协奏曲课 | 李斯特:《降E大调第一钢琴协奏曲》

快活林88 2016-10-20

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GUMI按：为期一周的2016GUMI国际钢琴协奏曲大师班八月底落下帷幕，大师班期间各类精彩活动、音乐会及音乐会排练、研讨会、协奏曲课等都让人回味无穷。从今天开始经过后期制作的协奏曲课再次绚烂开启，九首精彩协奏曲联袂登场，震撼首发于“谷米文化”微信平台。

教学现场全程配备小型单管编制管弦乐队
从钢琴与乐队的协奏关系角度讲解钢琴演奏
国际钢琴大师及乐队指挥共同授课

今天送上的协奏曲课（二）由俄罗斯功勋艺术家安德烈·皮萨列夫主讲，乐队指挥为上海音乐学院青年教师、指挥孙畅，讲授的是李斯特的降E大调第一钢琴协奏曲，演奏学员陈睿超。

协奏曲课（二）

李斯特：
降E大调第一钢琴协奏曲

Liszt:
Piano concerto No.1 in E flat major

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阿格里奇演奏李斯特《降E大调第一钢琴协奏曲》

“女祭司”阿格里奇演奏的这个版本以内在、沉静的诗意风格著称，将李斯特演绎的铿锵有力，她将旋律刻画的精湛又丰富，让音乐和感情交织在一起，这时的阿格里奇少了现在老年时期的豪放，多了些细腻的温柔，这是属于她的逝水年华。视频最后是亮点，阿姐比乐队早演奏完，“一脸尴尬”，可爱

李斯特的《降E大调第一钢琴协奏曲》（以下简称“一钢协”）创作跨跃将近26年的时间，从19世纪30年代开始构思，最终完成于1849年。1855年的2月17日，由作曲家本人担任钢琴独奏、柏辽兹担任指挥，在德国的魏玛宫廷音乐上首演。但是这次首演并没有引起轰动，在1857年维也纳的演出也并不成功，反而得到了当时的音乐评论家汉斯利克（E. Hanslick，1825-1904）的批评，汉斯利克还因在这首协奏曲出现的打击乐器三角铁，给它起了个诨号“三角铁协奏曲”。

Franz Liszt, 1811-1886

有的时候，恶评也会带来好运。汉斯利克起的这个“三角铁协奏曲”的名字被沿用至今。在1869年，李斯特的一名女学生在维也纳再次演出这部作品时，得到了听众的热烈反响，从此“一钢协”成为了钢琴家们经常上演的保留曲目。

总体来说，“一钢协”是一部辉煌灿烂的、开朗、乐观的作品，其中没有激烈的矛盾冲突，但是仍然具有贝多芬式的英雄气氛。乐曲中经常出现明朗的抒情段落，也有诙谐轻松的幻想形象。

“一钢协”是单乐章的钢琴协奏曲，但是也可以清晰地分辨出乐曲是由4个独立的段落组成的，因此也有人说它有4个“乐章”构成，但是各“乐章”必须不间断地连续演奏，而且各“乐章”的主题也必须相互间保持极密切的关系。可以说，本曲有着自成一体的特殊结构。

在协奏曲中插入诙谐“乐章”而获得成功的，也许这是绝无仅有的一首了，并且还得到“三角铁协奏曲”的绰号。总而言之，整个乐曲在结构上非常紧密而周详。但是各“乐章”的构成又都非常自由。这些特色，也许正是李斯特被世人视为是一个标准的“交响诗作曲家”的缘由了。

此曲对演奏者的钢琴技巧有相当高的要求，没有深厚的功底，演奏者是无法演绎出辉煌的艺术效果的。钢琴的各个声部里都充溢着李斯特音乐所独有的特性，不但与管弦乐充分地保持了抗衡、对立之势，甚至主奏钢琴具有足够压倒管弦乐队的力量，这也仅有李斯特才能做到。

鲁宾斯坦演奏版本

鲁宾斯坦是一位现代型的浪漫主义演奏家，他演奏的这个版本，情感色彩更加丰富，音色更加绚丽，他从不破坏旋律的线条，有一种立足于尘世之外，充满戏剧性却又不显得过分情绪化的特色。这是永恒的经典，永不被人遗忘。

第一乐章

庄严的快板，降E大调，自由的奏鸣曲式。一开始就由乐队的华彩强有力地奏第一主题，钢琴以富于华丽的乐句承接。自颤音起以音阶方式急速上升而结束华彩后，小提琴又重现第一主题，钢琴承接。单簧管优美的旋律引出第二主题，双簧管承接，接着是钢琴与小提琴对话展开主题。发展部，乐队强有力地奏第一主题，钢琴以这个主题动机作华丽而有效的半音阶性下降。主题在管乐器有一段华彩后，改由弦乐又有一段华彩。再现部钢琴以琶音纠缠，不再现第二主题，直接以钢琴半音阶性上升而结束。

第二乐章

稍似慢板，B大调，低音弦乐装上弱音器，充满表情地表现这个乐章的主要旋律片断，装弱音器的第一小提琴予以反复。钢琴展开夜曲型的旋律，发展成华彩，弦乐然后又是大提琴接替，钢琴与大提琴有应答。然后钢琴华彩，长笛吹出优美的副主题，由单簧管、双簧管、大提琴、单簧管传递。