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桑浦美术馆2016-09-16阅读原文  江南 声声醉2 刘芳 00:00/04:15
天池后身蒲作英 眼前的这幅墨竹画得是如此任性：兰草茵茵的山石上横斜出两竿翠竹，干枝瘦硬如铁，劈叶如刀斧下斫。只见老枝新叶，重迭错落，上翘下垂，左右纷披，恰似风雨骤至。画家的构图已经不能用不拘陈法来形容了——占了画幅半边理当是主角的墨竹，主干居然倒斜向下，几乎低落至水面，而枝繁叶茂好好的一丛又“缺”了一半。在这里我们看不到传统墨竹画中的丛竹幽篁，看不到竹梢幼叶，看不到竹根新箨，看不到顶天立地干云直上，但如此饱满恣肆，水墨淋漓，分明不是枯竹旧枝，聚散倚侧的竹叶、波纹荡漾的水面都蕴含着勃勃生机。 蒲华 墨竹图 130x32cm 桑浦美术馆藏 自明清以来宫廷院体之外，举凡绘画往往标举写'胸中逸气'，认为画中的最高境界是'意'的追求，在立品、达意、畅神、抒情、求趣的道路上下求索，至清季则进一步讲求金石篆刻、书法、诗文、款识与书画有机结合，“诗书画印”都要不落下品。其中最典型，也是最容易体现文人画气韵标格的大写意花卉，尤其是“松竹梅兰莲菊”这些经典母题。时至晚清，集其大成，登其峰巅的是吴昌硕。而当初披荆斩棘，开径辟路，破泥古之积习，开'海派'之新风者，应推本幅的画者，也是吴昌硕的好友蒲作英。 (局 部) 蒲华(1839—1911)，与任颐、虚谷、吴昌硕并称为“海上四杰”。其早年花卉师法周闲，后宗陈淳、徐渭，意在白阳、青藤之间。画竹自云学天台傅啸生，苍莽驰骤、脱尽畦畛。后受陈淳、徐渭、李鱓的影响，移其书法于绘画之中。放笔横扫，挥毫立就，人称“蒲竹”，蒲华也自称“种竹道人”。他的墨竹，一竿通天，叶若风雨，竹竿婉媚中见刚直，竹叶劲利中显柔和，刚柔相济，生机勃发，百年间无人可比。吴昌硕尝问道于彼，缶翁后来朴茂雄健、气势如虹的竹法，实在是由“蒲竹”中来。在此顺带一提，本幅《墨竹》曾为近代名书家海陵老人谭组云所藏。谭组云与谭延闿齐名，世称“南北谭”，迁居海上鬻书，与海上题襟馆诸公交好，蒲华、吴昌硕极赞其书《十七帖》、《书谱》、《争座位》为最佳，是以终身喜书此三帖。 不是每个画家都需要历经苦难来磨砺画艺，但是也许有些画家正是因为悲剧性的人生成就了他自己。让人发此感慨的，不是因为梵高，而是看到这幅《墨竹》，与明代才子型画家徐渭的《墨葡萄图》相对照，是如此熟悉，而两位画家后半生的人生轨迹也是如此相似。 天池山人徐渭一生命途多舛，遭遇坎坷，甚至数度癫狂自尽。他一生不治产业，钱财随手散尽，晚年悲苦凄凉，形影相吊，靠卖字画度日。他将自己的悲愤和怀才不遇之感融注于笔端，创造了一幅又一幅惊世骇俗的水墨画作。 蒲华幼为庙祝，但刻苦自学，早年即以诗、书、画而闻名乡里。同治二年(1863) 伉俪情笃的妻子病故后，悲痛不能自己，遂离家浪迹于宁波、台州、温州、杭州、上海等地。十多年间，因不善官场应酬，自行弃幕僚而去，以卖画自给。当其声名远扬，乡间旧友来沪探望，蒲华盛情款待，视同至亲。日本来客，每以重金求画，得资便呼朋斗酒，或为青楼女子赎身，竟至垂橐空囊。虽然1881年春，自上海去日本，备受日方人士赞赏、推重。然而同年夏归国，依旧画笔一枝，孑然一身，随身携一画篮，内装绘画所需工具，依旧游食于沪宁沪杭之间。 蒲华卖画订有笔单，却从不计较锱铢，有人替他磨墨，或送他几枝雪茄烟，就即席挥毫。他爱酒，有人置壶酒於纸砚傍，饮至微醺，就欣然命笔。蒲作英平素不自矜惜，有索辄应，得钱黄垆买醉，斗酒为乐。没有人替他磨墨，就稍磨即用，任意挥漉。所以在民间流传最广的是他的绰号'蒲邋遢'。他的才情，他的悲愤，他的时不我与，掩盖在“蒲邋遢”的表象之下，杯酒寻欢，长歌当哭，唯有靠笔墨宣泄胸中的块垒。用“天池后身”来形容蒲华，是对其大写意水墨的赞许，也是对他人生经历的哀惋。 1911年夏天的一个晚上，蒲华醉归寓所，寝睡不起。人们去看他，才知假牙落入喉管，气塞而逝。吴昌硕等为治丧，沈汝瑾撰述、吴昌硕书写的“蒲山人墓志铭”刻就时，墓已封土，乃嵌藏南湖监亭的内壁。今墓不存，铭石幸存。 便以蒲华的题画诗作为结尾吧，在秋意渐浓时候，回顾他的经历点滴，再看他的墨竹，别有一番滋味。凉阴过研池，叶叶秋可数。京华客梦醒，一片江南雨。 点击文字查看桑浦美术馆精彩内容 ..................................................... 分享朋友： 或扫下方二维码 地址：上海市静安区江宁路356号静安紫苑【行政公馆】25层 微博：@桑浦美术馆 |
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