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所有必听钢琴奏鸣曲都帮你整理好了

 昵称3037381 2017-02-13


所有你应该听的钢琴奏鸣曲都在这里

为艺志

-- 摘要 --




-- 斯卡拉蒂 --

斯卡拉蒂几乎是钢琴奏鸣曲的鼻祖了,写了500多首,这些作品其实很大一部分是写给当时他担任教师的公主(后来加到西班牙去那位)的家庭作业,只是为了帮助公主练琴。

Scarlatti Sonata

-- 海顿 --

海顿爸爸写过好多好多的键盘奏鸣曲,因为那个时候还没有我们现代意义上的钢琴,所以用键盘奏鸣曲是比较保险和统一的说法。


C大调奏鸣曲,郎朗在卡内基初次登台的时候的曲目,应该也是海顿钢琴奏鸣曲当中最广为人知的一首。

Haydn, Piano Sonata in C major, Hob XVI: 50

这是一首两个乐章的奏鸣曲,因为第一乐章就是个慢乐章所以就不用快慢快了,这是海顿的晚期奏鸣曲。

Haydn, Piano Sonata in D major, Hob.XVI:42

再选一首大家比较熟悉的奏鸣曲,入选原因真的就是演出频率比较高啊,海顿写了那么多奏鸣曲,还是存在感不够高,算是给莫扎特铺路了吧。

Haydn, Piano Sonata in E Flat, H.XVI:52

-- 莫扎特 --



a小调第八钢琴奏鸣曲,K.310写作的时期刚好赶上莫扎特母亲去世,所以难得有小调作品,很是经典。

Mozart, Piano Sonata No.8 in a minor, K.310

如果要我选,第十奏鸣曲K330才是最出名的莫扎特钢琴奏鸣曲。

Mozart, Piano Sonata No.10 in C major, K.330

莫扎特第11钢琴奏鸣曲的第一乐章是一首变奏曲,但是你可能万万没想到,莫扎特几乎最著名的《土耳其进行曲》是这首作品的第三乐章。

Mozart, Piano Sonata No.11 in A, K.331

第十二反而是我觉得莫扎特比较诡异的一首作品。

Mozart, Piano Sonata no.12 in F, K.332

Mozart, Piano Sonata No.13 in C, K.333

第14号钢琴奏鸣曲又是一首少见的莫扎特的小调作品

Mozart, Piano Sonata No.14 in c minor, K.457

当然,出名程度上,第16号可能跟第10号差不多。

Mozart, Piano Sonata No.16 in C major, K.545

第十八号倒是不长,第一乐章是莫扎特很少写的复调,有说法是晚期的莫扎特试图用多写复调来展示自己不比巴赫差。

Mozart, Piano Sonata No.18 in D major, K.576

莫扎特还有一首非常经典的双钢琴奏鸣曲,也是要熟到可以如数家珍的作品!


-- 贝多芬 --

贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》可以说是音乐音乐中的《新约圣经》。贝多芬是承接古典主义,开启浪漫主义先河的人物,同时预示了20世纪音乐。


贝多芬的Op.2是三首钢琴奏鸣曲连在一起,说明贝多芬很实在,经常写了好几个一起出版,真是不灌水的好同学!

Beethoven, Piano Sonata No.1 in f minor, Op.2 No.1

 第三号钢琴奏鸣曲,C大调,Op.2 No.3,作于1795年,是OP.2 3首中规模最大,技巧也最华丽的一首。第一号奏鸣曲预示了以后《悲怆》的发展方向,这一首则预示了今后《华伦斯坦》的方向。共4个乐章:

1精神抖擞的快板,C大调,奏鸣曲式。第一主题开始出现贝多芬极富个性化的、刚毅的动机,第二主题则是那种温柔的旋律。这两个主题乃从1785年创作的《C大调钢琴四重奏》转用而来。

2慢板,E大调,自由的回旋曲式,其主题是拥有丰富和弦的充满诗情画意的旋律,其中左手越过弹奏细微音型的右手,在高音域以类似对话的形式弹奏出的优美音型尤其充满魅力。

3快板,谐谑曲,C大调,主题是以对位法作活泼的进行,中段A小调,由快速三连音的琶音构成。

4很快的快板,C大调,回旋由式。这个乐章充满欢欣气氛,技巧也十分华丽,多少右点即兴曲的味道,最后以八度音程的强奏做戏剧性的结束。

如何评价贝多芬的第二、第三钢琴奏鸣曲呢?

第二交响曲的第一乐章叙述得欢乐而且优美,带有重复叙述段落。在第二乐章,那个迷人的开始主题,贝多芬小心翼翼涉足浪漫主义领域,斯克罗瓦泽斯基以他的浪漫处理手法似乎明白了这点。这是贝多芬第一首交响曲采用称为谐谑曲的乐章,在意大利语中是开玩笑的意思,尽管在贝多芬以后的其它作品的谐谑曲似乎都不太好笑,我相信贝多芬有意让这个乐章成为幽默。当然在高亢和柔和的小节之间的快速对比,从一个小节到另外一个小节,意味着是有趣的。我宁愿在强音和弱音小节之间有更强烈的对比。第四乐章恰到好处地优秀,给这个欢乐的演绎带来一个合适的结局。

第三交响曲(英雄)的第一乐章是正确的屏息感和充满活力的,除了第一小节和第二小节的两个和弦外一般都很优秀。他们演奏得如此紧密。我从未在以前听过这种方式,希望我再也不会这样做了。重复部被叙述。第二乐章偏向于快速,但仍然演奏得强烈的悲剧感觉。在第三乐章,在A部分的标准重复部被叙述,三声中部中的圆号演奏得非常华丽。第四乐章在向下演奏时猛冲(没有停顿),即使作品没有表明那样。然而,它演奏得完美。斯克罗瓦泽斯基和管弦乐队的声望配得上两首杰出的演绎。优秀的音质。

 

                                                      来自《American RecordGuide》乐评福克斯



Beethoven, Piano Sonata No.3 in C major, Op.2 No.3

Beethoven, Piano Sonata No.7 in D, Op.10 No.3

第八奏鸣曲“悲怆”是贝多芬最出名的三大奏鸣曲之一,虽然我觉得这三大成就并非最高。

Beethoven, Piano Sonata No.8 in c minor, 'Pathetique', Op.13

接下来就应该是贝多芬奏鸣曲里最出名的“月光”奏鸣曲了,还有小时候教材里说的贝多芬为盲女演奏的故事,但是另有版本讲,此曲是贝多芬为情妇写的。。。。。额

Beethoven, Piano Sonata No.14 in c sharp minor, 'Moonlight', Op.27 No.2

第十五钢琴奏鸣曲的标题叫“田园”,但是老实说感觉跟月光比差远了。

Beethoven, Piano Sonata No.15 in D major, 'Pastorale', Op.28

第十七奏鸣曲“暴风雨”,第三乐章开头很像献给爱丽丝,所以我觉得其实还比较Cliche。

Beethoven, Piano Sonata No.17 in d minor, 'Tempest', Op.31 No.2


第二十一号钢琴奏鸣曲,C大调,OP.53,因为呈献给华尔斯坦 (Waldstein,1762—1823)而冠名。这首作品作于1803—1804年,其时已进入贝多芬创作最辉煌阶段,此作给人以一种辉煌与壮丽的效果。这部“重型”作品,并不是“悲怆”类的“重”,相反,这里一扫沉闷、悲愤、哀伤等等压抑的浓雾;而是畅快、开阔、爽朗的晴空,有人说这是部“洁白的奏鸣曲”所以,不知什么人为这部作品起了个“黎明”的别名。说这部作品“重”,是它宏大的篇幅,交响诗般丰富的色彩,空前辉煌的钢琴技巧。

第一乐章是用奏鸣曲式快板写成的。其中大大地发展了奏鸣曲的各部分:呈示部、展开部、再现部及尾声。展示着朝气蓬勃、精力充沛。第一主题清爽的“沙沙声”很自然地使人想起早晨万物苏醒的音响。高音好象小鸟的欢鸣。后来还有小鸟的合唱,大地热闹起来。调性、力度不断变化,有如闪耀不定的阳光。第二主题用了那个时期不寻常的调性,三度关系的E大调(C与E相距三度)。欢悦的曲调与和声同步进行,产生管风琴的音色,也可以想象成大自然的风在歌唱,表现出在美丽自然中的陶醉。两个主题都得到丰富多彩、引人入胜的发展后,才有力地结束。

第二乐章贝多芬以稍微朦胧暗淡的柔板乐章出色地使整部作品天衣无缝,十分严整。其中的甜美宁静却是贝多芬其他作品所少有的。对这段音乐的理解,有的说它犹如“天使的微笑忽然被乌云遮住一样”;有的说表现了神秘的、非现实的气氛;有的说是对黎明的期待,等等,总之,是幽深、静谧的,这将使未来乐章更为光艳夺目。

第三乐章 这首回旋曲明亮犹如清晨,应当朴实、自然。速度平静不匆忙。人们这样形容这个乐章:“宽阔无边的原野,洒满了阳光……好象一个夏日,这样的日子永远不会够的!”主要主题的旋律有德国民歌风格,在温暖的C大调分解三和弦的伴奏下,在清彻的高音区妩媚、愉快地唱出来,一幅晴空万里的画面油然而生。

很多时候,我们可以看到对这部奏鸣曲的两个乐章的划分,按照这个划分,第二乐章便是由一个导入部(即三乐章划分的第二乐章)和一首回旋曲(即三乐章划分的第三乐章)组成。但因为导入部的新颖和美妙的艺术性,因此目前更多人认为这不是一个导入部,而是一个独立的相对来说短小的乐章。比如赤脚小仙的录音,便是三乐章模式。

Beethoven, Piano Sonata No.21 in C major, Op.53

仅次于月光的,出名的贝多芬奏鸣曲应该就是“热情”奏鸣曲了 。

Beethoven, Piano Sonata No.23 in f minor, 'Appassionata' Op.57



第26号“离别”,是我认为贝多芬最怪的奏鸣曲,旋律很别扭,可能是要表现离愁别绪有意为之。

Beethoven, Piano Sonata No.26 in  E-Flat major, 'Les Adieux', Op.81a

第28号奏鸣曲技术登峰造极,是贝多芬中晚期的天成之作。



Beethoven, Piano Sonata No.28 in A major, Op.101

第二十九奏鸣曲,俗称“大锤子”,这部奏鸣曲在一定程度上预示了20世纪音乐,装饰音序列由“前景“变为中景,调性复杂多变,大量不协和音程,将贝多芬的音乐智慧展露无遗。

Beethoven, Piano Sonata No.29 in B flat major, Op.106

第三十号奏鸣曲

Beethoven, Piano Sonata No.30 in E major, Op.109

第三十一号奏鸣曲写在圣诞节,整个第四乐章是描绘耶稣从钉死十字架到复活。


贝多芬最后的钢琴奏鸣曲,想象力很惊人,只有两个乐章,第二乐章虽然不是变奏曲,但是明显是在最简单的旋律上进行展开,中途居然出现了爵士乐感觉的地方,甚至还有段落让我想到了迪士尼的动画片插曲,所以说贝多芬的音乐影响的甚至不是他的下一辈,而是影响了200年以后的20世纪的音乐家。

-- 舒伯特 --

舒伯特的钢琴奏鸣曲有21首,第21号钢琴奏鸣曲D960也是舒伯特的最后一部作品。这里推荐四首。因为其他熟悉的不多,远远没有对贝多芬的作品那么熟悉,但是这四首应该也是最经典的。


a小调第十六钢琴奏鸣曲,《交响情人梦》里野田妹参赛第一首曲子,就是这首。

Schubert, Piano Sonata No.16 in a minor, D.845

舒伯特最后三首作品就是三首奏鸣曲,也都是登峰造极之作。第19,开头听上去跟贝多芬的第八一个样,也有人说舒伯特最后的作品是要挑战贝多芬。我觉得这帮人太不了解舒伯特了,明显应该是致敬贝多芬才对!

Schubert, Piano Sonata No.19 in c minor, D.958

Schuebrt, Piano Sonata No.20 in A major, D.959

舒伯特的天鹅之歌,人世间最大的安慰的声音,莫过于此。

Schubert, Piano Sonata No.21 in B-flat major, D.960


-- 舒曼 --

舒曼的三首奏鸣曲非常优秀非常经典,一定要听熟!

Schumann, Piano Sonata No.1 in f sharp minor, Op.11

我觉得贝多芬之后交响曲和奏鸣曲的数量都不是特别庞大是有原因的,因为被贝祖挖掘完了要,后人要创新只能用别的曲式了。

Schumann, Piano Sonata No.2 in g minor, Op.22

还有一个第三奏鸣曲,只是编号居然比第二靠后,而且标题是“没有乐团的协奏曲”,这首曲子是舒曼罕见的规模宏大,华丽的作品。

Schumann, Piano Sonata No.3 in f minor, Op.14

-- 肖邦 --

肖邦有三首奏鸣曲,第一没什么太多好听的,第二和第三是经典中的经典,必须要做到如数家珍。

第二奏鸣曲,比较出名的有第三乐章的葬礼进行曲。是肖邦真正的革命性作品。

Chopin, Piano Sonata No.2 in B flat minor, Op.35

Chopin, Piano Sonata No.3 in B minor, Op.58

-- 勃拉姆斯 --

勃拉姆斯是个弹钢琴起家的,所以他最早的作品也是钢琴奏鸣曲。但是似乎他的作曲天赋在乐队和弦乐上更加见长。三首钢琴奏鸣曲全是早期作品,后面就没写过钢琴奏鸣曲,可能是他对钢琴奏鸣曲这个形式已经放弃了。确实这三首钢琴奏鸣曲我认为都不够优秀,所以只推荐第三首。第一首和第二首编号分别是Op.1和Op.2。你们就知道多早期了。


第三奏鸣曲居然还写了五个乐章。

Brahms, Piano Sonata No.3 in f minor, Op.5

-- 李斯特 --

李斯特严格意义上的奏鸣曲也就应该是只有一首,但是这首是几乎钢琴文献当中的珠穆朗玛峰一样的存在,几乎是每个钢琴家必弹,经典中的经典。这首曲子似乎是李斯特对自己一生的总结。但是说实话,我实在并不觉得好听。第三乐章的主题似乎还是纪念舒曼的,奇怪了这俩人关系不是不太好么,对音乐的理念也是背道而驰。著名的莱比锡和魏玛之争就从他俩出来的,后来变成勃拉姆斯跟瓦格纳的世纪大撕逼。


Liszt, Piano Sonata in b minor, S.178

-- 柴可夫斯基 --

老柴应该只写过一部钢琴奏鸣曲,不太常演奏,腾讯爸爸写搜不到,虽然不怎么出名,但是好歹老柴是俄罗斯之魂,到此一游地听一下还是有必要的。网易云也没有,真要听就翻墙去youtube找找吧。

-- 拉赫玛尼诺夫 --

老拉在钢琴上的造诣太高了,协奏曲冠绝天下。他写过两个钢琴奏鸣曲,其中第二奏鸣曲也是经典中的经典,钢琴家必弹。一定是要刻在脑子里的作品!

Rachmaninoff, Piano Sonata No.1 in d minor, Op.28

第二奏鸣曲的第二乐章真是好听到要流眼泪,而且拉赫的东西总是有一种电影音乐先驱的感觉,特别有画面感。另外一个有画面感电影音乐的作曲家就是拉威尔。

Rachmaninoff, Piano Sonata No.2 in B flat minor, Op.36

-- 普罗科菲耶夫 --

普罗科菲耶夫的风格我已经总结过了就是怪得特别爽,特别带劲儿。他写过八个奏鸣曲,后面三首不记得是不是都是献给里赫特的,看编号都是连着的,所以感觉应该像是写个同一个人的,而且那个时期苏联的钢琴家就是里赫特是头一把交椅再没有别人。后面三个也是最经典的,所以后三首也是一定要听熟的!

Prokofiev, Piano Sonata No.6, Op.82

Prokofiev, Piano Sonata No.7 in B flat major, Op.83

Prokofiev, Piano Sonata No.8 in B flat major, Op.84

-- 斯特拉文斯基 --

斯特拉文斯基的钢琴奏鸣曲很有意思,还专门规定了速度,一般来说给个大致的速度几号就可以,他这里严格规定了四分音符要多快。在无调性音乐大行其道的20世纪,1924年的这部作品不知怎地总是透着一股古典气息,依旧保留着古典主义的纯音乐,均衡、理性。

-- 贝尔格 --

贝尔格只写了一个钢琴奏鸣曲,还是Op.1。应该说是很难得的还是很好听的作品,后面他跟勋伯格一样都开始坚决地无调性,坚决地难听了。



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