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才情雅致——林少伟的山水世界 文/惠天行 我与少伟结识于2016年9月，虽说时间不长，不过年纪相仿，说话也甚投缘，因此很是要好。少伟是林容生老师的研究生，用功最勤，奇思又多。年纪青青就成了展览常客，着实令人钦佩不已。 当今画家大致分为两派，要么摹古，要么一味制作，而忘却了中国画本身追求的那类“似与不似”之间的情感。任何一种艺术的进步，都要靠螺旋式上升的认知。我好还是古人好，我想，用古人的方法加以改造进而用它去创作，这样的过程总是好的。 纵观中国画史，千百年来，山水画的用笔大都是以中锋为主的勾、皴、点、斫，间以侧锋擦、染。少伟兄的作品即秉承此脉，一笔下去，随势铺衍，顺逆行笔，则轻重、疾徐、转折、顿挫、浓淡、枯湿，诸法皆备，一管之笔，能尽大小之用，按而擦之为面，提而勒之为线，数簇笔毫，凌厉飞动，写出的线条，恰似铁划银钩，柔韧遒劲。 今人的画与古人的画，就画面而言，并找不到太多相似点。毕竟古人未见今时之山，今人也未见旧时山之面貌。在画史中，诸多大画家不也因各写一时山水而各成特色么？譬如倪云林写太湖洲渚，黄大痴画富春山色，沈石田、文衡山将吴门园林置之画中。若将他们几人较长论短，即如关公战秦琼，岂有定论？少伟写今日之景，今日之山，江南的水乡，中原的村落无不是他描绘的目标。读万卷书，行万里路，外师造化，中得心源，当是不变之理。 历代中我最喜欢的画家非沈石田莫属，他提出过一个写生的概念，在《题山水妙品册》中写道：今之画家，无不效法宋元，而竟不得其奥解。余尝梦寐深求，间为入室弟子，余未越其藩篱也。此册自为切要，循乎规矩格法，本乎天然，一水一石皆从耳目之所睹，记传其神采。着笔之际，凝心定思，意在笔先，所谓多不可减，少不可中，真薄有所得。为什么会效法宋元而不得其奥解，因为未越其藩篱。而如何越其藩篱，则本乎天然，一水一石皆耳目之所睹。今观少伟之画，莫不如此，用古人之法写我心境，务必传山川之神采，工写辙合，奇妙无穷。 循乎规矩格法，却行走在越古人藩篱的路上，这，就是少伟的画。 《寨北村写生之黄土坡》纸本水墨设色 53x 39cm 2016 《宗艾写生之魁星楼》纸本水墨设色 53x 39cm 2016 《任家垴写生之黄土坡》纸本水墨设色 53x 39cm 2016 《司徒庙写生》 纸本水墨设色 52.7x 38.9cm 2016 《铜观音寺写生》纸本水墨设色 52.7x 38.9cm 2016 《天池山寂鉴寺写生》纸本水墨设色 52.7x 38.9cm 2016 《下洲村写生之纳福林》 纸本水墨设色 55.8x 41.8cm 2016 《周家垴写生之窑洞人家》纸本水墨设色 53x 39cm 2016 《苏州堂里古村写生》纸本水墨设色 52.7x 38.9cm 2016
《太湖东村写生》纸本水墨设色 52.7x 38.9cm 2016
《下洲村写生之老戏台》纸本水墨设色 55.8x 41.8cm 2016
《宗艾写生之老屋》纸本水墨设色 53x 39cm 2016
《宗艾写生之俯看古镇》纸本水墨设色 111.6x 41.8cm 2016
艺术简历 林少伟 1991年生于福建莆田，现居北京。毕业于福建师范大学美术学院，现为福建师范大学美术学院在读研究生，导师林容生。中国文化管理协会艺术家委员会会员。 展览 2013年 第四届福建省高等艺术院校大学生美术作品展，福州，福建 2013年 首届“八闽丹青”福建全国美展选拔展，福州，福建 2016年 林容生工作室太湖写生作品展，苏州，江苏 2016年 2016翰墨青州书画年展，青州，山东 2016年 第五届大学生（广州）艺术博览会，广州，广东 2016年 碰撞-中国文化管理协会艺术家委员会优秀会员作品联展，先声画廊，北京 2017年 新象·水墨——当代青年艺术家邀请展 （画家圈专稿） 欣赏更多精彩内容请点击下方【阅读原文】下载画家圈APP ↓↓↓ |
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