罗马（Rome）为意大利首都，也是国家政治、经济、文化和交通中心。它也是古罗马和世界灿烂文化的发祥地，已有2500余年历史，是世界著名的历史文化名城，古罗马帝国的发祥地，因建城历史悠久而被昵称为“永恒之城”。这个拥有着“条条大路通罗马”之称的城市想必是很多朋友的理想之地吧？不过，想去罗马，并且还没有听过“罗马三部曲”的你，不如跟随雷斯皮基的脚步一同领略这座美丽的城市吧。意大利作曲家雷斯皮基（Ottorino Respighi，1879—1936），是20世纪上半叶最著名的意大利作曲家。他先是一位优秀的小提琴演奏家，二十世纪初到俄罗斯盛彼得堡歌剧院乐队当首席，认识了里姆斯基—科萨科夫，拜他为师，因此而成为配器大师。而他的音乐魅力不仅因其从里姆斯基—科萨科夫那里师承的浓郁色彩的配器方法，更得益于其对古典气质的倾心，他改编了许多文艺复兴、巴洛克时期意大利作曲家的经典，从中吸取的精华，成为他作品中极感人极抒情的部分。他最重要的作品就是交响诗罗马三部曲——《罗马的喷泉》（1914～16），《罗马的松树》（1924），《罗马的节日》（1929）。
由三部交响曲《罗马喷泉》、《罗马松树》和《罗马节日》组成的这部印象主义巨著，一直以来都因其配器的辉煌宏大，色彩变化多端、旋律甘美而为世人所称道。当年，雷斯皮基受指挥家托斯卡尼尼委托创作而写下了《罗马喷泉》，并由托斯卡尼尼1918年在米兰首演，这部曲子让雷斯皮基从此登上世界级作曲家的名人堂。随后，他又以自然风光和节庆舞曲为出发点，相继创作了《罗马松树》和《罗马节日》。 值得一提的是，作品配器上以正规的乐队为基础，同时还额外应用了管风琴、钢琴、曼陀林琴、敲击乐器等寻常交响音乐会中不常见的乐器，从而配合曲子欢快的旋律营造出了富有浪漫主义的色彩。 雷斯皮基的罗马三部曲作为标题音乐，都有很具象的描述内容，但音乐不仅是景象描述，更重要的是他对罗马气质与罗马精神的追寻，这种气质与精神，才是音乐中感人之处。木管组：短笛、2支长笛、2支双簧管（兼英国管）、2支单簧管（bB）、1支高音单簧管、1支低音单簧管、2支大管、1支低音大管； 铜管组：4支圆号、3支小号、2支次中音长号、1支低音长号、1只大号、2只高音柔音号、2只次中音柔音号、2只低音柔音号； 打击乐组：定音鼓、钹（钹片与吊钹）、大鼓、小军鼓、大锣、三角铁、 色彩乐器组：钢片琴、钟琴、管风琴； 弦乐组：钢琴、竖琴、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。按作者自己的说法是对一个大型现代化乐队进行富有想象的探索,力图表现四个罗马喷泉中的每一个在与四周景色最相协调的那一瞬间或者在向观赏者显示出最美的那一刻上所映起的他的情感与幻象。 Fontane di Roma
I. La fontana di Valle Giulia all’alba 第一乐章：黎明时玖丽亚山谷的喷泉
II. La fontana del Tritone al mattino 第二乐章：早晨的特利东喷泉
III. La fontana di Trevi al meriggio 第三乐章：中午的特瑞维喷泉
IV. La fontana di Villa Medici al tramonto 第四乐章：傍晚时梅迪契别墅的喷泉the Fontane di Roma（Fountains of Rome）创作于1914年-1916年间，是作曲家描绘罗马景色的三首著名交响诗之一（另外两首是《罗马的松树》和《罗马的节日》）。这些交响诗不像一般的交响诗那样采用单乐章形式，而是分为四个“乐章”，但又连在一起演奏。正是这部作品奠定了雷斯庇基的声誉。在这首交响诗的总谱上有一段描写性文字“黎明时分朱丽亚峡谷街的喷泉；早晨的特里顿喷泉；中午的特莱维喷泉；黄昏时的梅迪契别墅的喷泉。”这就是雷斯庇基在不同的时间，以四个不同的喷泉及其周围的景色为对象所描绘的四幅带有印象主义色彩的大自然画面。此情此景，不禁使人联想到法国印象派绘画大师莫奈在不同时辰的不同光线下描绘出的一个个干草垛。 雷斯庇基的注释写道：“对一个大型现代化乐队进行富有想象的探索，意图表现四个罗马喷泉中的每一个与其四周景色协调的那一瞬间，或者在向观赏者显示出最美的一刹那，所唤起的情感和想象。” 如作曲家所说明的那样，这一“乐章”描绘的是畜群“在黎明时分罗马潮湿的朝雾中经过并消失”的景象。罗马朱丽亚峡谷街的喷泉是很有名的，雷斯庇基从这个喷泉获得灵感，描画出一幅具有田园风味的风景画。整个乐章充满田园景味，一开始，由小提琴制造出一片晨曦微茫，曙光初现的情景，双簧管奏出田园牧歌风味的主题及其发展，描绘了在清新而湿润的雾气中，一群温顺的牛群从喷泉边蹒跚而过，隐没在远方朦胧的晨雾中。这里笼罩着极其欢腾明快的气氛：三支圆号在乐队的震音上吹出响亮而紧迫的号声，引来一群男女水仙和海神，在喷吐着水花的泉流边追逐起舞。在喧闹声中，半人半鱼的海神特里顿和水中仙女娜雅德相互追逐，打闹嬉戏，他们跳着狂乱的舞蹈，然后又踏着疯狂的舞步消失在喷泉的雨雾中，由疯狂而渐趋平静。这一乐章的主题思想是端庄肃穆的。特莱维喷泉在罗马市内算得上是最壮丽的一座雕像，它由一队海神的群像组成，气势颇为壮观。木管乐器吹出胜利凯旋的主题，接着圆号与小号附和着。看！海神的马车由海马拖曳着，掠过波光闪烁的水面而逐渐远去，最后只剩下微弱的号角声在远方发出回响。
这一乐章的音乐带有特别温和而感伤的情调。乐章开始时的背景音乐是泉水叮咚的绝妙写照，在这种富有诗意的氛围之中，升起了一支忧伤的旋律，这就是代表落日时思乡情感的主题。长笛和英国管奏出忧郁而哀怨的主题：“夕阳无限好，只是近黄昏”，这种迟暮之感，也许就是雷斯庇基在落日余晖中观赏美蒂奇别墅喷泉的感受；接着小提琴的旋律优美抒情，圆号的低吟情意绵绵，长笛的小鸟啁啾声，进一步渲染美蒂奇别墅的暮色。黄昏降临大地，空气里荡漾着钟声、鸟语和树叶的簌簌声，最后都融化在安谧宁静的夜色中。《罗马的松树》,雷斯庇基则是这样说明:“如果没在他的前一部作品罗马的喷泉中,作曲家寻求用音乐来表现大自然的印象,那是在《罗马的松树中》,他则以大自然为出发点,旨在唤起回忆和幻觉。那些最能代表罗马风景的百年老树已成为罗马生活中的重大事件见证者。I. I pini di Villa Borghese 第一乐章：波尔斯格别墅的松树
II. Pini presso una catacomba 第二乐章：墓地的松树 III. I pini del Gianicolo 第三乐章：雅尼古伦山的松树
IV. I pina della Via Appia 第四乐章：罗马大道上的松树交响诗《罗马的松树》Pini di Roma（The Pines of Rome），由意大利作曲家雷斯庇基作于1923年-1924年间，为所作以罗马为题材的著名交响三部曲的第二部。于同年12月14日在罗马首演。1926年由雷斯庇基亲自指挥费城管弦乐团演出时，曾在节目单上写道：“为了唤起对罗马亲切的回忆，我以罗马自然风景中富有特征意义的罗马松树，作为这首乐曲的描绘对象。”作曲家曾说过，如果他的前一部作品“罗马喷泉”是寻求用乐音来表现大自然的印象，那么在“罗马松树”中，他则以大自然为出发点，那些最能代表罗马风景的百年老松已成为罗马生活中重大的见证者，希望可以借此唤起人们的回忆和幻觉。《罗马的松树》有四个场景，令人激动的第一个场景是孩子们在鲍格才家族的别墅里玩耍，突然场景转换到一个地下墓穴的入口，在墓穴深处发现了罗马教皇的三圣颂。第三个场景描写了月光照在珈尼库伦山上，在淡淡的音乐背景下，传来夜莺的鸣叫，这个效果是在音乐会现场播放录音实现的，这也是这部作品最特别的段落。最后，从著名的亚壁古道上传来了作为领军曲的进行曲，好像向首都胜利进军一样。雷斯庇基创造了一个非常漂亮的渐强的形式，开始在很远的地方听到了军队的声音，然后慢慢地带到视觉中，好像是一大队军队从远处走来，十分辉煌、壮丽。精彩的结局把该剧推向了引人注目的高潮。
座落在辽阔的公园中的波尔盖塞别墅是十七世纪罗马贵族的别墅，有亭子、喷泉、雕像和瀑布，景色非常秀丽。一群天真活泼的儿童在别墅的松林里唱歌跳舞、模仿“枪仗”，陶醉在自己的喊声中。最后他们奔跑而去，像燕子般消失在落日余晖中。 雷斯庇基说明：“博尔盖塞别墅松树林立，林荫之下可供孩子们游玩，他们围成圆圈舞蹈，并玩着军队与战争的游戏。有如傍晚的燕子，在自己呼叫声中显得异常兴奋，成群结队地走过来。”博尔盖塞别墅据说是16世纪贝里尼所建。位于罗马市中心，规模宏大。后收归国有，称博尔盖塞公园，为罗马最大、最美的公园之一。
卡塔科巴是古代基督教未被公认时的地下墓场，教徒们聚会做礼拜的场所。雷斯庇基说明：“站在笼罩着卡塔科巴墓窟入口处的松树荫下，可以听到黄昏从墓窟深处传来的悲伤的圣赞歌声。那庄严的赞歌回荡在空中，逐渐增强，随后神秘地、渐渐地消失。
雅尼古伦山是罗马七座小山之一，相传这七座山是罗马城的基底，皎洁的月亮，轻盈的微风，在明亮的月光下清晰地显出松树的影子，松树枝头夜莺在啼啭。雷斯庇基说明：“轻风在空中微微颤动，吉阿尼库伦山的松树在满月明亮的光的照耀下，显得遥远而轮廓非常分明，夜莺在树枝上婉转地歌唱。”
阿皮亚大道是罗马的著名古迹，由古罗马监察官阿皮亚于公元321年开拓的一条重要干道，距今已有1670多年的历史，沿大道有许多古墓与孑立孤松。暗淡的薄雾笼罩着黎明的阿皮亚，孤寂的松树犹如哨兵一样，守卫着罗马战争的凄惨景观。由弱而强、由远而近的步伐声中，一支古罗马军队沿着神圣的大道得胜而归，直至响起铺天盖地的鼓角声，在阳光四射的大道上，以胜利者的气概登上了雄峻的卡皮托利山。
交响诗《罗马的节日》Feste Romane（Roman Festivals）是罗马三部曲的第三部，作于1928年，描述了四个不同历史时期 —— 古代、中世纪、文艺复兴时期和现代的印象。全曲共分为四个乐章：1、竞技场,2、大赦节,3、十月节,4、主显节。 Feste Romane
I. Circenses 第一乐章：竞技场
II. Il giubileo 第二乐章：大赦节
III. L’ottobrata 第三乐章：十月收获节
IV. La Befana 第四乐章：主显节乐曲描绘了古罗马暴君尼禄统治时期，斗兽场上的情景：节日的大竞技场上天空乌云密布，然而今天是节日，万众欢呼“尼禄万岁！”囚禁狮子的铁笼门被打开了，基督教圣咏的歌声和着猛兽的咆哮声在空中汇成一片，人们紧张不安地站了起来，殉道者恬淡的圣歌声镇定自若，由弱而强，渐唱渐响，战胜一切，然后消失在万众的喧嚣声中。这是中世纪朝圣的节日：在通往罗马的路上，朝圣者们一边缓行，一边祈祷，终于他们登上了马利奥山巅，渴慕的心灵和炽烈的眼睛意识到前面就是圣城：“罗马！罗马！”他们将满腔热情倾注在欢呼的赞美歌中，全罗马教堂的钟声齐鸣，向朝圣者致意。描绘了贵族节日的景象，展示了一幅中世纪罗马的风俗画：十月节的城堡，挂满了长串的葡萄；远处传来狩猎的号角声、悠扬的钟声和热烈的情歌。随后，又在暮曦中飘来扣人心弦的小夜曲。这是贵族们的节日！
渲染了一幅民间节庆的图画，与描写贵族节日的“十月节”形成对比：主显节之夜的诺伏纳广场，颇具特色的小号声高耸于人潮疯狂的喧哗声之上，在喧哗声中交替浮现各种景象：活泼的农民小调、萨尔塔莱罗舞曲的节奏、流动商贩的吆喝和手摇风琴的鸣响，文告宣读者的嘶喊声、醉汉嘶哑的歌声和粗鲁地反复呼喊“请让路，我们是罗马人！”这喊声显示了民族的自豪感。
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