自己的词，然后再慢慢讲最先玩这调的词人的词。这是一首借红叶发兴慨的词，先把词抄在下面，大家看看：

仙吕调【鹊桥仙】

——安甯狂生

老红凋叶，寒溪流水，一派秋情渺渺。登临不是故山丘，渐感觉、西风围绕。    拂衣肤冷，入心眸黯，斜日苍茫古道。旧吟今个岂堪题，别更有、闲愁暗恼。

现在我们一拍一拍地分解它：

老红凋叶，寒溪流水，一派秋情渺渺。——起拍，视角就出现了转换，本是向下看的，但用“渺渺”一词，就抬起了头，把目光转向了远方，为登临留下了线索。登高才能望远嘛。另，“寒溪流水”，不要认为是闲笔，下片有用。而本句，主要意思都推向这个词汇：秋情。

临不是故山丘，渐感觉、西风围绕。------登临不是故山丘，渐感觉、西风围绕。——“渺渺”之见，来自登临，而此登临，是在异乡，故渺渺之“秋情”，乃望“故乡渺渺，归思难收”也。人在异乡，故惟感觉“秋风”之冷也，此亦“秋情”之具体内容也。仍关联“叶”，飘零也。对不？

拂衣肤冷，入心眸黯，斜日苍茫古道。——过片双承，第一句承“西风”，二三句承“登临”和“渺渺”，皆“秋情”也。

旧吟今个岂堪题，别更有、闲愁暗恼。——揭示，秋情非儿女私情。旧吟承前面“寒溪流水”，红叶题诗的故事实。这秋情是“渺渺”，“斜日苍茫古道”，以及“西风拂冷”惹起的“闲愁暗恼”。它到底是什么，我也没有明说。

怎么样？好玩吧？不是弄些稀奇古怪，别人都搞不明白的所谓“高雅”的词汇，才能玩词的。我在这里，先大言不惭地聊了聊自己的一首词，其实是想说明一个问题：古人也好，什么名家也好，咱们自己只要把词认真填，完全可以不比他们差的。

我们来读读最先玩这个调那些人，到底是怎么玩这个调的，我们先不读始调欧阳修的那首，先读读八十岁还能娶十八岁丫头的老公子张大人张先的一首词：

般涉调【鹊桥仙】

——张先

星桥火树，长安一夜，开遍红莲万蕊。绮罗能借月中春，风露细、天清似水。    重城闭月，青楼誇乐，人在银潢影里。画屏期约近收灯，归步急、双鸳欲起。

张公子这首词，是写一个女子在元宵节赏灯游玩，收灯时想起要和情郎约会，急急忙忙地赶过去，结果惊醒了池中已睡的鸳鸯。很简单，就这么一点事儿而已。也没得什么高大上的东西。咱们看看吧：

星桥火树，长安一夜，开遍红莲万蕊。——起拍，就是写京城元宵节的盛况而已：一夜之间，长安（其实是汴京）城里，到处张灯结彩，十分繁荣。红莲，就是一种莲花形状的灯而已，宋词里经常出现。写得暖气洋洋的。大家要知道，北宋那会儿，咱大中华是世界上最富有的国家，老百姓舒服得很。元宵节也是一个重要的青年男女谈情说爱大好日子，一点也不比现代人差。张公子写得也没有什么希奇古怪，如实描来，就已经喜气洋洋，温暖满身了。

绮罗能借月中春，风露细、天清似水。——这一拍，转到女主人公的心理揣测上来了。这样一个天清气暖，喜气盈盈的时候，当然要跑出来游玩一番，沾点喜气，向嫦娥姐姐借点美貌咯——情郎也高兴嘛。写得也很简单，一点儿也不怪眉样的，都是实际情况，常人老百姓所想。

整个上片就是这个样子：元宵之夜，上灯了，到处张灯结彩，就像美丽的莲花忽然开遍了京城，喜气洋洋的，如此好天气，好心情，咱先出去游玩游玩吧，等会儿要与他约会呢，精神一爽，说不定嫦娥姐姐一高兴，借点花容月貌给我呢，我漂漂亮亮的，他不也更高兴么？——其实很简单的。这里，我们只需要注意两点：一，北宋初，人们安居乐业，幸福指数蛮高的，老百姓其实没有什么悲悲戚戚的愁事儿，张公子这支笔，就这么简简单单地描绘得活灵活现，不惊不怪的。二，别小看“风露细、天清似水”六个字。秦观秦郎那首著名的《鹊桥仙》的描写，也是从这儿偷的罢？不提也罢，提了气人。

重城闭月，青楼誇乐，人在银潢影里。——过片，从思绪里转向目之所见：整座城市的姑娘们都漂漂亮亮的，在繁华的楼上，争相吹拉弹唱，在这银河般彩灯的海洋里，快快乐乐，自由自在的。在这里，重城，其实就是城市，闭月，就是闭月羞花，青楼，不是指妓院，是指精美的楼舍，银潢，是指灯市彩灯遍地，象天上银河里的星星一样密集闪烁（整个伟大领袖毛主席和柳亚子老匹夫唱和时，他俩还这样比喻呢）。总之，处处，人人，都是欢乐祥和的，很温暖的氛围——大宋子民，蛮幸福的嘛。你们仔细看：闭月←借月中春；银潢影里←红莲万蕊。明白点什么木有？

画屏期约近收灯，归步急、双鸳欲起。——流连忘返，要收灯了，忽然想起，和情郎还有约，差点忘了，赶快去吧，一急，把水池里相拥已眠的鸳鸯给搞醒了，不会咱的好事也会给搞砸了吧？“画屏期约”——当然是在房间里的约会，画屏，房子里的嘛。双鸳，当然是一对了。收灯，照应起拍开灯。

把这首词拿出来与大家聊的目的，其实就是为了说明这些：①词，不一定要写什么高大上的内容主题明确就行；②词，不一定要用大家搞不清的高端词汇；③词，不一定都写得哀怨忧郁完全可以喜气洋洋的；④词，无论如何都是句与句之间拍与拍之间要有所关联照应的。

读完了张公子的《鹊桥仙》，现在我们来读读欧阳大人的《鹊桥仙》，这首词是这个词调，这个体式的第一首词：

【鹊桥仙】

——欧阳修

月波清霁，烟容明淡，灵汉旧期还至。鹊迎桥路接天津，映夹岸、星榆点缀。    云屏未捲，仙鸡催晓，肠断去年情味。多应天意不教长，恁恐把、欢娱容易。

欧阳文忠公这首词，是正儿八经咏七夕的。整了半天，他就是要给大家灌输这样一个思想而已：幸福来得不容易，才值得珍惜。下面，我们来仔细读读吧：

月波清霁，烟容明澹，灵汉旧期还至。——起拍这两句，就是说，年年一次相聚之日七夕之夜又到了，雨过初晴，月色朦胧，疏烟尚未散尽。点了点时间和环境。为淡淡的温馨和淡淡的幽怨，设置氛围而已。

鹊迎桥路接天津，映夹岸、星榆点缀。——承接上拍说“灵汉旧期”。天上喜鹊架通了天河两岸，繁星点点。星榆，因为白榆色白成串，几乎被用成了繁星的代替说法了，没有什么特别之处。这一拍，虽然表面上是叙述一个事实，但其实，它的含义是：桥架通了，相爱的人，终于可以一会了，要表示喜悦，所以，用繁星闪亮来接“清”和“明”。

云屏未捲，仙鸡催晓，肠断去年情味。——过片，转到别了。时间过得很快，天还没亮，鸡就叫了，又该从温柔乡里出来，匆忙告别了，这种依依不舍之情，年年如此。这一拍，主要也是在叙述，但加进了主观上的感伤情绪，不但要承起拍“烟容”说朦胧阴郁的气氛，也为歇拍议论埋下线索。

多应天意不教长，恁恐把、欢娱容易。——由上拍略略的感伤意绪，自然过渡到这里自我宽解：老天是不愿意咱们幸福太容易了，不会珍惜，才让这幸福的相聚时光如此短暂吧！这是无奈，也是从侧面表示了无论如何都要珍惜来之不易的幸福的意思。

读完了。词，也很简单，不怪不奇。欧公，文章家，所以，不忘发点议论，教育教育而已。

以上，我们读了两首这个词调这个体式最初的两首词，我们感觉到：先贤也是正常的人而已，填词才不装呢。《鹊桥仙》，最著名那首秦观的词，大家都讲得很烂了，这里不在聊它了，其实，那词的构思和设想，都笼罩在这两首词下而已。而已。下面我们开始读咱们自己的词。

【鹊桥仙    七夕有感】

——弦音归处

飞楼百尺，银河千丈，惯锁月眉如结。桥头乌鹊正欢浓，又数起、相思万叠。    一宵聚首，经年离别，此境不堪言说。支机石上滴寒声，更添得，广寒清绝。

弦音这首《七夕有感》，著重在感，写的是：七夕了，连牛郎织女都相聚了，自己却依然孤独一人，倍感凄清的情感。写得十分含蓄，哀婉动人。我们来仔细读读：

飞楼百尺，银河千丈，惯锁月眉如结。——起拍是说，身处高楼，眺望银河，眉头紧锁。飞楼，就是高楼的美称，因古时屋檐向外远伸故也。飞楼百尺，很高的楼也，高处不胜寒，故已隐含寒意。银河千丈，相隔之远也。惯锁，就是不止一次的意思，换句话说，很多次这个日子，都是一样的情况，不单单是今天这次。

桥头乌鹊正欢浓，又数起、相思万叠。——这个上结，把时间限定在此时此刻：牛郎织女正欢聚，而“我”仍然是孤独一人，又一次让“我”不止一次涌起万重相思。“数”，在这里，读去声，不是动词，是形容词。“鹊桥”接“银河”，“叠”接“结”。概念连接已经很细了。虚词“惯”，“正”，“又”，“数”，把好多年这个连天上人间不容易团聚的人都团聚了，而自己依然独自一人，感受相思的煎熬的凄清状态，委婉细致地表达得淋漓尽致。

一宵聚首，经年离别，此境不堪言说。——过片，从鹊桥接来，转头说牛郎织女：他们一年中都是分离，而只有一宵能相聚，这已经让人难以忍受了。言下之意，何况自己，连这一宵都没有，这情何以堪！所以，在这里，我建议：把“境”字改为“已”字。

支机石上滴寒声，更添得，广寒清绝。——这个歇拍，就是上面说的言下之意，在这儿和盘托出了。连织女都是悲伤的，何况嫦娥！支机石，就是织女用来撑织布机的石头。广寒宫，就是月宫嫦娥住的地方。嫦娥，一个人住在月宫，这既照应了前面的“飞楼”，又照应“月”，又关合自己孤身一人的身份，而且因嫦娥曾有情郎，以及前面相思万叠，暗示出自己有心上人，只是不能相聚而已。等等。这不是好词，是什么词？！抄一遍，欣赏欣赏吧：

飞楼百尺，银河千丈，惯锁月眉如结。桥头乌鹊正欢浓，又数起、相思万叠。    一宵聚首，经年离别，此已不堪言说。支机石上滴寒声，更添得，广寒清绝。

【鹊桥仙】

——松湖海清

青梅竹马，韶华与共。十六载情深重。酸甜苦辣一同尝，现更有、晴儿如凤。    今逢卿诞，绪如潮涌。且赋诗词奉送。相濡以沫互扶持，愿此后、琴鸣瑟弄。

海清这首词是老婆过生日，写来哄老婆开心的，总的来说，还是得体的。我经常说，填词送人要符合身份，并且不能现阿谀奉承像，要尽量拉进两人身份的平等性，居于“人以群分”的原则，其实，都是通过“对方”展现“自己”，通过“自己”展现“对方”。所以无论如何写，展现双方情分，都是填这类词的重头戏。我们现在一拍一拍地分析分析吧：

青梅竹马，韶华与共。十六载情深重。——起拍说感情深重，源远流长。十六载，却是有点问题了。为什么呢？认识十六年呢？还是结婚十六年呢？都涵盖不了从小屁孩（青梅竹马）就在一起的事实，所以，说不清楚时，就把这个时间概念虚化虚化，别太实了：雨雨风风情重。——这还包含了艰难困苦之时，都坚定地在一起的内涵。恰好与下面酸甜苦辣相接。

酸甜苦辣一同尝，现更有、晴儿如凤。——上结，意思到是很清楚。但是，“现更有”三字，败味，有点因为有了孩子，才不得不维持的味道，这哪成？应该表现欣喜之情，来递进感情更深。所以：更欣慰。——这就是说，你和你老婆感情本来就很深，再加上两人爱情的结晶，孩子还聪明伶俐，更让两个人心满意足。对不？

今逢卿诞，绪如潮涌。且赋诗词奉送。——这个过片，你婆娘过生日，娃又聪明伶俐，你该高高兴兴，其乐融融的样子，你思绪翻涌干啥？有二心了？瓜。你要将上结的欢乐满足气氛高潮上去，不要扫兴。所以：甜翻腻涌，喜唱声歌亲奉。

相濡以沫互扶持，愿此后、琴鸣瑟弄。---“愿此后”，以前在一起不是“琴鸣瑟弄”，都在吵吵闹闹么？真是的。这哪像祝寿嘛，想是在说：得得得，今天你过生日，咱们高兴，况且娃也聪明伶俐，以前的不说了，咱们以后好好过吧！你触霉头部触霉头。海清，你应该这样说：一生也。——不但过去是，今天是，将来也是。明白没有，海清？抄一遍，读读：

青梅竹马，韶华与共。雨雨风风情重。酸甜苦辣一同尝，更欣慰、晴儿如凤。    今逢卿诞，甜翻腻涌。喜唱声歌亲奉。相濡以沫互扶持，一生也、琴鸣瑟弄。

【鹊桥仙】

——兰兮

喧天歌舞，动人金缕，醉了良宵几许。殷勤把酒已昏沉，向知己、清樽又举。    十年情绪，一时难诉，却也无从问取。悲欢莫过聚还离，更怕是、韶华不予。

兰兮这首《鹊桥仙》大概是写老同学聚会，与当时相爱却最终没有走到一起，但心中仍还未了心结的情况：

喧天歌舞，动人金缕，醉了良宵几许。——这个场景，大概是聚会时，大家一起在卡拉OK唱歌的情景。这里的“金缕”用得好，古歌“金缕曲”，是“好花须当时折”的意思。在这儿就起到了暗示的作用。当时没有及时摘取的惋惜？还是今晚当尽欢？留有想象馀地。“醉了良宵几许”，我初一读，觉得有毛病，仔细体会，才感觉用意精细：过去醉，错过良宵，今宵醉，不知会不会错过良宵，当然是几许了！

殷勤把酒已昏沉，向知己、清鐏又举。——这一拍也接得好！殷勤，情意绵绵也。把酒，自上“醉”字来，“知己”，暗示当时是互相倾慕的，不是单恋，“昏沉”，我初读，觉得不好，认为应该是“迷离”什么的，仔细体味，觉得其实“昏沉”更贴切，不当是说恍惚于过去和现在之间，而且，“沉”字还带有惆怅的情绪，不好诉说，所以，清鐏“又”举，只有不停地举杯痛饮。这个场景很形象，也直接勾连了下片的“难诉”，把上下片紧密地怜惜在一起了！

十年情绪，一时难诉，却也无从问取。——十年，说明分开的时间很久了，不一定是实际时间。这一拍，写分开后的时间里，心中的依恋，不舍的情感，此时难以诉说，在分开的时间里，也无处打听，暗示出而今相见的悲喜交集。曲折生动。此拍直接从上结意思顺接而来。结构清晰。

悲欢莫过聚还离，更怕是、韶华不予。——歇拍歇在这里，奇特，真挚，胆大，含蓄，且生动无比，令人怦然心动：多么痴情的女子！悲欢聚散，有心不顾一切抛开所有，想和心爱的人在一起，但又自怨自艾，自己最美好的年华给不了他了！这里，完全从自己的角度来写，完全不写对方，是暗含了自信：对方依旧深爱自己的，心有同想，完全是因为自己错过了最美好的年华，才不忍再与对方在一起的了——因为，要给，就是自己最美的自己。一个痴情，胆大，真实，鲜明地敢爱敢恨的女人形象，跃然纸上！

兰兮，写得好！师父也木有你这么仔细的心灵。好墨。

【减字木兰花】

——金色娃娃

今时旧景，常年老话，朱雀桥来新架。一年一度又缠绵，不知倦、千年一画。    蝶花恋曲，鸳鸯戏水，天上人间不舍。有情难断水长流，早验过、用心真假。

（第二稿）

年年企盼，时时牵挂。乌鹊桥来重架。一年一度可缠绵，虽恨短、总还花下。   蝶花恋曲，鸳鸯戏水，天上人间不舍。有情难断水长流，守诺者、永生情话。

娃娃的这首咏七夕，两个稿子，表达的思想感情却迥然不同。揭示了许多初学者容易出现的问题，所以，我破例，两个稿子放在一起分析：

娃娃的第一稿，大概意思是在说：七夕是老生常谈了，千百年来，总是在感叹鹊桥相会，只有一宵欢愉，一幅图画。——即令人生厌——其实——蝶恋花蕊，鸳鸯戏水，天上也好，人间也罢，都是一样的，令人放弃不掉的，相爱，就该在一起，只是要搞清楚，是不是真心想在一起。

第二稿呢，意思大变样了，成了这个模样了：年年如此，时时盼呀，终于盼到这一刻了，今宵又可以在一起了，虽然只有一夜，但是相聚这一刻，是幸福的。相爱虽然希望时时在一起，但是因为不得不经常分离，但只要你信守诺言，心里有我，两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮呢。这就是秦观烂熟的名言。

尽管这两稿都还有些用词用字不太妥当确切的地方，但是，咏七夕，从立意上来说，都还讲得通。第一稿，是咱自己思考问题的角度，第二稿，就是她第一稿，批判的令人生厌的老生常谈。我们看问题，必须要有自己对问题的独特理解，否则，鹦鹉学舌，重复来重复去（除非表达方式有令人印象深刻的创新），不写也罢。所以，我废弃掉了她的第二稿，准备分析修改她的第一稿。

今时旧景，常年老话，朱雀桥来新架。——起拍在说：（烦不烦啊）又在谈论这个牛郎织女过鹊桥了。这里，用词有问题，有大有小的问题。第一个：朱雀。娃娃，朱雀不是喜鹊，乌鹊才是。师父十分讨厌初学者，生怕人家说自己词汇量不够，想尽一切办法要用别人没用过的词汇来写，根本不去认真查一查词典，就瞎用。娃娃，你一定要记住：当你对一个新词汇没有把握的时候，如果它表达的概念，有你或者大家都很熟悉的词汇表达时，请选用它，因为，它至少不会错，不会破坏你的语言系统，丰富的表达法，是通过大量的阅读量中体会积累出来的，不是随意拿来就能用的。第二，新架。既然，年年都要“架”，所以，熟门熟路的，不“新”了，它是“又”，“重”，“还”，等等。第三，旧景。虽然讲得通，今天依然是以前的老样子。但是，我们怎么就不从相反的角度来说呢？比如，我们说，今天时代变了，还这种陈词滥调，岂不更加突出自己心里的厌烦程度？第二句，可以不押韵的。所以，我想用娃娃惯用的比较口语话的语言系统，来改造她这一句：今时应景，前回说法，喜鹊殷勤又架。——这样清楚多了吧？

一年一度又缠绵，不知倦、千年一画。——这一拍，用“不知倦”来更加深对老生常谈厌烦的情绪，很好。有两个地方，可以斟酌斟酌。第一，一画。除了在成语中，比如一画一世界等等，汉语的习惯用法，记住，是不能省略量词的，一幅画，通常是不会说成一画的，这是习惯，省略了，就会让人感到奇怪——当然，这个情况，可能有所松动，越来越多的省略量词的用法出现了，有被接受的趋势，毕竟是口语嘛，可以略微灵活些。但是娃娃，你记住：这种表达法，虽然可以意会理解出其含义，但是它不符合汉语传统习惯，以后谨慎使用。第二，又。前面用过了，如果不是无法替换，是可以换掉的。所以，我想替你换成“一”字——一年一度一缠绵，不知倦、千年图画。——在这里，“图”，可以理解为“动词”，千年图画，就是用了一千年来描绘这幅图——它当然是同“一幅”画啦！大家以为怎么样？

蝶花恋曲，鸳鸯戏水，天上人间不舍。——过片，在上片表达了对老生常谈的厌恶之后，转到自己的见解。逻辑上用相关意义的转折办法。也是说明了自己为什么会讨厌那些无聊的说法，是因为自己有自己作为人的正常思维。所以，这拍，又是为上片厌恶找出的根据。意思没什么问题，有点小问题就是“蝶花恋曲”和“鸳鸯戏水”，仔细思考下，在概念上不怎么对等的。其实，用梁祝的蝴蝶，不用花，就可以了。为了照顾格律，我们这样写：鸳鸯蝴蝶，双嬉双舞，天上人间不舍。

有情难断水长流，早验过、用心真假。——这个歇拍，就是从上拍“舍不去”再往深一步说来收束而已。但是“早验过”，意思好像隔的有点远了，所以，我们得调调，下一个斩钉截铁的结论：欢情才不断长流，要的是、用心真假。好了，我们抄一遍，读读吧：

今时应景，前回说法，喜鹊殷勤又架。一年一度一缠绵，不知倦、千年图画。    鸳鸯蝴蝶，双嬉双舞，天上人间不舍。欢情才不断长流，要的是、用心真假。

在读完大家的词后，我忽然想起年轻点的时候在江湖上遇到一批皮皮番番，自以为是的词坛领袖呀，领军人物呀，名家，嫌弃我填词时用词“粗俗”，是“玩”，对待词“不严肃”，说什么“不屑”用简单明白的词汇“填词”。我总是感到好笑：什么叫“不屑”呀？你会玩不玩，才有资格说“不屑”嘛！比如说，你得有能力考上清华北大，不去那地方上学，才有资格说不屑读清华北大嘛！有本事先把成绩考在那儿摆著，再“不屑”呀。我呢，向来就狂眉狂眼的，你那种啥“高雅”，“高端”的词汇系统，一向会玩，而且玩得比这些还“顺溜”，只是平常“不屑”那么玩儿而已：

仙吕调【鹊桥仙】

——安甯狂生

饯愁春梦，遁哀花酒，芳草池塘荒了。杜鹃啼艳满山红，鹧鸪劝、曾经祈祷。    蓬莱虚笔，桃源古记，一例烟云渺渺。而今在意觅天台，竞刘阮、温柔乡老。

饯愁春梦，遁哀花酒，芳草池塘荒了。——起拍，稍微读过狂生词的人，都明白狂生玩词，一般不爱用这些雕琢过深的说法的。其实这句话也十分简单，没有什么高深的东西：咱用作作春梦来消减平常无奈的愁绪，来逃避现实生活中的悲伤，管得理想荒废没荒废，斯文扫没扫地。在这里，不过暗暗用了谢灵运梦中得佳句：“池塘生春草”的故事”，以及稍微雕琢一下的词汇来点缀点缀修饰修饰，显得，也就是显得“雅致”点而已。要玩这个花样，狂生早就比好多只会翻《佩文韵府》的名家高档得多了——至少能自己造出说法来，而且合理的。其实，小把戏而已，在狂生心目中，这个比结构的完整性，以及需要表达的思想的深刻性，都是最不值得重视的玩意儿。——偏偏有人花毕生的精力，来在意这个玩意儿，还以此自傲——你看，不是随便比划，就有了么？

杜鹃啼艳满山红，鹧鸪劝、曾经祈祷。——芳草荒了（其实就是说君子没有了），所以杜鹃啼血呼唤“不如归去”，染红了满坡的杜鹃花，鹧鸪也一直在暗暗祈祷：行不得呀哥哥！换句话说，就是鸟们都在叫唤：用作春梦，泡小妞的方法消愁避哀，要不得呀！多没得理想呀。不管狂生怎么玩儿，关联性，都是弄得好好的。

蓬莱虚笔，桃源古记，一例烟云渺渺。——过片，荡开一笔来回答：（鸟们，少叫唤了）什么理想？蓬莱仙境，桃花源里，那些自由自在的美好的地方，全都是虚无缥缈的（你们要我有理想？不就是让我麻木迷醉么？）。

而今在意觅天台，竞刘阮、温柔乡老。——（所以）我作春梦，才是最好的办法，连刘阮那种山野村夫，都知道消受温柔乡之福，（我这么潇洒的人）这么能输给他们呢？他们怯火了，跑回来了，我呢，一条路走到黑，就老死在温柔乡了（别给我谈理想）。

吹完，笔一扔：你们那套“高雅”的说法，我会玩，想玩就能玩，平常“不屑”而已。你们这些只会“高雅”的人，少在狂生面前指手划脚的。

其实，就是想告诉你们两点：于词，严谨的结构，思想的深刻，是最主要的。其他都是末节。而已。而已。