追问本质 ---社会纪实摄影专题摄影探讨之二十一

　　候登科作品

　　候登科作品

　　全部图片选用候登科作品

　

　　摄影是什么？

　　用影像，呈现摄影人的思想，就是摄影。

　　用什么话题，呈现摄影人想表达的内容，就是主题的选择；

　　如何表达，达到什么深度，能引起多大的共鸣，起决定作用的是主题和摄影语言。

　　摄影有规则，是为刚进入摄影圈内的人建立的；摄影无规则，站在峰顶的摄影人，总是破坏规则标新立异。

　　摄影是个人化的事情，自我见解越深，越独特，影像越重要。跟屁虫永远没出息。

　　摄影，最终呈现的是视觉，不是影像之外的文字、声音、气味、装置。混杂和主次颠倒，都走不远。

　　思考和拍摄，功夫不够，靠包装，只能图一时热闹和糊弄门外汉。

　　真正的摄影师，在拍摄现场，不是在展场，不靠脸面混江湖。越孤独，越强大；越思考，越见真。

　　摄影可以做什么？

　　摄影，可以拍天上的云，地面的景，水中的鱼；可以拍孩子们的天真、大人们的世故、老人们孤独；可以拍下一堆树枝、一捆青菜、一地鸡毛；可以拍人咬狗的新闻、视而不见的纪实、天马形空的艺术；可以拍今天的生活、昨天的遗迹、明天的幻梦；可以如实拍下你所见一切；可以超越视觉；可以制造魔境；可以随意所欲―――

　　拍什么，由摄影人决定；拍成什么，由摄影人的思想决定。作品能带给观者什么，是作品背后摄影人的知识。

　　摄影，如果只是如实地反映肉眼所见，能比大街上的监控摄像头、行车记录仪做得更好吗？把东拼西凑的图片堆在一起，就说是自己的作品，岂不是侮辱观者吗？只在构图、色彩、画质上深究，与工匠有什么区别呢？

　　摄影人，用作品，表达思想，才能带给观者思考。时代在发展，那些发展中有悖于自然规律、反人性、短视、轻狂、饮鸩止渴的行为，以及这些行为造成的后果，用摄影记录下来，都可以成为历史的镜子。

　　摄影人，自觉地去拍摄，去思考，去探究，乐在其中，才能从浮躁的时代中走出来，走向内心、走向永恒。

　　事情的本质是什么

　　本雅明在《摄影小史》中，清楚地写明：摄影必须回归她自己的职责，像一位侍女一样驻守在科学和艺术边上。

　　很清晰，摄影就是工具。

　　拍摄，要问清自己，事情的本质是什么？照片，记录事情的本质了吗？

　　探究事情的本质，有多种方式。记录下探究过程，就是在抵近事情的本质。不要总想着一张图就可以完全显示事情的本质。既使有这样一张图片，也是建立在先前拍下的数张图片的基础之上。

　　有些事情，看似很复杂。但找到一种方法，把复杂的事情分解成若干简单的事情，或者经过几层分解，全部变成一件一件的简单事情，探究起来，就容易得多。

　　摄影，本身也有自身的规律，这就是摄影的本质。在探究事情本质的同时，要符合摄影的本质。

　　留存时代印迹

　　今天的一切，在明天都成为历史。离今天越久远，历史感越强。

　　我们常常忽视今天的生活，认为什么事都平淡无奇，今天的一切，明天仍旧如此。而事实是，没有两天是完全相同的！

　　影像，可以记录下非常多的细节，仍无法将今天全部留存。选择，成为摄影人的首要重任。选择话题，选择被摄对象，选择器材，选择拍摄时机，选择传播方式······，摄影的一切，都是摄影人的选择。

　　以地球为观察对象，只能看得很浅很浅；以国家为观察对象，只能在表象之间耗尽人生；以城市为观察对象，才发现自己的渺小，只能顾此失彼；以社区为观察对象，可以在身边发现很多精彩之事；以家庭为观察对象，很具体很实在，时代的印迹在家庭中都有投射；以特定的人为观察对象，可以从被摄者身上，找到自己，找到人性。

　　摄影人，用影像去探究事情的本质。在探究的过程中，拍摄大量的影像，也将时代的碎片，留存下来，成为标本。那些同时具备摄影本质的影像，才能被反复提及。再经过岁月的洗礼，那些立足于时代又用超越时代眼光留存的影像，才慢慢成为经典。

　　占有兵原创