【学习金属】浅谈金铜佛像的真伪辨别

thuringen 2016-11-07

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佛教进入中国近二千年了，佛教思想如一颗种子，落入土地后一禾三穗会结出诸多果实;一部佛典经过再三翻译，又经摘要、问答、论释后，会衍生出许多旁支学问，另立出许多宗派。佛教造像也一样，各时期传入的有限的印度造像如同种子，在各时代、各地域形成不同风格的造像。随着中国佛教文化的成熟，传入中国的印度佛像在中国工匠的手中逐渐脱离原有风格，加入了中国自身的造像形态，建立、发展成独特的中国佛像，在这艺术融汇、交流中，呈现出各时代多姿多彩的鲜明特色。所以，要正确鉴定佛像必须具备四方面的知识概念，这就是地理概念、历史概念、文化概念和宗教概念，这就是要了解中国和古印度的历史，了解佛教产生和发展的有关知识。这样对我们正确判断和选择收藏是极为有益的。

　　金铜造像是一种三维立体的雕塑艺术，也可以说是一种特殊的人体艺术，其主题是一致的，即都为“人”像，不同的只是其面部表情、手印、服饰、坐姿及周围的陪伴物、台座、持物等等而已。因此，我们可以把一般的鉴定要点归纳为以下六点：一看面相和体形，二看手印与坐姿，三看标识与坐骑，四看细部与装饰，五看材料与质地，六看铭文与题记。如果能注意到以上几点的话，基本上就可以做到正确的鉴定了。

　　首先，所谓标识和坐骑、佛像的手印、坐姿都是有定规的，佛像制造时十分严谨，造像的标志、坐骑、手印和坐姿都是很规范的，只要多加学习，了解各个时期金铜佛像的不同特征，并细心察看和对照，就可准确地为一件造像定名，这样不但能分清藏品是佛还是菩萨，而且还能弄清是哪尊佛像和哪尊菩萨;定名是正确鉴定的前提。

　　再次是，佛像的面相、体型，是鉴定佛像的关键。它包括面部的五官、身材的比例、肌肉的表现、和衣纹特征等整体的风格，不同的朝代，即使是同一朝代的不同时期也是有许多变化的，比如隋唐两个相连的朝代，虽说佛像的整体风格是相近的，但面相还是略有区别的，隋代的佛和菩萨为半圆脸型，唐初起就变得稍瘦一些;比如清代康熙、乾隆时期和嘉庆、道光时期的造像，就有着一定的差别。

　　其后，所谓细部与装饰，可以说是佛像鉴定时非常实用的小窍门。如明代莲花座与清代莲花座上的莲瓣装饰，明代莲瓣精细而长，且瓣与瓣中有小型三角装饰，而清代莲瓣则显得粗壮，瓣与瓣间也无装饰。因此，明清金铜佛像看莲瓣也是一个非常有效的方法。

　　再有材料与质地，这是鉴定中最为直观的。金铜佛像有青铜、黄铜、红铜和其他铜合金等，但不同时期的用铜是不一样的，元代以前的铜佛一般都用青铜，也有一些红铜制品，元代以后则出现了较多铜锌合金的黄铜及纯铜制作的所谓红铜佛像，而在青铜上鎏金的佛像一般被称为金铜佛像，黄铜佛像大多是不鎏金的;我们在鉴定时，要注意不同的时期用铜是不同的。

　　清代，早、中期的佛像是不同的，特别是乾隆时期，因为国力强盛和皇室对佛像的崇奉，这时造的佛像用材料特别好，所以乾隆时期佛像一上手，就有特别沉的感觉，而到晚清的佛像，手感要轻许多。再有就是不同地区或受不同地区影响而生产的佛像，用铜和用料也不相同。如藏佛教造像，内陆宫廷的造像注重整体鎏金上光，藏地的佛像则注重远视效果，喜欢镶嵌各种矿物，包括绿松石、青金石等，有的只在脸部鎏金或贴金。而同为藏地造像，受克什米尔风格影响的造像，多以黄铜铸造，澄黄亮丽，他处少见。同时，眼与白毫常以白银镶嵌，唇部和衣纹喜欢用红铜镶嵌，使整体造像显得非常华丽。而受尼泊尔风格影响的造像，则多用红铜铸造，鎏金并镶嵌宝石。

　　最后是注意铭文和题记。铭文与题记是造像本身提供给我们的文字鉴定内容。一般说佛像上的题记从佛像一出现就有了。明代有“大明永乐年施”和“大明宣德年施”款，清代则为“大清乾隆年制”款，这两个朝代只有这3个款识较多，其他年号一般不刻款。

　　另外在鉴定中，还需注意的一个问题是必须参照别的艺术门类。比如藏传佛像，可以参照壁画、唐卡来辅助鉴定。当然对文物爱好者与收藏者来说，尽可能地接触、观看一些藏品，比如参观故宫博物馆、河南省博物院、陕西碑林博物馆、上海博物馆等有雕刻和佛教造像专门陈列的展馆，更是学习鉴定的好地方。

　　2 、工艺辨伪

　　世面所见古铜佛像、佛具，早期出土器多为魏晋、南北朝时期的鎏金佛坐像、立像、鎏金佛造像等，传世品多为隋唐以后的，明清佛像占多数。而明代永乐、宣德宫廷造像造型及藏传佛像尤为精美，著称于世。而我所鉴的多为清末至民国期间各地大量铸造铜佛像。历代铜佛像鉴定较为复杂，本文仅针对明清佛像的制作工艺特征，谈几点今仿与古佛像差异处，来辨别真伪的方法。

　　清代以失蜡法铸造铜佛、佛具、斋器多集中在北京“外观”、山西五台山、西藏拉萨、青海湟中、内蒙多伦、四川成都、山东潍县、江苏苏州、云南昆明与保山、广东佛山等地。据华觉明《中国冶铸史论集》介绍，北京地区的民营铜器作坊，清乾隆年间有熔铜大局六处，铜铺432座。其中聚集在安定门外“外观”的佛作作坊，以铸造佛像为主，到清末民国初年还有十多家、百余名工匠，较出名的铺号有涌泉、涌成、涌和、利生祥、恒利等。在雍和宫周边，崇文门外的东晓市也聚集着一些古佛器作坊。

　　北京的失蜡法铸佛技艺多为山西牛村传来，大概是候马地区的春秋晋国铸铜遗址所在地。清末至民国时期，北平的三位著名佛作艺人门殿普、林普生均为山西长治人，樊振铎清末学徒时，他的师爷即是山西人。清至民间时期，内蒙多伦有多处造佛像场所，佛像比北京及其他地方造得好，制作工艺水平很高。在清代有名望的阿龙希、海桑岱等铜匠铺有七家，营业的字号有裕和永、庆圣德等五家铜像作坊，工匠多来自山西、河北，打铜胎制作佛像最为拿手，范模铸造用料工艺与北京相同。

　　传统佛作多采用剥蜡法、拨蜡法，其方法:

　　第一步先制泥芯，用6个圆钢筋或三根8号铅丝扎成骨架，挂泥料塑成型芯，内芯泥料多为炭末泥与三合土;

　　第二步贴蜡片，又称“捏蜡”;

　　第三步，用硬木做的“压子”拨塑各个细部，五官、衣纹等; 第四步，焊修附饰物，如背光、衣带等附饰，用手捏出大形，

　　粘附后再细刻;

　　第五步，烫焊浇注冒口系统，大、中型铸件加芯撑(多为手工铁打四棱方钉或扁铜钉)，小型佛像不加撑;

　　第六步，挂内层约5毫米厚泥料，稠粥状细泥，今明清佛像多见内残留物为炭末泥，是由炭末经过箩筛的炭末、细砂、粘土组成;

　　第七步，贴外层背料，俗称“糙泥”。泥料有马粪泥和纸浆泥(马粪泥，干马粪搓碎过筛与粘土加水拌成;纸浆泥由粘土加炉灰末、纸浆、水捣拌而成);

　　第八步，阴干后加热脱蜡，焙烧;

　　第九步，埋包浇注;

　　第十步，打碎内外范模;

　　第十一步，毛坯经锉、磨、錾刻纹饰，用椴木炭将锉划痕磨抛光，再鎏金或涂泥金、贴金。

　　了解了铜佛制作工艺，大家就可以对照特征鉴别真伪了。首先根据佛像外貌判定时代，再根据金色看脱金点及包浆。明清时期内陆汉传佛教造像多以鎏镀金、贴金、上金、泥金等装金处理，内陆制造的藏传佛像也多有采用。

　　一般古代鎏镀金厚，成色发熟黄，前胸、盘腿膝盖、胳膊肘、衣摆等人手抚摸处，多为金脱落后发自内胎的氧化铜黑地子，肩弯、衣褶处多有积尘包浆。贴金、涂泥金佛像易脱落地子，行话“见肉泥金”，即佛像泥金脱落面露出的地子。

　　元明时期有些藏传佛像制作中在镀完金后要做“上红”处理，将镀过金的佛像放在一种树皮红色液汁中煮，使黄金色呈紫黄金色。而现代仿做的铜佛像多为电镀的，金层薄金色发青，露肉处脱金不自然，故意不镀金层或磨掉，再做化学处理。电刷镀的金色虽正，但没有熟金感。还有某些镀金明清佛像的金面可散见一些微粒黑点，属于正常。铸佛铜合金中含有少量铅，铅以软夹杂形式存于铜体中，铜表铅微粒受存放环境影响发生化学反应，膨胀后顶破金饰面所致。

　　再看刻铭，明代永乐、宣德宫廷造像，一般楷书阴刻“大明永乐年施”、“大明宣德年施”，凡有铸铭的均为后代仿器。清代宫廷造佛像始于康熙年间，乾隆时期达到高峰。六品佛楼造像通常有“大清乾隆年敬造”刻款及佛名、部属三种款。也就是按藏传佛教修行必经过的六个次第(阶段)，即般若品、无上瑜伽品父续、无上瑜伽品母续、瑜伽品、德行品、功行品、最高以大乘教般若品，上上品(又分无上阳体根本父续、阴体根本母续)、上品、中品、下品，共六品。如不动金刚像的下沿正面刻“不动金刚”，背后下沿刻“德行根本”，秘密文殊宝利佛正面下沿刻佛名，背后下沿刻“瑜伽根本”四字，其他还有“般若品”、“功行根本”等。

　　看内壁残留物也是一个重要方面，我们首先在佛像内壁凹处找一找铸范残留物，如果有黑炭泥、灰色三合土属正常，如有白色石英砂块，必为现仿。再看支撑钉，一般多为四棱铁钉，手工打锻的，有些佛像采用铜钉。钉尖则多为弯曲的，这是由于铸造后掏挖内范芯时，用硬器砸弯的。有的钉大、钉多较明显，有的钉小量少，但也是较易看到的。有些铁钉齐根锈断了，用刻刀挖一下铁锈铁钉根子在铜内。现有做假者用多块小疙瘩铁锈粘在内壁上，或用一截现代圆钉嵌在内壁上，再用酸咬蚀成铁锈状。遇到这种有疑点情况时用刻刀挖一挖，如露出新圆钉、新铜底子必假。

　　3、辨伪

　　凡文物有鉴定就有辨伪。清末以来，国内外考古学家和收藏者，对佛像艺术的研究与喜好不断升温，金铜佛像不再是纯粹的崇拜偶像，它也成为代表一种宗教文化的艺术品，特别是近年更是成为收藏者寻觅的对象。因此作伪的佛像也如洪水般泛滥市场之上，这就要求收藏者高度重视，要收藏必先辨伪。一般而言，伪品可分为三类：

第一类，价格不符，也是最易识别的那些粗制滥造的新佛像，一看就知道是作伪的。这些佛像往往大批出现，价格低廉。

　　第二类，样式是按真品仿造的。这些佛像的制作要考究些，而且还常常会经过做旧，所以较为难辨一些。其中还分以下几种情况：

　　(1)以真品翻模制造的。这种用真品做模在翻新的作伪法，乍一看整体很像，但真拿在手中就会有过重或过沉的感觉，铜质也很硬，锈色也不自然，鎏金都是以电镀法鎏的金，光泽极不自然。古代是用水银法鎏金，色泽很沉稳，给人以厚实的感觉，虽然经过长期的磨蚀会露出铜胎之色，但古意盎然，这是仿品不可比拟的。如果再看细布翻模的伪品往往在细部交代不清。因为翻模之品，出模后在衣纹、手指、面部等处还必须进行细加工。古代工匠在制作时，对少对佛经所言的要求有些理解，再加上制作上的尽心，自然是现在那些对佛教教义一无所知，急功近利、以营利为目的的作伪者难以比拟的。

　　(2)以真品为范本重新制作的。这些伪品往往以比较著名的真品为范本，而且多是以图录照片为参考的。因为是参考平面复制立体，缺乏立体感和细部的把握，特别是像的背面、底部、局部纹饰，更会有貌合神离的感觉。所以看器物更要注意细处，才能不被迷惑。

　　(3)是以真品为范本综合创造的。在制作前，作伪者找了一此真品和名品为参考，但制作时又不以哪一件为本，而是综合创作的。这类佛像主要是清末民国时古玩行所仿的，仿唐以前的多一点，这就需要我们仔细审视了。但作为“民国仿北魏”、“民国仿唐代”的造像收藏进来，用作参考，也末尝不可。

　　(4)按传统技艺制造的新佛像，这里主要是指西藏地区的新佛像，还包括一些法器。西藏地区与临近的尼泊尔具有数百年以上的佛像制作历史，特别是一些偏远地区的工匠们，仍然忠实地遵循着古法在制作着各类佛像，他们并不是作伪图财，而是供给信徒崇拜的偶像。所以他们的作品合乎佛教教理，加工之传统技法世代相延，有一整套标准的制作程序，明清以来几乎不变。这些佛像原本不是作伪之品，但有些古玩商将这些佛像加工作旧，一奇货自居索取高价，这就另说了。我们在收入这类藏品时需要特别小心。

　　第三类，拼凑比较容易迷惑人的就是所谓“移花接木”法作假的伪品。真正难以识别的是那种被称为用“旧佛像改形法”制作的赝品，作伪者将残破的旧佛像依其残破的程度改变成另一形状，或添花纹，或添文字，然后重新进行作旧处理。收藏者一不小心，就会“打眼”。

　　1、数件拼合。就是将失落的残件重新拼装起来。比如，明代的狮子放上清代的像。

　　2、真品加伪款。比如将清代晚期的佛像刻上“大清乾隆年制”，来提高身价。

　　3、新旧拼凑的作伪法。比如缺个座子、缺个背光等，配上新座子、或配上新背光，来充完整的旧品，这主要是卖家希望残缺的物品能以完整的面貌卖个好价钱。以上几点需要用经验来仔细辨别了。

　　还有一点看封底。古代佛像制作完成按宗教程序还要装藏与开光，才能成为佛教徒供奉的神像。装藏即在佛像内膛放一些佛教圣物，圣物主要是法身、生身舍利，具体为五部大陀罗尼咒、吉祥真言经咒卷，与大成就者所出舍利。还要填充五宝、五甘露、五药、五香等金银珠宝和香料等。大型佛像内置一根塔状“命根”木棍，上部用金汁、中间彩粉，下写墨书真言。装藏完后要用紫铜板封底，藏佛封底是将底沿往内收敲打包住底盖，内陆采用剁口法，即用刻刀在佛像底沿剁出铜刺，以铜刺来固定底盖。底盖中部一般都用阴线刻“十字金刚杵”，防止邪魔歪道的袭扰。十字杵因时代与地域不同，图样因地而异稍有不同。内蒙多伦封底嵌入莲座底边较深在5至10毫米间，十字金刚杵图形较小，中心空圆圈或阴阳鱼，十字杵做镀金处理。

　　清代佛像封底多见还有一种边口刮封铁红腻子现象。现假佛像封底十字杵图案乱来，刻线纹刀功不够，线条不顺畅。有腐蚀纹的，线道口沿不是直角而是圆的。多为现代烧焊封死的，少量有剁口靠硬砸将底座内边向内挤胀压住封底，或有剁刺不利，封底封不牢。再者新做封底包浆不是自然生成而是人为做上的，较为明显。

　　最后，是款识的辨伪。可分为真品伪款、伪品真款和伪品伪款三种。作为者总希望在作伪后能抬高物品的身价，比如，在明代早期佛像上加刻“大明永乐年施”或“大明宣德年施”款，其实，这反而破坏了品相。伪品伪款自然是无一可取，但还有一种伪品真款要注意观察，这就是前面所说的“东拼西凑”造成的，在真品有款的座子或背光上，加上新佛像，像是伪的，可款是真的。以上几点都要求我们看东西要具体、全面、不可拘泥于一点、一处、见小不见大。同时，还可以从字体、字形来分析。总之，还要综合判断，特别注意。

　　当我们有了一定经验接触过金铜佛像后，还可以通过以下方法辩伪，但只是辨伪的参考:

　　1、嗅觉法进行鉴别。古代的金铜佛像或其他木质、陶瓷等材质的佛像，在长时期受人们供奉时被烟火所熏染过，或是长时期埋藏于地下。只要对其仔细进行嗅别，一般都可以嗅到烟火、发霉或发朽的味道，而现代仿制品则完全没有这种味道，即便是有些伪品用烟熏或埋于地下等作旧方式处理，也难免露出破绽，或烟火味过浓，或泥土芳香太浓，为行家所识破。

　　2、重量辨伪，佛像在鉴定的过程中，佛像入手的比重也是我们鉴定的一个依据，虽然不同时期的佛像用料是不同的，但与新仿制的佛像仍可感觉得出来。新铸佛像的重量较之出土佛像的质量的稍重，行内称之为“压手”。产生这种现象的原因是出土的铜佛像在地下埋藏日久，除器表被腐蚀外，佛像内的材料也不同程度地受到侵蚀，内部产生疏松膨胀现象，因此比重会随埋藏时间的长短相对下降;传世的铜制佛像也会随着长年的流传而减少重量;而新铸的伪器，不管如何伪装均属表面文章，不会伤及到器物内部材料，所以比重较之真器要大。但这不是一成不变的规律，比如元明时期佛像的比重相对较大。

　　3、听声，真伪器除比重会产生差异外，敲击器体，发出的声音也有差异，伪器声音清脆悦耳，而真器声音相对发闷。但有一点应当注意，有的“高仿”伪器，在青铜冶炼时除配以一定比例的铅或锡，还合金了一定量的轻型金属，使伪器比重尽可能接近真器，然而佛像中加入了除铅锡以外的其他金属，时间一久器表色泽就会发生变化。

　　4、有条件的也可以在实验室内对鎏金铜佛像的锈，用硫酸或盐酸进行溶解后根据能否分解出铜离子或杂质离子，可以断定是做锈还是自然锈。

　　收藏金铜佛像的收藏和其他铜器的收藏基本相同。金属品文物的收藏都要注意防潮、防锈以及修补、去锈等。知识佛像具有宗教遗物的特点。所以我们在收藏中，要注意到它的宗教特性，多少应该带些对宗教的敬意，了解一些宗教仪规，从而区别于一般的金属文物。

　　所以，一定自己多看一些书籍，有条件的到首都博物馆或到一些古寺庙、佛教圣地，常逛逛古玩市场。有些书和地方必须读过，多看少买。

　　一定多比较，先不管真假尽可能把造像亲手把玩，熟悉市场上的赝品，赝品的生产过程，积累经验，时间一长灵感有了，也就入门了。

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