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邵氏经典女主角 邵氏电影八大资深老戏骨 邵逸夫经营邵氏兄弟电影公司近40年的时间，在这漫长的岁月中，邵氏公司推出了超过千部的电影作品，至今仍然留存在世的有近750多部。邵氏经典是属于一个时代的记忆，它们是香港影坛的艺术瑰宝，让我们来重温一下那些留声光影…… 邵氏电影四大导演 邵氏的历史，其实是脉络清晰的：上世纪50年代末期到60年代中期，是邵氏的创业期，代表人物是李翰祥，他的黄梅调影片成为邵氏的主打类型；60年代中期往后，在张彻和胡金铨的极力倡导下，邵氏把武侠片带入了辉煌期，楚原在70年代和古龙合作拍摄的奇诡刀剑武侠片延续着邵氏的辉煌。 李翰祥：开创黄梅调电影 李翰祥在邵氏的创业阶段进入公司，当时他力主拍摄黄梅调电影，选用林黛担任主演拍摄出影片《貂蝉》，影片于1958年上映，随即打破了国语片在香港的票房纪录。李翰祥随后拍出了《江山美人》，李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。 胡金铨、张彻：确立新派武侠片风格 与李翰祥不同，胡金铨和张彻则以拍摄武侠片闻名，他们的风格被人定义为新派武侠电影，确定这一派的开山之作是胡金铨1966年起用岳华、郑佩佩主演的《大醉侠》，次年，张彻的《独臂刀》上映，成为第一部票房超过百万元的影片。 楚原：最古龙的武侠片导演 楚原拍摄的影片多以古龙的小说为蓝本，他的《流星蝴蝶剑》等都是这类超现实武侠片的代表作。经常在楚原的影片中出现的演员是狄龙，当年，人们习惯地把楚原、古龙和狄龙三人称为铁三角 类型片的概念虽然不是邵氏最早提出，但华语影坛的类型片种却是在邵氏时代得以发展成熟。邵氏拍摄的黄梅调影片、歌舞片、功夫片、恐怖片、风月片、喜剧片等等类型片种，很多至今仍然是香港电影的票房常胜将军。 邵氏电影四大类型  《貂蝉》 该类型片由大导演李翰祥一手捧红，他在60年代初为邵氏拍摄的《江山美人》、《貂禅》、《杨贵妃》、《王昭君》、《梁山伯与祝英台》等力作，为邵氏在香港影坛打开了全新的局面，黄梅调电影可以说是邵氏迈入辉煌的奠基石。除却李翰祥之外，邵氏其他导演也拍摄了很多黄梅调电影，如岳枫的《三笑》、《宝莲灯》、《花木兰》，严俊的《万古流芳》和《花田错》等等，都在但是引起了观众的强烈反响。  《独臂刀》 功夫片绝对是邵氏的拳头产品，邵氏出品的功夫电影甚至远销欧美，可见其之影响力。邵氏功夫片导演众多，最具代表性的有：张彻、刘家良、楚原三人。张彻是公认的功夫片大师级导演，他凭借《独臂刀》开创了香港阳刚武侠片的潮流，1967年的《独臂刀》也是香港第一部票房过百万港币的影片。张彻在邵氏辛勤耕耘20于年，贡献了无数的佳作，在武侠片的领域，张彻拍摄了《大刺客》、《金燕子》、《独臂刀王》、《新独臂刀》、《双侠》等等经典之作；随后他又把注意力转向了民初功夫片，《报仇》、《大决斗》、《马永贞》、《五虎将》等影片就是此中经典。而其后执导的《方世玉与洪熙官》、《少林英雄榜》、《少林寺》等片开创了少林英雄片的潮流；根据金庸名著改编的《射雕英雄传》三部曲，也在当时获得了良好的市场反响。  《风月奇谭》 风月片是李翰祥首开风气之先，这些作品多数以卖弄艳情为主，李翰祥拍摄这类影片，无非是想为自己和老板邵逸夫多赚点钱而已，但凭借李翰祥对于历史掌故以及风俗民情的深入了解，李翰祥的众多风月片作品也可以看作是对旧中国市井生活的一个侧面了解。李翰祥的风月片代表作品有：《金瓶双艳》、《拈花惹草》、《一乐也》、《风月奇谭》、《风流韵事》、《风花雪月》等等，其中《金瓶双艳》改编自古典名著《金瓶梅》，艺术成就是其它同类作品无可比拟的。除了李翰祥之外，邵氏还有吕奇、何藩、程刚等导演在风月片领域波颇有建树，他们的作品如《财子、名花、星妈》、《长发姑娘》、《应召名册》等等轰动一时。  《香港奇案》 此类影片的涉及就较为广泛，邵氏众多导演都在此领域留下佳作，比如程刚、华山等人执导的《香港奇案》，以反应香港离奇凶杀案为主题；蔡继光执导的《男与女》，则是把目光对准了内陆偷渡来港者的悲惨命运；牟敦芾执导的《打蛇》，则是对丧心病狂的人蛇集团赤裸裸地控诉；其它诸如《后门》、《庙街皇后》、《成记茶楼》、《年轻人》、《城寨出来者》、《八十二家房客》等等作品，则是对当时香港社会各个阶层地艺术写照，具有一定的历史价值。 邵氏佳片多不胜数，这些宝贵的艺术杰作见证了香港影坛一个时代的发展，这些影片能够流传至今，也和邵逸夫先生不懈的努力分不开的。虽然邵氏公司已经成为历史的记忆，但这些邵氏经典就在我们的影像生活中历久弥新。  |
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