 Art Insight邀请函|1940年以来的艺术——乔纳森·费恩伯格对话朱青生、张晓刚 主持人：朱青生 特邀嘉宾：张晓刚 报名方式：点击文末“阅读原文”进入报名。 乔纳森·费恩伯格是美国著名艺术史家，他所著的经典之作《Art Since 1940: Strategies of Being》自1995年出版以来已经成为现当代艺术史研究领域最重要的教学参考书。2015年，上海社会科学院出版社将该书的最新修订版（第3版）引进中国，出版《艺术史：1940年至今天》。 《艺术史：1940年至今天》 这本书的可贵之处不仅在于作者对自1940年以来的艺术史进行了系统性的梳理，更在于其对“如何看待艺术”提出了一种相关个人经验的全新视角。正如作者在为本书中文版作序时所言：“艺术家总是掌握着某种预见未来的方式：他们好像感觉到了文化中涌现出的某种新事物，而其他人在此之后才得以用语言去描述它们……艺术家为我们所做的最重要的事情之一，即是在他人尚未用语言去描述、表达这个崭新的现实之前，就去关注它。” 作为每个时代中最具创造力的个体，艺术家以其敏锐的直觉和洞察力去探索、感受时代的脉动，并通过艺术创作将这些迷人的见解展现出来。而人们——甚至每一个最平凡的普罗大众都可以通过艺术家去观看这个世界，并由此了解他的世界。在本书的导论中，作者乔纳森·费恩伯格提出了将艺术创作视为一种思想方式去了解它，“艺术所隐含的潜在主题往往是艺术家与现实的邂逅”，而“艺术家利用种种艺术形式为我们审视现实真相搭建了桥梁。” 费恩伯格选择的这种与个人经验相关的理解艺术的角度也令这本关于艺术史的书籍充满了每一位独特的“人”带来的丰富思想层次。而值得一提的是，在本书的第二乃至第三版本的写作过程中，费恩伯格敏锐地注意到，作为世界上最主要的文化力量之一，中国的土地上正发生着不容忽视的当代艺术进程，而“他们将继续在世界舞台上产生更为显著的作用。”因此，在本书的第十六章“全球文化和地域意义”中，费恩伯格着重增加了有关中国当代艺术的章节，从而使得这本自1940年梳理至今的现当代艺术史书籍有了更为全面的鸟瞰视野。 费恩伯格在本书的结尾写道：艺术为我们身处的时代贡献了文化乃至存在层面的深刻省思，令我们得以从充满灵性的维度打开视野。因此，艺术家和艺术作品不仅只存在于一门艺术史课程、一本书、一个收藏系统里，艺术家与他们的思考将共存于我们身处的时代。 主讲人：乔纳森·费恩伯格 乔纳森·费恩伯格，美国加利福尼亚大学欧文分校杰出访问教授、美国伊利诺伊大学艺术史荣誉退休讲席教授、美国华盛顿特区菲利普美术馆荣誉退休理事暨现代艺术研究中心创始总监。费恩伯格于哈佛大学获学士及博士学位、于伦敦考陶尔德艺术研究所获硕士学位，并于波士顿和西新英格兰心理分析研究所学习心理分析学。他曾策划多场博物馆级展览，并曾于耶鲁大学、哈佛大学、哥伦比亚大学、伊利诺伊大学和加利福尼亚大学授课。费恩伯格荣获普利策批判性写作奖金、美国国家艺术基金会艺术批评奖金、德达鲁斯基金会及日本基金会颁发的高级奖金，以及美国大学艺术联盟颁发的艺术史杰出教学奖。 特邀嘉宾：张晓刚 张晓刚，1958年出生于云南省昆明市， 1982年毕业于四川美术学院绘画系油画专业，获学士学位。2007年受聘四川美术学院特聘教授。现工作和生活于中国北京。张晓刚是最早为海外所认识和熟悉的中国当代艺术家之一。九十年代初期，在西方现代主义绘画影响下，开始探索性地使用照片素材进行创作。 “血缘-大家庭”，这一系列作品传达出具有时代意义的集体心理记忆与情绪，对社会、集体以及家庭、血缘的典型呈现和模拟的再演绎。1994年，参加第46届威尼斯双年展，并受到国际艺术领域的关注，张晓刚也逐渐成为中国当代艺术的领军人物，被栗宪庭评价为“中国当代艺术的缩影式艺术家”。张晓刚此后陆续创作了“失忆与记忆”系列，“里和外”系列，“绿墙”系列，绘画雕塑作品系列、纸上油画作品系列等，并在国内外多个美术馆举办个人展览。他的作品将来自历史与现实、文化与社会、集体记忆和私人回忆的典型意象予以抒情性和高度自由的提炼、重组、并置和更新，将一代人历史经验普遍化的同时又赋予其全新的生命力。 主持人：朱青生 朱青生，德国海德堡大学哲学博士，现任北京大学历史学系教授、北京大学视觉与图像研究中心主任、汉画研究所所长，《中国当代艺术年鉴》主编，第34届世界艺术史大会筹委会副主任兼秘书长。新任国际艺术史学会主席。 ArtInsight 大师课是北大光华艺术与管理研究中心举办的面向公众的人文艺术系列讲座，邀请世界顶级艺术家及学者分享思想，洞察艺术真谛。2015年邀请到当代艺术教父大卫·霍克尼先生，德国新表现主义大师马库斯·吕佩尔茨，德国抽象画家英格宝公主，著名当代艺术家徐冰来到北大光华，引起了京城文化艺术界的广泛关注。
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