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人体动态表达技法,手残党不可错过的典藏资源

 谁是及时雨 2016-11-27

第一弹:人体动态分析

人体动态的变化丰富,并且牵一发而动全身。因此,除了要研究处于静止状态的人体结构及其局部运动规律外,还要将各部分串联起来,认真研究人体全身的运动变化及某些规律。我们一般将人体归纳为“一竖(脊柱线)、二横(两侧肩峰连线与两侧髂前上棘连线)、三体积(头、胸廓、骨盆)、四肢(上肢与下肢)”。

同一模特正、背面动态线的变化解析

  要想将动态速写画好,必须学会抓住和表现“动态线”。动态线是表现人物动作特征的主线,一般体现在人体大的动势关系变化上。表现正、背面人物时,动态线主要体现在脊椎和四肢的变化上;表现侧面人物时,动态线往往体现在外轮廓的一侧。抓住动态线对于画好动态速写至关重要。本文由名动漫董飞老师编辑整理,微信添加搜索:名动漫董飞老师,获取500GB绘画教程。

  那么如何抓住动态线呢?我们应注意以下几个方面。

  1)动态线是因人体动作变化而产生的,它是外轮廓上最明显,衣服与身体贴得最紧的部位。

  2)画动态线时,要抓住大的形体,抓住关键的动势并注意动态的重心。

  3)动态线是非常简练的线条,要根据动作的复杂程度决定动态线的多少。在每个动作中,主要的动态线仅有一条,其他的都是辅助动态线。

  4)抓住人体的各个关键部位的结构关系,如头与肩、手臂与躯干、骨盆与大腿、大腿与小腿,以及小腿与脚踝的交接处。这些部位往往对人体动态起着决定性作用。

画动态时需要一些感性,在绘画的过程中要抓人体主要的动态线,要注意人体动态的透视关系注意头、颈、胸廓、骨盆之间扭转的角度和透视。

强化人体的动态特征,注意线的疏密、缓急和松紧变化。

可以对同一模特的不同动态进行表现,对模特的整体动势和细节变化进行全方位的表现

人体重心

  画人物动态时,首先要找准支撑动态的重心位置,才能把动态协调地表现出来。人体重心主要体现在受力部位,比如站立、行走、下蹲的姿势,重心点就落在双脚或其中一只脚上;坐姿的重心点主要落在臀部;做手落地支撑或后仰靠肘关节支撑的动作时,重心点就在手上或肘关节上。人体的重心不只落在一个部位,而是要根据不同的动态而定,动作幅度大,人体受力部位就多,重心点也就多。例如,运动员预备起跑时,身体弯曲向前倾,双手落地,一只脚在前,一只脚在后,那么,人体的重心就落在双手和前面的那只脚上,形成三个重心点,以保持动态的平衡和稳定。本文由名动漫董飞老师编辑整理,微信添加搜索:名动漫董飞老师,获取500GB绘画教程。

  因此,理解人体重心位置要根据不同的动态而定,注意培养自己的直觉判断力。有个基本的方法,那就是根据对人体姿态起稳定作用的受力点

  来确定人体的重心位置,同时,借助垂直线进行辅助测量。

第二弹:人体动态观察法

一、比例观察法

了解人体的比例关系,有助于我们解决画动态时人物比例不协调的问题。人体比例通常以头的高度为基准单位。人体各部位比例有一个基本的比例范围,但也有特殊情况,在观察写生时需具体情况具体对待。

①正常站姿≈7-7.5个头高

②坐姿≈5-6个头高

③蹲姿≈3.5个头高

④两肩宽度≈2个头宽

⑤上臂+下臂+手≈3个头高

⑥腿部长度≈4个头高

⑦脚长≈1个头高

二、重心观察法

站姿重心/ 站立的人物处于静止状态时,重心的位置在脐孔下的体内,大约在两肩连线水平线的中间,当人体一侧的下肢伸直时,重心侧移;双脚吃力时,重心一般会在两脚之间或偏吃重多的那只脚。

坐姿重心/ 坐姿的重心主要受力点位于臀部,重心下降后,身体比站立时更加稳定。臀部坐得越高,重心就越高;臀部坐得越低,则重心就越低。若是托腮和仰卧的情况,可能会有一部分重力转移。

蹲姿重心/ 当人体下蹲时,重心下降,可谓下移。蹲姿的主要重心受力点落在双脚,重心比坐着的时候稳定。一只脚垫着臀部时,身体向垫脚一边倾斜,重心位于垫脚的臀部下;当双脚对称受力时,两腿受力,重心则位于两脚之间。

三、角度与透视观察法

透视能使人体在二维的空间“站立”起来,使人体的塑造具备应有的体积感和深度感。对于人体透视的研究,要根据人体结构和比例关系,对人体结构的形态进行几何形体的概括,将人体分解为若干块圆柱体、正方体和长方体,特别是头、胸、盆骨三大块体积,有利于迅速分析和正确理解人体在空间形成的透视关系。在表现人体中那些自身对称的体块运动时,要特别注意它们在透视中的对称关系,其中最重要的是要牢牢地建立起中线意识,使之有比较的依据。

头部的透视变化/ 头部转动时,头部的任何位置都会产生不同的透视关系,我们可以通过将头部理解成长方体来更好地把握这些透视关系。

躯干的透视变化/ 躯干的基本形是左右对称的,因此在运动中和不同角度的情况下,要注意它们必须符合透视规律,体块的透视变化也是躯干结构的重要因素。

四肢的透视变化/ 人体四肢类似圆柱体,就要特别注意圆柱体的透视变化规律。当它们与画面作有一定角度的运动时,就会产生前后轴动关系,四肢都要短于原长。

全身的透视变化/ 人体透视变化主要是视平线上下的人体透视变化和人体与画面角度的透视变化。应首先确定画面透视的视平线高度,才能明确人体在画面中的整体透视关系,进而确定人体各个局部、各个体块的透视关系,特别是“三体积”的关系。立方体透视关系是人体透视的基本关系,立方体透视的规律可以求出人体各部分位置和比例的变化。

四、人体动态观察法

人体动态是人体生命感的空间显现。在人物造型中把握好形象的动态,才能体现出生命和神韵。结构、形体可以看作是形象存在的形式,而动态(包括面部五官动态)是体现人的生命力、心理活动、性格和气质的。人体在一般情况下都是处于活动的状态。运动状态下使人体千变万化,这对于初学者是比较难以把握的,如何掌握人物动作的要领呢?我们可以用“一条线、两个枢纽、三大体块和四肢协调”来概括人体复杂的动态。

1竖线—脊椎

脊柱是人体最重要的支撑结构,是人体运动的枢纽和主要动态线,主导头、胸廓和盆骨的运动,同时也协调着人体各部分的运动与平衡。脊柱线的弯曲、旋转,形成了人体三体积的俯仰、倾斜和扭动等不同状态和透视变化。本文由名动漫董飞老师编辑整理,微信添加搜索:名动漫董飞老师,获取500GB绘画教程。

2横线—肩胛骨横线、骨盆带横线

肩胛骨带与骨盆带位于躯干的上下两端,是躯干连接四肢的纽带,它们之间的相互关系显示了人体上下胸廓和骨盆两大体块的平行、倾斜、旋转等运动变化。本文由名动漫董飞老师编辑整理,微信添加搜索:名动漫董飞老师,获取500GB绘画教程。

3体积—头部、胸廓、骨盆

人体的头部、胸廓和盆骨三部分可概括成三块立方体,称三体积。三体积的塑造,是人体造型是否具有深度感和量感的关键。人体动态是以三体积在三个面上的协调动作作为核心的。

4肢—上肢、下肢

上肢和下肢是自身非对称体块,它们连接着人体的躯干,在人体运动中占重要地位。上肢和下肢的运动关节角度大,运动范围就大,动态复杂。

躯干的运动

躯干问题需要搞清楚的是颈部运动和腰部运动基本没有关系,而能够代表躯干运动的部位应该是腰腹。人体在进行运动的时候,真正起到使躯干变形作用的部分在于颈椎与腰椎,但并非胸中没有运动变形,只是因为幅度很小,且有胸廓作为限制。本文由名动漫董飞老师编辑整理,微信添加搜索:名动漫董飞老师,获取500GB绘画教程。

第三弹:人体动态速写之五线法

 能够快速而准确的表达出形态各异的性感身材当然是每个人都梦寐以求的事情,在动态人体速写中,如果你能注意“5线法”,离这个目标就不远了,其分别为:肩线,髋线,躯干线,重心线和脖子线,我的意思是说,只要你能掌握这5条线的精髓,能够满足我们前面说到的愿望了。

     千万不要一开始就被什么锁骨,胫骨,肩胛骨,胸锁乳突肌,二头肌,三头肌什么的细节吸引,也不用考虑观影关系和色彩,那对初学者的你来说都是很高深而难以 理解的知识。否则从一个更大的角度看,一开始你就陷入了细节,你唯一需要做的就是遵循并牢记我的法则:找到构建并决定人体动态的五条线,这样你才可能做到 一天画上100个动态。

如果你以为做到这一点很容易,那你又打错特错了,注意这五条线并非简单的直线,他们存在前后左右或S形的空间弯曲关系,所以你可以想象他们能够结合衍生出多少种变化情况。

      每张速写的速度控制在一到两分钟内完成,如果你能做到这一点那我就非常敬佩了,因为这个速度跟我的已经非常接近了。

      你不仅要学会这种方法,更要将之形成一种绘画习惯,并且一定一体要做到画的足够快,这样你才能保证你是用思维在绘画,而不是拿着笔在那儿凭感觉慢慢腾腾的描。

      记住速写的目的,速写的目的就是为了让你最快速的构建准确的形态,所以为了节约时间和提高速度,鼻子眼睛什么的都可以忽略,你永远要站在一个很高的角度来纵观全局。

      传统的人体绘画总是找些身材臃肿的老头老太太作为练习对象,如果你对那个实在提不起兴趣的话就该换换口味,记住永远从你感兴趣的东西入手。

       这一张就有点深入一些细节了,当然这样你能表现多一些的东西,保持一种绘画的节奏,画得快并不是你的手挥舞得让人眼花缭乱,而是你能非常准确的定位出各部 分的比例和位置关系,不用将时间浪费在反复调整和对比上。或许你拿着笔先测量一番也能做到比例丝毫不差,但是那并不重要,我们要保证的是一种形态的“正 确”,而不是将比例临摹的“丝毫不差”。一开始就学会用眼睛去目测,不要借助笔和带有格子的纸张之类的工具,这样能训练你对形体的一种把握能力,否则你只是在运用绘画的技巧而不是能力。

有些人告诉你一天画100张不完整的画不如认真的画一张画,这句话某种程度上是正确的,它告诉你细节的重要性,某种程度上是错的,因为他忽视了大量构图和形态构建的重要性,何况“完整”是一个相对的概念。

   像这种大幅度的运动形态很考验你对结构和形态的理解能力,平时做角色设定一般不会涉及这种动作,但是这在画漫画和插画的时候非常重要,因为大量的形态积累构成了镜头语言中的很大部分比例

   我非常喜欢这样的动态,因为充分展示了女人的线条感,有时候我会不自觉将腿画的更加修长,我觉得这样更加性感。

虽然没有细节,但是基本形态很简单的就勾勒出来了,这样的练习必须是大量的。

第四弹:人体动态之线稿

第五弹:人体动态参考素材套图

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