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编剧张冀作为评委在参加“云莱坞·中国新编剧”第三场周赛的过程中，从始至终没有流露出笑容。 作为电影《中国合伙人》、《亲爱的》等作品的编剧，张冀在现实主义题材中一直有稳定的发挥，备受期待的传记电影《李娜》也正在剧本修改筹备的过程中。  “你的故事放在其他地方不可替代，你就有了。” “你笔下的人物不痛苦。如果你没有感受到痛苦就不要写，你要把自己投射进去。” “学会开放，放下执念，学会倾听别人。” “做编剧都是从模仿开始，但你得长一个心眼，得跟别人不一样。” “编剧不要太老实，要诡一点，狡猾一点。” … … 点评第三场周赛入围编剧时，他妙语不断，始终保持着职业编剧的犀利眼光。他一针见血地指出，面临当下火热的市场环境，新编剧们的紧迫感远远不够。如果你想要成为一名职业编剧，“不忘初心”也许是愚蠢的，因为它很可能只代表刚刚入行的蒙昧。昨日初心不可留，你的心应该随着自己的发展而灵动起来。就像他曾在电视剧领域潜行多年，他知道，那只是他磨练技巧和写作过程的必然阶段。 他在现场不断提醒新编剧们： “云莱坞·中国新编剧”并不仅仅是一个比赛，更是一个“发现问题，调整问题”的过程。 随时记录你的感受 2003年，张冀第一个入行的机会是做情景喜剧的编剧，虽然这部作品最后没有上映，但在剧组里跟演员和制片人沟通之后，张冀从枪手一步步做起，慢慢认识的人越来越多，从最初的非专业逐步走到了今天的优秀编剧之列。 “我也是从身边能抓到的机会开始。当你自己越来越专业、越来越有经验的时候，你的气场就会吸引那些人到你身边来。”张冀这样描述自己的非科班成长之路。 他承认一个职业编剧在通往好编剧的路上，天分的作用会非常重要。而在此之前，如果你要想成为职业编剧，需要付出诸多的努力。 张冀建议一个新编剧都应该有一个随身的小本子，随时记录感受和细节，“哪怕是你在书上读的，在地铁听到一个人说话，只要你觉得有意思都应该记录下来。” “日积月累，当一个编剧创作出现枯竭的时候，你去翻一翻那个小本，就会找到很多创作的素材和角度”，他不认为这是灵感，因为职业编剧不是靠灵感来工作的。“ 编剧是需要写大量的字、大量情节、大量事情的人，你最好还是把它转化为经验。”  不要沉溺于自己的世界 当今火热的影视市场，给新编剧们的机会越来越多，待遇也水涨船高起来。而与此同时，编剧们的淘汰率也在增高。“我希望他们更有危机感，更警觉，更加强竞争意识，也预估到失败的可能性。” “如果你没有做好准备，你的挫败感会很大”，张冀说，“首先你还是要提高自己的能力，然后预估到你面临的竞争。新编剧们不要沉溺在自己的世界里。” 他提醒新编剧们应该警觉的问题是：想象一下按照你的剧本拍出来的电影，放在银幕上会是什么样子？这样的电影别人可能也在写，如果比你更成熟的编剧写会是什么样子？“他们的警惕性和紧迫感还不够”。  从感受到理性，最后回归感受 张冀现在每天白天写作，保持短则四五小时，长则七八小时的写作强度。在他入行电影编剧的之初，每天保持观看两三部电影作品的强度，期间持续不断的“拉片子”。 而这也就是从感受到理性的思考，而后再回归到感受的过程。“这个过程是你需要不断通过做笔记，把它付诸于文字，才能获得理性的东西。” 当普通观众进入电影院，感受到喜剧然后发笑，感受到悲剧而后哭泣，感受到惊悚而后紧张的时候，“作为编剧，就要搞清楚为什么会产生这种情绪，一定要把它写出来。写出来以后，你再去说出自己的故事时，要把这些为什么再变成感受。” “中间那个理性的笔记阶段是非常的重要的。”  编剧的幸福在于进入别人的人生 入行十多年，张冀基本就靠着自学，他说自己不断进步的动力就是 “想写不一样的，想写更好的”。 让他觉得编剧美妙的，不过是享受乐在其中的幸福。“这是其他行业不能比的，不管编剧还是演员，你都会进入别人的人生，当然前提是你够专业，你知道自己在干嘛，进入别人的人生就会获得一种观察自己，观察现在生活的一种角度，你会很幸福的。” “你对新编剧们有什么忠告？” “别人说不忘初心，我觉得应该忘掉初心。” “为什么？” “很多人其实不知道自己进入这个行业到底是什么初心。很可能就是觉得那时候单纯天真，但有的时候天真和单纯就是傻。我觉得可以回到天真，但不应该回到傻，不应该回到不思考和懒惰。有时候初心就是懒惰的象征。你应该相信自己在不同的阶段会碰到不同的事情，那你也会面临不一样的自己，你要随时去挑战，随时去创造，我觉得这个比初心更重要。” 电脑端登录www.,报名“云莱坞·中国新编剧”大赛。2017年10月8日前，报名持续有效！ |
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