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英国水彩大师手把手教你画只小公鸡

2017-01-23 后浪 1评

马上就到鸡年了，我们的水彩书《简·海恩斯的水彩光色瞬间》里就有一节是告诉我们怎么画鸡的，今天我们就来展示一下这位英国水彩大师是怎样一步一步画出一直小公鸡的~

这位英国大师是谁？

她叫简·海恩斯。

或许很多人没有听过这个名字，但是没关系，我们来看看她的几幅画作

闪亮的眼睛

采草药者

银莲花丛

静夜

夏天礼赞

海恩斯最为人称道的是她融合东西方绘画风格的画风，她曾在许多国家和地区旅行、生活。在她的水彩画中，肆意的水痕很有中国画的味道，写意洒脱，别具一格。

怎样画出一只小公鸡？

看海恩斯的画，好像全无章法，一泼墨一挥毫，和点颜料和水一幅画就画完了。

但其实，她这种画法也是有法可循的，在她最新出版的《简·海恩斯的水彩光色瞬间》里，有一章是教怎么画鸡的。

海恩斯尝试创作一幅大画之前，往往会先画一幅习作进行“热身”准备。通过习作练习，可以了解到自己希望达到的画面效果，对哪里需要细节描绘、哪里需要概括表现了然于胸。

最初的几笔非常重要，海恩斯会在白色画纸上选好位置作为起点，然后在上面涂抹简单的颜色，由此开始习作练习。

1、在画纸上选好特定位置作为整幅画作的起点，图中使用的是10号画笔 DS的苝红色，在这一位置画一个匀称的小圆形。

2、以这个小圆形为起点，描画出周围的部分。让画笔和画纸形成一定角度，并且只运用画笔的笔尖，就可以描画出精细的线条。

3、用画笔的侧面画出一系列曲状笔触。

4、接下来开始描画鸡冠。在公鸡头顶那条线尚未变干之时，借助蘸上干净水的画笔，让线上的颜色往画面上方流淌。

5、在进行步骤4的过程中，注意不要让颜色在画面上留下清晰的痕迹，以便营造出一种动感。此外，可以用手指轻柔擦拭线上的颜色，让颜色往画面上方流淌。

6、等到湿润的颜色开始褪去光彩后，用蘸上干净水的画笔画出半圆，勾勒出公鸡的面颊。

Tips：海恩斯的经验是，少使用纸巾或纸吸色，因为那样有可能会对水彩画纸的表层造成损坏，同时会在画面上留下清晰的痕迹。想要达到吸色效果，只需要用蘸上干净水的画笔轻轻触碰画面即可。

7、完成公鸡头部的描绘后，大概能判断出公鸡眼睛的位置，在这一位置的下方画出曲状水痕，让这一区域的颜色产生微妙变化。多多练习这种运用水痕的技巧，想想在表现对象哪一部分或者描绘何种对象时可以运用到这种技巧。

8、运用勾线笔，不断调整这一颜色区域的形状，以营造出立体感和光感，海恩斯把这一技巧称为“水彩雕塑”。

9、根据公鸡眼睛的位置，大致找出公鸡鸡嘴的位置（通常在公鸡眼睛以下），在这一位置画一条中线，分隔开上半瓣嘴巴和下半瓣嘴巴。

10、在中线的下方，画出曲线，把鸡嘴嘴尖和公鸡头部连接起来，形成美妙自然的下半瓣嘴巴。

11、找出上半瓣嘴巴的恰当位置然后开始描画，上半瓣嘴巴通常在公鸡眼睛的上方，或者和公鸡眼睛处于同一水平线上。公鸡嘴巴的位置和大小，要准确把握、拿捏得当。

12、为了避免画面过于单调沉闷，在红色区域轻轻涂抹橙色，让这一颜色区域变得鲜亮夺目。在这一过程中，要注意让红色和橙色自然融合而不要干扰。此外，在画面上适当留白，以营造出光感。

Tips：为了保证公鸡鸡嘴画在合适的位置，先用非常浅淡的颜色画出一条细线，之后既可以加深这条线，也可以通过吸色法把这条线吸走，然后重新开始。

13、从公鸡的头部下方开始描绘公鸡的身体，海恩斯先用浅淡柔和的紫色涂抹，然后在紫色上滴落鲜艳的金色，以营造出有趣的画面效果。

14、用蘸上干净水的画笔，在刚刚添加颜色的区域涂抹，让这一颜色区域变得更为模糊柔和，同时让公鸡身体的颜色和公鸡头部的颜色彼此交汇、互相融合。

现在这幅习作就大功告成了，海恩斯在这幅习作中运用鲜亮清新的色调描绘了一只公鸡。在上述习作中，透过透明的颜色，可以看到“隐藏”其中的画纸，这样的留白可以为画作增添光亮和活力。

当然，你可以运用各种各样的颜色、丰富多变的技巧对同一只公鸡进行描绘。

海恩斯在下边这幅公鸡习作的创作过程充分表明了想象的重要性。一开始，她看到一张小纸片上有一抹干了的颜色，这一抹颜色仅为随意涂抹，但善于想象的她从中仿佛看到了一只公鸡的形象。于是，海恩斯在这一抹颜色的基础上添加细节，在深色的身体上添加头部，一只公鸡由此跃然纸上。在创作中像艺术家一样发挥想象，可以达到让人惊叹的画面效果。

其他“ 捕光” 技巧

在以下范例中，公鸡颈部以留白的形式呈现。海恩斯说她希望让“白色”的颈部看上去闪闪发亮，所以她尝试加强颈部的画面效果，这一过程非常简单。

1、用蘸上金色的画笔在颈部边缘画一条线，通过加深颈部的背景颜色，可以让颈部看上去更白。

2、在刚才那条线上画出一系列横向短线，这系列线条从颈部往外延伸。

3、借助画笔，让这系列线条互相融合成为色块。用笔的侧面，让这一色块从颈部往外延伸。

4、在颈部的背景颜色还是湿润之时，在背景处随意滴落红色，让红色和金色互相融合，为画面增添趣味。

5、借助画笔，让背景处的颜色和身体处的颜色彼此交汇、和谐融合。

6、借助专用于背景晕染的画笔，让身体处的颜色往头部方向流淌，但注意颈部中心处要保持留白，以此保证“捕光”的画面效果。

7、用勾线笔分别蘸上不同颜色，并在身体的相应位置滴落这些颜色，但滴落的颜色的量要少，只需表现出羽毛即可。

8、静待画作变干。如果此时你还继续描画，这幅画作就会定型，日后你想继续修改或完善这幅画作就会变得相当困难。

从上面这幅未完成的公鸡画作中，可以感受到光的恣意流淌，但其画面看上去未免过于安静，需要更多的细节描绘才称得上最终完成。相比之下，下面这幅公鸡画作的表现方法则截然不同，但这并不影响其画面效果的有效呈现。在这幅画作中，虽然公鸡颈部的轮廓没有表现出来，但在水的作用下，公鸡身体各处的颜色彼此交汇、互相融合，形成微妙而独特的肌理效果，整幅画作看上去流光溢彩、让人惊叹。

创作一幅作品，我们都会有各种各样的表现方式可以选择。通过在画纸上不断练习与实验，我们可以成长为更优秀的艺术家。在海恩斯看来，表现方式无所谓对错，只有适合与否，找到最适合自己的表现方式才是最重要的。

在创作中，描绘那些给你带来快乐的对象，思考如何才能营造出阳光照耀的氛围。之所以要思考，是因为这样出来的画面效果可以让我们感到怡然惬意，就像在一个阳光灿烂的日子里，和煦阳光洒落肩头让我们感到怡然惬意一样。阳光让我们精神振奋、心情愉悦，我们的作品、我们的创作，也应该像阳光一样让我们精神振奋、心情愉悦。

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