出生于1929年，Baker年仅23岁就已崭露头角，在与咆勃萨克斯风大师Charlie Parker搭档演出及录音外，更和上低音萨克斯风手Gerry Mulligan以概念新颖的无钢琴四重奏共构酷派爵士（Cool Jazz）最经典的声响之一。虽然这个乐团在Mulligan啷当入狱后解散，却反而使Baker的个人音乐生涯一飞冲天。即便没有受过正式音乐训练，Baker靠着超强的天份与直觉，总是能制造出最迷人的音乐线条。音乐、外型兼具的他，迅速地在爵士乐权威杂志《Downbeat》和《Metronome》中击败Miles Davis及Clifford Brown，成为乐迷票选的最佳小号手（注1）。
专辑【Chet Baker Sings】是Baker初试啼声开嗓唱歌的作品。稚嫩无辜的嗓音，些许不准的自然唱腔，让他掳获无数乐迷的心。对于“My Funny Valentine”、“Let’s Got Lost”、“My Thrill is Gone”等曲目的经典诠释，是那么地令人椎心而感动。他的拟声唱技（Scat）也如同小号吹奏一样，柔美而富叙事性。因此，Baker不仅同样在《Downbeat》被票选为最佳歌手，登上音乐事业的高峰，甚至好莱坞也相中他的多重魅力，前来邀请他参与电影的演出。当时甚至有人如此评论Baker：「他是James Dean（叛逆形象）、Frank Sinatra（优美歌艺）和Bix Beiderbecke（精湛小号演奏能力）的合体」。
就像流行文化史中许多名人一样，名与利让Baker沉迷于毒品的快感中，也因此让Baker时常卷入与毒品交易相关的纠纷，更在一次严重的斗殴事件伤及相当于小号手生命的牙齿和嘴唇。电影「生为蓝调」正是描述Baker在遭受音乐家生涯最重大的打击后，在巨大的身心压力下奋起复出的故事。
同样在年纪轻轻时以电影「春风化雨（Dead Poets Society）」成名而具有面对庞大压力的心路历程，现在也正值45岁接近Baker生涯低潮的年纪，再加上同样具有阴郁及柔弱的气息，Hawke可说是饰演Baker的不二人选。亟欲获得黑人同侪音乐家认可其能力的渴望、遭受生命巨变的心理创伤、无法演奏小号的深刻痛苦、复原之路中载浮载沉的挣扎，Baker复杂而细腻的内心矛盾，都在Hawke的诠释下活灵活现。片中伴随Baker度过低潮期的Jane虽是虚构的角色，但可说是在Baker生命中多个女性伴侣的集合缩影，也反映出Baker希冀稳定关系却又无法抑制拈花惹草的多变性格。而最终，如同熟知Baker生涯的乐迷所能料想的，Baker成功返回乐坛理应有欢愉之感，但不可避免往自毁之路迈进的宿命，更增添结局的凄凉及哀伤，令人不忍卒睹。
本片的配乐乍听之下似是Baker本人所奏，但实际上是邀请加拿大小号手Kevin Turcotte重新诠释，音色上的相近以及选音的方式，确实是维妙维肖。在演唱的部分则由Hawke本人亲自披挂上阵献声，细腻之处当然无法与Baker相比拟，却也算及格。而导演Robert Budreau先前即拍过名为「The Deaths of Chet Baker」的短片探讨Baker谜样的阿姆斯特丹之死，此次以长篇幅拍摄Baker的事迹相当称职，没有洒狗血的滥情，而将哀愁深深地埋在电影的时间流中。
有趣的是，本片和Baker生前的劲敌Miles的传记电影「疯狂迈尔士（Miles Ahead）」几乎是同时完成，也在相差两个月左右的时间在台湾先后上映。或许Miles天上有知，又要鼻孔喷气，叫这位白人小子闪边站了呢。然而，和「疯狂迈尔士」充满动作片的娱乐性截然不同，「生为蓝调」拥有精彩的内心戏和深切的情绪刻划。想要观影的朋友，不妨注意金马影展的售票时间，一同经验Baker的人生。
|
|
|
