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技巧| 40项实用挑战清单:保持拍摄动力&带来启发

 缘然福 2016-11-10


 摄影中最困难的事情之一,就是保持动力和和有新的想法。摄影师Eric Kim鼓励大家走出舒适圈,尝试不同的摄影项目,因此列了一张清单让大家选择想要挑战或吸引你的东西。


1. 5 YES&5 NO

如果你对街头摄影有兴趣,若怕被陌生人拒绝的话就会让你停滞不前,简单的任务可能让你建立信心,尝试「5 YES,5 NO」的挑战:走向陌生人,询问他们能不能拍摄他们,最少要得到五次答应和五次拒绝才可以停止,你会发现「NO」比「YES」更难得到。


如果询问的人全部答应,那就开始去寻找会拒绝的对象,这个过程可以帮助你和不同的人进行沟通和面对拒绝。


2. 10 NO

去寻找十个「你觉得他会拒绝的人」尽量说服他们被你拍摄。如果你到街上只寻找一些你觉得他会被你拍的人,会让你仍然处于安全圈中;相反,寻找你觉得不友善的人就是个挑战。


有趣的人,通常外表被人觉得很凶/可怕的人,或者才是最友善的。


3. P mode 拍摄,只使用曝光补偿拍出不同的效果

找人当模特儿(没有的话就拍静物吧)在 P mode 下分别拍摄曝光补偿为0、+1、+2、+3、-1、-2、-3 的照片,然后再比对现实的影像,观察曝光补偿怎样影响照片。


4. 一日1000张照片

如果您是那种一日只拍摄一两张照片就完的人,请尝试这个课题:在一天内拍摄1000张照片。


这个课题的目的是让你学习如何「work the scene」,如果你找到一个觉得好看的景点,尽量为每个景点拍摄至少 10 张照片。这会训练你的构图、角度和抓准拍摄时机。


5. 眼神接触vs没有眼神接触

如果不知道街拍的时候到底应该拍摄以上哪种,那样就两种都试试看吧,摄影师个人的做法是接近主体拍摄「没有眼神接触」的照片,再等待对方注意自己,再拍摄,如果可以的话,也能在拍摄后礼貌地和对方打个招呼。


所谓「眼睛是灵魂之窗」,人物看著镜头的照片的确很吸引人,但有些照片则是主体看著远方 / 某些事物比较适合。在平日也可以多观察照片 / 画作,自然就会理解哪种比较好。


 

6. 请你的拍摄对像看着不同方向

如果你去拍一个陌生人,要指导他是很难的,因此摄影师会採用「叫他们不要笑,看着上 / 下 / 左 / 右」的方式。通常人都会有比较好看的一面,而脸朝著不同的方向也能表现出不一样的气氛,例如抬头会表现出自信感,低头则看起来内俭 / 消极一点。


也有另一个方法就是握拳头,让他们的眼睛跟著你的手移动。


7. 只拍摄地上的东西

当提到摄影,人们习惯拍摄和自己眼睛水平线一样的东西,改变角度让你可以看到其他。


8. 要求自己站在同一地方,拍摄10张照片

和第四点提到一样,我们通当拍一两张照片就移动了,迫自己站在同一点拍摄(可以蹲下或踮脚)能够激发更多创意想法。


9. 限制一天只能拍36张照片

相当于一卷胶卷的格数,这个练习将帮助你学习控制自己不要乱拍多馀的照片,在按下快门前思考的时间更多。


 

10. 拍摄街角一个小时

街头摄影我们通常都会边走边影,而很少固定于一个范围,这个练习能让我们意识到应该先找一个好的场景拍摄。不单这样,当你长期待在一个位置拍摄,人们还会无视你。


11. 删除你社交媒体的所有照片

偶尔清理照片对创作也非常有益,不过记得只是删除网上的照片而已,在硬碟内的千万不要删啊。


12. 一个月不上任何社交媒体

作为摄影师,我们都被社交媒体绑住了,每天都要连上很多次,看看有没有新的 like、新的追踪者,但与其花大部分时间更新、经营自己,何不多进行更多创作?


从手机中卸载所有社交媒体 app,不看别人的作品也不更新照片,通过一个月的「绝食」,或者对你的「社交媒体上瘾症」会有帮助。


13. 一年间只拍黑白照

由于我们肉眼看不见单色,黑白影像对世界而言可以说是抽象的东西,这也是为什么黑白摄影会让人觉得更有「艺术感」。但当你自己要拍的时候,就需要花一段时间去训练自己的摄影眼,而不是单纯影完然后转成黑白就算。


拍摄时使用黑白模式拍摄 RAW + JPG、或只拍摄黑白色的 JPG,如果人在黑白和彩色之间切换太频繁,我们永远不会学会如何真正地看到黑与白的世界。


14. 一年间只拍彩色照

和上一个题目相反,不同的颜色唤起观者不同的心情和情绪,我们在拍摄时更需要注意构图和画面的颜色。摄影师个人认为,拍彩色照片的要求其实比黑白照更高的,只是我们太习惯照片拍出来就是彩色,才会忽略思考颜色分配的重要性。


15. 一个月内只拍JPG

不要太依赖后製,拍什么都想著「回去修 RAW 就可以」会让你的摄影退步,所以尝试只拍 JPG 吧。


16. 一个月内只用手机拍摄

拍得不好不要赖器材,训练摄影眼才是最重要的,而且手机很方便、现时的画质也已经很好,有各种app可能帮你后製,没有藉口不拍照。


17. 一年内只是同一部相机,同一款镜头

大多数摄影师都不缺镜头,新镜买完一枝又一枝,但若不想被器材分心,可以尝试用这个练习来让你有更多时间跟自己的相机镜头相处。



18. 一个月只选择一种格式拍摄: 直式、横式、方形


19. 一个月只拍摄方形照片

方形照片对不少人来说是新鲜的,构图方式也不一样,有兴趣的应该试试。


20. 一个月内每天都拍照

听下去很容易,但其实很多人都懒得拍照,这一个练习也可以用手机。拍得愈多,对事物的体会就更多。通过重複拍照、反馈、批判自己的照片不断改善和学习。


21. 一个月不要拍摄

为了平衡之前一大堆强制拍照的练习,一个月不要拍照,当你失去拍摄的机会时,或者反而能激发出新的热情。


 

22. 拍「自摄像」一星期

不是那种拿手机前镜头的自拍,而是很多人都爱抱怨没有模特儿,但其实最好的拍摄对像就是自己,而且到底有谁比你本人更清楚自己想拍什么?所以设置一个脚架,帮自己拍个照吧。


23. 让他人帮你拍摄专业的人像照片

作为一个摄影师,如果你自己都不喜欢被拍,那你就会前设了所有人都不喜欢被拍摄。当自己成为了被摄者,你也能体会到他人被拍摄时的感受,在以后的拍摄过程,知道怎样做才能让被摄者感到自在。


24. 用你不擅长的焦段拍摄一星期

如果你习惯用广角镜,那就换成 200mm 拍照,如果你用 50mm,那就试试用广角镜头。


通过改变镜头焦段,我们的视点、看待事物的方式也会随之被改变。更有趣的是,你可能会找到一个喜欢的新焦段。(还有镜头不一定要买的,可以和使用同牌子的朋友交换啊)


25. 0.7 米挑战

把镜头对焦点固定在 0.7 米(约是手臂伸直的距离)用这对焦点拍摄一个月。这练习迫使你物理上更接近被摄对像(包括人和动物、死物)。


26. 一星期拍摄「没有头」的照片

摄影师觉得肢体比脸孔更加有趣,所以希望大家也识识把重点放到被摄者头部外的地方。


27. 买一个人体模型,把它当成被摄体

其实网上都有不少这类的创作,可以不是人类模型,但最好是可动式的,尝试使用不同焦距、设置、光圈、快门速度,任何你想试验的东西去拍这个模型。


28. 一星期只用闪光灯拍摄

人们对闪光灯有一定的的偏见,觉得自然光一定比较好,但其实只要好好运用,闪光灯可让照片效果更好。一个星期只拍摄开了闪灯的照片,你会发现闪光灯在白天、室内、阴天以及其他地方也能对影像出现不同的影响。


我们不需要老是用闪光拍摄,但尽力和它相处,寻找正确的打开方式吧。


29. 把照片印出来放到相簿中

现今这个世界大多人都花 99% 时间在网络上,已经很少人会把照片印出来再放入相簿中。可以购买一本相簿(传统黏贴式的会比较好玩)和朋友、伴侣、孩子一起把照片摊出来观看,考虑如何配置。


30. 打印作品集

拿在手中的照片比起存在电子世界的影像更真实,这个任务也会给你一个很好的机会重新检视自己的作品。


31. 一星期中,每天印一张照片送给人

Eric Kim说,摄影师最好的礼物,就是送自己的照片给人,因为印刷品容易运送,又有纪念价值,免费分享自己的作品,比出售更有意义。


 

32. 连续30日更新自己的摄影Blog

上面提到人们都被社交媒体绑住了,但写 Blog 却是自由的,不单更新有很大灵活性,也可以发表照片、文字和想法,Eric Kim 个人推荐使用 wordpress。连续更新 30 日,可以只上传一张照片,或分享一次摄影经验。


通过创建一个自己的平台,取回在网络上的主导权、内化自己对摄影的感受,如果成为了社交媒体平台的奴隶,自己也会失去创造力。


33. 写下你不喜欢的摄影作品列表

一个人如何找出自己想要的风格?其中一个方式就是把「不想要」的全部列出,找出你不喜欢的摄影类型,写下来,用消去法找出自己真正想要的。


34. 一星期内只用直觉拍摄

摄影最大的障碍之一,我们总是纠结要拍摄早好的照片。但是在这种心情下给予自己太大压力,反而愈拍愈不在状态。跟随你的直觉、灵魂和本能,只需按下快门,不要想太多。


35. 如果没有个人网站,建立一个

选一个好的介面,把自己觉得最好 3 辑照片或 10 张作品放到上面,学会筛选作品而不是什么都上传到社交网站上。


36. 在一年间,每个月买一本摄影书

摄影师说:买书,而不是设备(Buy books, not gear.)观看更多他人的作品,比起追求器材更有助进步。虽然网上有很多很棒的作品,但要真正了解一个摄影师,其实最好就是买一本他的摄影书。


 

37. 去看完所有 Magnum 摄影师的作品

很简单的原理,眼界是很重要的,如果你看到伟大的摄影师的作品,你就会渴望拍出更好的照片。网站:magnumphotos.com


38. 参加摄影工作坊

参加摄影工作坊是很棒的,能用更直接的方法从导师中吸收知识,这类工作坊时间不长,比起报读专门的课程更方便。


39. 学习处理黑白胶片照片

数码摄影和菲林摄影是两回事,不能比较也没有哪边比较优秀,所以两边都应该学习、理解它们的优点,如果你从来未试过冲黑白菲林,就绝对要试试。


40. 一天中只拍摄人们的手

很少人知道如何捕捉情绪,而主体的身体语言可以表现很多东西,试试重点只拍摄别人的手(或手势),你可以在照片内学习或解读到更多。




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