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泱泱历史长河 有无数的星在闪耀 哪一颗曾映入你的眼帘 此刻让我们 一起瞻仰书法圣贤的光亮 第十位 颜骨赵姿 董其昌  董其昌（1555—1636年），明代书画家。字玄宰，号思白、香光居士。汉族，松江华亭（今上海闵行区马桥）人。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥文敏。书法出入晋唐，自成一格，能诗文，兼有“颜骨赵姿”之美。  董其昌《储光羲五言诗》 董其昌的书法以行草书造诣最高，综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足，笔画圆劲秀逸，平淡古朴。  董其昌《行书苏轼重九词》 董其昌的书法风格与书学理论对后世产生了深远影响。明末书评家何三畏称董其昌的书法：“天真烂漫，结构森然，往往有书不尽笔，笔不尽意者，龙蛇云物，飞动腕指间，此书家最上乘也。” 第九位 楷书鼻祖 钟繇  钟繇（151—230年），字元常。颍川长社（今河南许昌长葛东）人。三国时期曹魏著名书法家、政治家。钟繇擅篆、隶、真、行、草多种书体，在书法方面颇有造诣，推动了楷书（小楷）的发展，被后世尊为“楷书鼻祖”。  钟繇《荐季直表》局部 钟繇与东晋书法家王羲之并称为“钟王”。据传，钟繇在此任太傅时，每日练笔之后，必到池中洗砚涮笔，天长日久，池水变黑，渗透地下，掘地三尺，仍为黑泥。  钟繇《宣示表》局部 《宣示表》字体端整古雅，结体略呈扁形，笔画已脱隶书古意，多是真书笔法。 第八位 元人冠冕 赵孟頫  赵孟頫（1254—1322年），字子昂，号松雪，松雪道人，吴兴（今浙江湖州）人。赵孟頫篆、籀、分、隶、真、行、草书，无不冠绝古今，赵孟頫不仅绘画创一代新风，书法更是元代第一人，他所创书风，遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，后人称之为“赵体”。  赵孟頫《前后赤壁赋》局部 《前后赤壁赋》分行布白疏朗从容，用笔圆润遒劲，宛转流美，风骨内含，神彩飘逸，尽得魏晋风流遗韵。  赵孟頫《真草千字文》局部 赵孟頫对书法有精到见解。他认为：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。” 第七位 文艺全才 苏轼  苏轼（1037—1101年），字子瞻，号东坡居士，宋代文学家，书法家。汉族，北宋眉州眉山（今四川眉山市）人。苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文学最高成就的代表。  苏轼《黄州寒食帖》局部一 《黄州寒食帖》是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔，被誉为'天下第三行书'。 苏轼《黄州寒食帖》局部二 苏东坡曾说：“吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人，是一快也。”“我书意造本无法，点画信手烦推求。”《黄州寒食帖》一个最为显著的艺术特色就是“情牵笔走，恣意而行”。充分体现了效法、知法、驭法、变法的苏东坡书法作品的书法要领。 第六位 挺秀柳骨 柳公权 柳公权(778—865年)，唐代最后一位大书法家，字诚悬，京兆华原(今陕西耀县)人，世称“柳少师”。其书法初学王羲之，后学颜真卿书，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，融会自己新意，自创独树一帜的“柳体”，以骨力劲健见长，后世有 “颜筋柳骨”的美誉。 柳公权《神策军碑》局部 《神策军碑》为柳体的代表，他一变中唐肥腴之风，用笔骨力深注，爽利快健，以方为主，济之以圆，在蹲锋与铺毫之间显示瘦硬劲挺的线条，如 “辕门列兵，森然环卫”。 第五位 “宋四家”之一 米芾 米芾（1051-1107年），北宋书法家、画家。山西太原人，天资高迈、人物萧散，好洁成癖。书画自成一家，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。因其衣着行为以及迷恋书画珍石的态度皆被当世视为癫狂，故又有“米颠”之称。 米芾《蜀素帖》局部 米芾以书法名世，他的成就完全来自后天的苦练。米芾每天临池不辍，史料记载：“一日不书，便觉思涩，想古人未尝半刻废书也。”、他儿子米友仁说他甚至大年初一也不忘写字。 《蜀素帖》独具一格的章法率意的笔法，奇诡的结体，中和的布局，一洗晋唐以来和平简远的书风，创造出激越痛快、神采奕奕的意境。 第四位 “草圣”张旭 张旭（675～约750年），字伯高，一字季明，汉族，唐朝吴县（今江苏苏州）人，以草书著名，性好酒，据《旧唐书》的记载，每醉后号呼狂走，索笔挥洒，时称张颠，被后世尊称为“草圣”。 张旭《肚痛帖》 张旭深得草书笔法，后传给了崔邈、颜真卿。张旭每次饮酒醉时就草书，挥笔大叫。将头浸入墨汁中用头书写，世上人称他为“张颠”。酒醒后看见自己用头写的字，认为它神异而不可重新得到。 《肚痛帖》从第四字开始，每行一笔到底，上下映带，字字相连，越写越快，越写越狂，越写越奇，意象迭出，颠味十足，将草书的情境表现发挥到了极致。 第三位 比肩二王 颜真卿 颜真卿（709—785年）是唐中期著名书法家。字清臣，京兆万年人，世称“颜太师”、“颜鲁公”。颜真卿自成一种方严正大，朴拙雄浑，大气磅礴的“颜体”，是继“二王”之后成就最高，影响最大的书法家。他的《祭侄文稿》是在极其悲愤的心情下进入的最高艺术境界，被称为“天下第二行书”。 颜真卿《祭侄文稿》局部一 《祭侄文稿》是颜真卿为祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明所作。颜真卿书写此稿时缅怀堂兄满门忠烈，又悲感颜氏家族的“父陷子死，巢倾卵覆”，八个字墨色浓厚, 充分反映出书家失去亲人的切肤之痛，心潮澎湃，难以自抑。 颜真卿《祭侄文稿》局部二 《祭侄文稿》辉耀千古的价值就在于以真摯情感主运笔墨，不计工拙，无拘无束，纵笔豪放，一气呵成，血泪与笔墨交融，激情共浩气喷薄。 第二位 承王启颜 欧阳询 欧阳询(557—641年) 是唐代初最具代表的著名书法家。字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。其书初学二王，吸收汉魏晋以来隶法，别创新意，有书法“八诀”，笔力险劲瘦硬，意态精密俊逸，自成“欧体”，对后世影响深远。《九成宫醴泉铭碑》被后世喻为“天下第一楷书”或“天下第一正书”，享有“楷书之极则”的美誉。 欧阳询《九成宫醴泉铭》 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年所写书法，浑厚沉劲，意态饱满，写撇、捺常用圆笔，显得圆融流畅，写弯钩用转法，曲圆较长，使成全字有力的支撑，表现了溶隶于楷的特点。 第一位 千古“书圣” 王羲之 王羲之（303—361年），汉族，字逸少，号澹斋，琅琊临沂（今属山东）人，官至右军将军，会稽内史，世称“王右军”、“王会稽”，精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。他书写的《兰亭集序》为书家所敬仰，被称作“天下第一行书”。 古人称王羲之作《兰亭序》，如“清风出袖，明月入怀”，字字“飘若浮云，娇如游龙，波谲云诡，变化无穷”，其雄秀之气，似出天然，章法、结构、笔法都很完美，标志着王羲之的书法艺术达到了最高的境界。 书法作为一门艺术，须经过一番苦练，从中领悟笔法的精要，感受运笔的力度。 书法家多不胜数，这里列举的十位，在书法历史上具代表性和影响力。他们的书法作品之所以获得美誉并留存千古，除了具有书法的神韵、自己书体的结体特点，更具有真情实感的流露。平时的字法在宣泄情感时，化为有力的辅助，洋洋洒洒，一挥而就，“无意于佳乃佳”。 书法具审美和实用功能，为中国特有的传统文化艺术，学习书法，提高自身文化素养，培养沉稳气质，同时继承和发扬书法艺术。
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