金陵三杰,艺术巅峰 阳光运脉影视传媒2016-11-29阅读原文 南京素有“艺术之都”之称,在近现代也是中国艺术的大本营。二十世纪二十年代末三十年初,吕凤子、徐悲鸿、张大千、颜文梁、吕斯百、陈之佛、高剑父、潘玉良、庞薰琴等画坛名流曾云集南京,其中徐悲鸿、张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。 张书旗 张书旗的作品有日本画的面貌,他尤其喜欢使用高丽纸作画,力求色彩与水墨的融合。学院派杰出代表,素有“任伯年第二”的美誉。并且尤其他善于用粉,能“粉分五色”,有“白粉主义画家”之称。 吕风子赞他“画花似闻香,画鸟若欲语,技法卓绝,当代无与抗衡者。”徐悲鸿称其:“自得家法,其气雄健,其笔超脱,欲与古人争一席地,而谓为当代代表作家之一”。 柳子谷 柳子谷绘画擅长于山水、人物、花卉,尤其精于兰竹 。他在4岁的时候便跟随父亲读书,自幼酷爱绘画,自学《芥子园画谱》柳子谷画竹,潇洒出尘,萧萧有声。被誉为“竹圣”、“板桥第二”; 从二十年代画竹,一直画到八十年代。六十年的创作,柳子谷视竹为品格的象征,并且将画竹当作一种人生境界去追求。 徐悲鸿 徐悲鸿绘画擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,传统画里头格外推崇任伯年,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵。 徐悲鸿以画马而闻名于世,其实他被更是称为中国现代美术教育的奠基者。他主张发展“传统中国画”的改良,立足中国现代写实主义美术,提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》,对中国画坛意义深远。 后世影响 金陵三杰对于后世绘画的影响意义重大,其中以徐悲鸿为例,他一生都坚持中国画的创新和改良,他的现实主义绘画理论影响了新一代的画家,改变了中国画固有的格局和面貌。徐悲鸿借鉴西方的美术教育体系,强调'素描为一切造型艺术之基础',他的素描基础论和素描教学法奠定了中国的现代美术教育体系。 -END- 文案:LuLu 编辑:HaoHao 关 注 公 众 号 给 你 更 多 惊 喜 广 告 咨 询 请 留 言 —— 广告 —— 点击展开全文
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