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【题扇诗】 美丽 身闲尽日斟诗酒，醉后犹吟梦底思。 乘兴交游归去晚，赏花谈笑不觉迟。 云烟落纸淋漓雨，霁月光风契阔时。 遣散人间千古恨，就君笔下意殊奇！
古风八雅：琴棋书画，诗酒花茶。 今天说说书，本文主要整理一下从古到今的书法的演变，和部分名家的代表作品。图文有点长，喜欢的可先收藏。 中国的书法艺术 书法是中国传统文化最具标志的民族符号，它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。 中国书法历史悠久，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体。中国书法一直散发着东方艺术之美，在世界文化艺术宝库中独放异采。 浏览历代书法，“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”。在技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等，与中国传统绘画、篆刻关系密切。 关于中国文字起源，一般认为在距今约5000、6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”，已经创造了文字。 世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字;表意文字;表音文字。 汉字是由表形文字基础上发展起来的表意文字。 现在简明扼要的介绍一下书法的演变历史。 一、商至西汉 1、甲骨文 现存中国最古的文字。刻在甲骨上，先用于卜辞。是对未来事情结果的占卜,盛于殷商。其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。 商代《大型涂朱牛骨刻辞》 2、金文 古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。 3、石刻文 石刻文产生于周代，兴盛于秦代。东周时期秦国刻石文字。在10块花岗岩质的鼓形石上各刻四言诗一首，内容歌咏秦国君狩猎情况，故又称猎碣。 4、简帛墨迹 秦代开创书法先河。秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。著名书法家李斯主持整理出了小篆。由于李斯之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。 书法艺术最重真迹，但秦汉以前的书法中的真迹，一般只有在简、帛、盟书中才能见到。 二、东汉 汉代书法分为两大表现形式，一为主流系统的汉石刻；一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。“后汉以来，碑碣云起，”是汉隶成熟的标记。
东汉 曹全碑 汉代书法家可分为两类：一类是汉隶书家，以蔡邕为代表。一类是草书家，以杜度、崔瑗、 张芝为代表，张芝创立草书。 它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。
三、三国两晋南北朝书法艺术 1、三国时期 三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。 楷书又名正书、真书，由钟繇所创。
2、两晋时期 晋时，在生活处事上倡导“雅量”“品目”艺术上追求中和居淡之美，书法大家辈出，简牍为多二王（王羲之。王献之）妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求，人们愈发认识到，书写文字，还有一种审美价值。
两晋书法最盛时，主要表现在行书上，最具影响力的书法家当属王羲之， 人称“书圣”。两晋行书的代表作“三希”，即《伯远帖》《快雪时晴帖》《中秋帖》。 王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。
3、南北朝时期 南北朝时期，中国书法艺术进入北碑南帖时代。 北朝碑刻书法，以北魏、东魏最精，风格亦多资多彩。南梁《瘗鹤铭》，北魏《郑文公碑》可谓南北双星。
四、隋唐五代 隋结束南北朝的混乱局面，统一中国，正式完成楷书之形式。隋楷上承两晋南北朝沿革,下开唐代规范的新局，隋有碑版遗世，多为真书。 唐代书学鼎盛，可谓“书至初唐而极盛”。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。
唐代名家辈出，灿若繁星。“初唐四家”欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。 盛唐时期的，颜真卿和柳公权的楷书、张旭和怀素的狂草。 晚唐有王文秉的篆书，李鹗的楷书和杨凝式的“二王颜柳”余韵。
五、宋至明中 宋朝的书法，此乃朱熹倡理学所致，意之内涵，包含有四点：一重哲理性，二重书卷气，三重风格化，四重意境表现，同时倡导书法创作中个性化和独创性。 宋代书法家代表人物是苏、黄、米、蔡。
南宋 赵佶《闰中秋月》
元代书法总的情况是崇尚复古。赵孟頫，鲜于枢等名家，是这时期书法的代表。 他们主张书画同法，注重结字的体态。诗、书、画的结合，是艺术品的形制上的突破。
明朝书法的发展表现为三个阶段 明初书法“一字万同”，“台阁体”盛行。沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。明初书法家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克。 明中期吴中四家崛起，书法开始朝尚态方向发展。祝允明、文征明、唐寅、王宠四子，依赵孟頫而上通晋唐，取法弥高；笔调亦绝代，书法开始迈入倡导个性化的新境域。
晚明书坛兴起一股批判思潮，书法上追求大尺幅，震荡的视觉效果，侧锋取势，横涂竖抹，满纸烟云，使书法原先的秩序开始瓦解；这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。 而帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。 六、明中至清 明末与清，美学主潮以抒情扬理为旗帜，追求个性与发扬理性互相结合，正统的古典美学与求异的的新型美学并盛。 清代书法的总体倾向是尚质，同时分为帖学与碑学两大发展时期。
赵佶的“瘦金体”书法艺术，郑板桥的“六分半书“书法艺术，金农的“漆书”书法艺术，都是非常富有个性、富有艺术特色的书法艺术，独具一格，开一派风格，对后世影响极大。
七近、现代 近现代的书法不再象前朝一样，仅仅是文人雅士、达官贵人的专利，而是进一步“泛化”，深入到社会的各个阶层，在政治界、军事界都有不少书法好手。
这时期书法活动也十分活跃，书法教育也由过去师徒相授式渐渐向社会化教育转变。 这一时期知名的书家实在太多，而又各臻其极，有：齐白石、梁启超、徐悲鸿、李叔同、蔡元培、郭沫若、张大千等人。
丰子恺 大体就这些，对书法感兴趣的不妨找自己喜欢的字帖去练习。 而书法鉴赏上，可以从形态，质地，韵律，线条，间架，结构，章法，风格，意境等方面去尽情欣赏书法之美。
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