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叶名佩、徐元白、姚丙炎 叶名佩，1929年生于浙江温州，自幼受家庭熏陶，对古琴艺术产生浓厚兴趣，14岁师在沪拜老琴家杨子镛为师。后加入今虞琴社，师从张子谦、李明德、徐元白学琴。 1946年拜国画大师张大千为师，1948年随张大千赴成都学画。 1982年起定居苏州。1986年，与吴兆基、徐忠伟、裴金宝一起，发起创办苏州吴门琴社。叶名佩琴风委婉细腻，清新舒畅。她先后共教出弟子六十余人。现为苏州市第一批市级级非物质文化遗产——古琴艺术传承人。 叶名佩与张大千 苏周刊：您当年学琴，主要受家庭的影响？ 叶名佩：有我父亲的影响。我家庭很简单，母亲早就死了，哥哥弟弟在温州跟着祖母过日子，就我和父亲两个人在上海。我父亲喜欢传统艺术。家里有个手摇留声机，父亲喜欢听琵琶，经常一边放曲子，一边讲给我听，无形之中接受了熏陶。我父亲是一个喜欢琴棋书画的人，我小时候听他谈得多。他喜欢音乐，所以挺支持我学。我父亲喜欢琴，但是不会弹。我还有祖父母、哥哥弟弟在温州，父亲有了工作有了钱就要寄回温州去。弹琴不是很容易的事。我父亲外面结交了不少朋友，我学琴的启蒙老师杨子镛是他的朋友介绍的。 苏周刊：您曾经师从好几位著名的琴家，包括杨子镛、张子谦、李明德、徐元白先生，这是令很多学琴的后辈非常向往的，哪位老师对您影响比较大？ 叶名佩：几位老师对我影响都很大，我跟杨老师启蒙，我记得学了13首琴曲。一年不到。都凭脑子记。后来杨老师回到乡下去，我参加了今虞琴社，张子谦、李明德、徐元白都是琴社的骨干。我读书是读补习学校，自己选课，不天天上上课，我空的时间蛮多的，在外面教琴，接触了不少从事文艺的人，我也喜欢参加社会活动，所以经常参加弹琴演出，无意中认识了上海琴界的这些人。今虞琴社成立是在苏州怡园。后来上海弹琴的人比较集中，在张子谦家里成立了分社。我小时候，今虞琴社还有人会弹琵琶拉二胡吹箫吹笛子，各种乐器都有，经常开民乐音乐会。 这些老师对我帮助很大，我那时候琴谱啊指法啊都不熟练，记是记得住的，因为年纪小，容易记住。那时候我会看简单的琴谱了，自己能看谱就先自己弹，弹了之后到琴社来，他们会指点我。我喜欢哪些曲子再跟他们学一些。我跟张子谦老师学了《龙翔操》、《忆故人》，跟李明德老师学了《普庵咒》、《渔樵问答》，跟徐元白学了《秋江夜泊》、《阳关三叠》、《静观吟》。有些曲子我都忘记了，是跟谁学的。 苏周刊：我在成公亮的《秋籁居琴话》中看到您和徐元白先生、姚丙炎先生的合影，照片上您非常年轻。 叶名佩：那时我才十几岁。那是1947年，去杭州徐元白老师家里玩。杭州有西湖琴社，白天游西湖，参加琴社活动，晚上就学琴。我学了几个曲子，没有给我谱，都凭脑子记，有的曲子都忘记了。徐元白老师和我父亲也很谈得来。 苏周刊：当时你也教琴？当时社会上学琴的人多吗？ 叶名佩：不太多。43年春天我14岁，开始学琴，到47年，五年我在外面教琴教了三年，学的第三年开始教琴，我在上海大概教过六七个。有两个中医，他们不容易，都是五十几岁了，跟我学琴，学了一年多。还有一两个跟顾青瑶学画画的学生，也跟我学琴。 苏周刊：当时您没有进学校读书吗？ 叶名佩：我小的时候上海温州都在和日本人打仗。我父亲在上海供职，一打仗就要逃难，逃回温州老家去。这时候读书也读不稳。我父亲找到工作了，有钱付学费了，就进学校去读，但是一打仗，又丢下了。逃到温州，插班也尴尬。后来平静了，再回到上海。我父亲买了点书在家里教我，教英语、国文等等。我父亲读过大专。后来我在外面教琴的时候，在上海市职业补习学校补习数学、语文、外语，相当于中学的课程。 苏周刊：您会弹多少琴曲？ 叶名佩：大概二十来个。老一辈的一般都会弹二十来首。 苏周刊：您的老师辈一般会弹多少首？ 叶名佩：一般也是十几首到二十来首。他们都是有工作的，弹琴都是业余的。我也做了几十年工作，中间也停了好多年，在部队里两年没有弹。后来回到上海机床厂工作，我又参加今虞琴社活动，他们一直活动到现在，中间曾经断过。 吴门琴社传承人 苏周刊：1986年您和吴兆基先生一起在苏州筹办了吴门琴社，当时苏州弹琴的人有多少？ 叶名佩：1986年成立吴门琴社的时候，我当过副社长。当时主要是四个人，吴兆基，徐忠伟(中还是忠？)和我，还有吴兆基的学生裴金宝，每个人有几个学生。当时学古琴的人很少，真正喜欢也很难。这个东西不容易动听，一般人听了要打瞌睡。我从外地调到苏州前，就想知道苏州有哪些弹琴的人。当时我出差到上海，看望我的老师张子谦和师兄姚丙炎，问问古琴方面的事。姚丙炎认识吴兆基。弹琴的人全国也没有多少，互相都知道。姚丙炎后来介绍我认识了吴兆基。 苏周刊：现在吴门琴社有多少人？ 叶名佩：现在琴社至少有一百多人，每人至少收十个学生嘛。还有一些办班的，同时教四个人。每个老师都有好多学生，但是不一定每次聚会都来。一个月两次雅集，主要在两个地方，一个是怡园，另一个地方是在十梓街'吴风雅韵'，是私人的院子。 苏周刊：您如何看待今天的古琴流派？ 叶名佩：古琴的流派一般是按地域分的，各地的风格也有点不一样，北方的粗犷，南方的比较优雅。我跟过四个老师学琴，我的老师也跟几个人学过，李明德是广东人，川派、熟派；张子谦是扬州人，广陵派；我的启蒙老师杨子镛是淮阴人，是金陵派；徐元白是浙江人，浙派。你说我是什么派？我也弄不清楚，哪个派的曲子好就弹哪个。其实各个老师弹的不一定是那一派的曲子，他们也会吸收各派的。张子谦是跟扬州的孙绍陶学的，后来形成了自己的特征。 苏周刊：您目前有多少学生？ 叶铭佩：现在教着的大概十个不到吧。一周来一次。一个礼拜七天，我有五天教琴。前几年我一天可以教四个，上午两个下午两个，现在不行。 苏周刊：在琴棋书画当中，古琴的传承最艰难。您认为应该如何保护古琴艺术？ 叶名佩：学古琴在古代是必修课，文人都要会弹弹琴，最早它是祭祀的时候用的，祭祖、祭天，后来成为文人的必修课。在列入世遗之前，喜欢古琴的人很少，现在年轻人多一些了，也是女的多，小孩多。但是有几个真正肯学古琴？还是弹古筝的多，因为古琴难啊。小孩子学，一般都是父母喜欢，要求他们学。他怎么能懂古琴曲呢？ 古琴要推广，真正要推广到像古筝那么多人，恐怕比较难。现在入了世遗，它代表中国传统的音乐文化，做好宣传很重要。现在很多人还不认识古琴，我们在怡园聚会，游客会过来说，这是古筝啊？电视剧《三国演义》里头，有些弹古琴的镜头，有的配音是古琴，有的配音是古筝。新版《三国》还算好的，过去还有电视剧里把琴放倒了的。但是配的音不行。所以我觉得现在古琴的宣传推广还不够。还有一点，中小学的音乐课本上，有琵琶二胡，有箫、有箜篌，就是没有古琴。古琴传承的事情，很难讲，我就这两点意见：一是电视上能否传播古琴，比如现在的戏剧导演、演员对这一方面应该有所了解，电视上偶尔有古琴演出，但是没有专题，如果能专题介绍就好了；小孩都是父母叫他学的，中小学的书本上能否介绍一点？宣传了，听众观众自然会多一点。 苏周刊：您小时候学琴觉得难吗？ 叶名佩：小时候不觉得难，但是觉得手痛。那时候我没有现在的学生条件好，现在我给他碟片，给他琴谱，回去可以对照谱，听录音。我学的时候没有录音，琴谱也没有，过去都是传统的教法，言传身教，全部凭脑子记。学古琴是有一定的难度，但是有些人真正喜欢，不断地练。有好多人学了半年，不学了。开始打基础很简单，弹到一定的难度，会觉得不好听，很容易放弃。你要是喜欢它也会觉得不难。 苏周刊：昆曲和古琴都是最早的非物质文化遗产，现在昆曲很热闹，有很多活动，还在不断排新戏，比如有青春版《牡丹亭》，古琴有没有可能谱新曲，让它比较符合当代人的审美？ 叶名佩：这很难。现在新作曲都先用简谱，再找出古琴指法变成古琴谱，还要看音调是不是古琴曲的味道。光会作曲不行，还要看达得到古琴曲的意境吗。也有些老师作新曲，也有些人把其他的民族乐器的曲子改编成古琴曲，但是不盛行。一是弹琴的人不接受，二是可能缺乏古琴曲的味道。很多人还是弹古代流传下来的曲子。现在最主要还是要保护好，保护、传承、扩大。 苏周刊：成为世界遗产之后古琴得到不少关注，现在也有很多青少年学习古琴，古琴还和其他乐器一样可以考级，对今天的学琴者您有没有什么建议？ 叶名佩：古琴还是比较难的，现在外面也办了些班，包括我的学生，能坚持下去的也很少。我们开了音乐会，常常有人听了，觉得很好听，就要来拜师。但是坚持下去不容易。我有些学生过去学过古筝，后来发现古筝比古琴好听，就学古筝了。实际上也是这样，古筝弦多，古琴只有七根弦，一根弦里有好几个音。能坚持下来最起码要学三年。有些人自己爱好，学了两年会弹几个曲子，就不学了；有一些有追求，这个很难的啊。你真正追求下去，起码要弹五年以上，还要钻研，要花时间练。古琴指法要求很高，有七十几种指法，这要凭脑子记。我对学生讲，学琴有三个条件：第一个，要有坚定的信心；还有到一定的难度要坚持下去，不要怕；第三要有恒心。好几个人跟我学了半年一年就不来了，这样的学生很多。我们希望能把古琴传承下去，希望有人喜欢听，也希望能收到能持之以恒的学生。 文章节选自苏州刊【叶名佩：“大风”往事 一生琴缘】 |
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