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吴冠中绘画作品欣赏（六） 乐山大佛 乐山大佛 水墨设色 1979年作 江峰独秀 镜心 设色纸本 1979年作 吴冠中追求绘画的形式美，与其特有的笔墨是分不开的，其实，他对传统笔墨的继承，并非直接的搬用，而是精神实质的承传。吴冠中的水墨风景往往是在写生基础上的再创造，此作创作于七十年代末，正是画家致力于中西画法的融合与探索阶段。画面取高远全景式构图，连绵不断，流动跳跃的线条勾划出的巨大山体，饱满而富于张力。那种飞舞灵动、活泼自如的崭新笔法，爽朗而流利，肯定而无废笔。不浮不滑，力透纸背，达到了意象淋漓，抒情畅怀的目的，无疑是对于传统用笔的一种创新。山头浓重的墨色中由于纯度极高的小色块的调节，显得重而不板，厚而不滞。与画面下部的平静的江水形成了浓与淡、轻与重、虚与实的形式对比，使作品既有沉雄厚重的体量感，也不乏明媚秀丽的明快调子，在视觉上取得了油画风景同样的新鲜感和冲击力。画家似乎在有意追求一种不似之似的笔墨造型，作品中的树、石、舟、人都同时充当了形式构成的基本要素，达到了郑板桥所说的“笔若无法而有法，形似有形而无形”的境界，所谓得味外味者。 桂林水田 山间水田 水墨纸本 1979年作 吴冠中画过多幅四川的水田，但他自己却说，他比较满意的“仅寥寥数幅”，并且都是上世纪70年代画的。这件水墨的《山间水田》，为我们一窥吴冠中70年代末酝酿油水转换的重大转折提供了一面历史的镜子。 春 雪 镜心 设色纸本 1983年作 春雪 镜心 设色纸本 画家的雪景题材中，以玉龙雪山和春雪两个系列最为著名。顾名思义，玉龙山取景于云南丽江的雪山风光，春雪则引四川大巴山入画。 一九七九年，画家到四川大巴山写生，笔下见<大巴山中>大幅速写于高丽纸上，他曰是我多幅春雪的胚胎。若以速写与本幅相对比，即知所言非虚。他以简约近纯抽象的表现手法，将速写中展示的山、树、房屋几近全部简略化，只是大道淡墨疾掠画面，固定了山体的轮廓，细笔墨线勾勒出山峦顶部的起伏嶙峋，其余剩下大片留白，营造了皑皑积雪封盖大地，下方几点薄彩似成乡舍人家。这正是他在八十年代中间游走于具象抽象间大胆的开创，气魄之广大，笔力之迸发，直见慑人的视觉震撼力! 早 春 水粉 1980年作 江 岸 纸本水粉 1980年作 在《江岸》中吴冠中将水乡的精神魂魄表现了出来，吴冠中描绘树木不采用精雕细琢的方法，而是粗枝大叶的勾出大片笼统轮廓，塑造出诗意般的意境。吴冠中对艺术有着敏锐的观察力，他体会到了今天中国的传统并没有脱离原本的基本精神，它还在我们所处的世界与画的内涵之间维持一种不可切断的联系，而这种基本精神就是中国传统画家一直追求的意境之美，这是中国传统画的精髓。吴冠中的风景画多为白粉墙、黝黑瓦、湛蓝天、赭灰地，《江岸》这幅画也毫不例外，画面在这些物景的衬托下显得诗意盎然，半具象半抽象的色块、线条，以点线面的有机构成形式，营造出新的空间幻觉，在这跳跃与平衡、欢快与沉稳的起伏节奏中蕴含着极为深厚的意境与画境。 千佛洞 镜框 设色纸本 1980年作
罗汉居
普陀山 水墨设色 1980年作
叠翠渡江春 立轴 设色纸本 八十年代 （未完 待续） |
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