风光摄影师以惊人的视角探索大自然,不仅仅是摄影,大自然一直是艺术家们的灵感源泉,它美丽、充满着无尽的秘密和奇迹,这个浩瀚无垠的世界就像是一块大的画布,石头、金属、海水,源源不断地出现。拍摄它们看上去十分容易,但实际上,摄影师要考虑到光线、位置、时间、取景、构图、色彩……这些元素只有恰到好处的组合才能创造出奇迹般的画面。 以下是八位被公认的大大大大风光摄影师。 优诗美地国家公园,1935 我实在无法想象风光摄影师里没有安塞尔·亚当斯的情况。他是一个美国人,并且十分爱国,他通过自己的照片来保卫国土上的大自然。当然,安塞尔·亚当斯本身就是一个环保主义者,所以这也是他的工作。 他的图像充满了细节、深度和对比,我们要感谢他的“区域曝光法”,让更多的摄影者学会了分析场景,进行合适的曝光。1932年,他受到威士顿思想作风的影响,创立了“Group F/64”摄影团体,成员一共7名,包括爱德华·韦斯顿、安塞尔·亚当斯、威拉德·范·戴克、伊莫金·坎宁安、桑亚·诺斯科威亚克、亨利·P·斯威夫特(Henry P·Swift)以及约翰·保罗·爱德华兹(John Paul Edwards)。 芝加哥贸易局II,1999 你可能听说过安德烈亚斯·古尔斯基,因为他1999年的照片——Rhein II,一直是世界上最贵的照片,在2011年售价为430万美元。他摄影作品的尺寸通常非常大,比如“99美分”有将近七乘十二英尺,图像几乎由抽象的几何图像组成,安德烈亚斯·古尔斯基将这些自然的纹理、线条、形状和颜色毫无违和地组合在一起。除了利用高点拍摄,他也使用数字技术消除掉不必要的元素。多数时候,他的作品让人想起印象派和点彩派的作品。 水塔,1980 伯恩·贝歇夫妇是德国摄影师,因他们拍摄的工业建筑照片而出名。夫妻二人相识于杜塞尔多夫大学,1959年他们在摄影上进行了首次合作,拍摄和记录德国境内即将消失的工业建筑。许多人认为他们的照片是肖像,而不是档案,这些拼贴照呼吁着人们将这些建筑用影像保存下来。 油威尔斯消防员,科威特,1991 作为最著名的巴西摄影师,塞巴斯提奥·萨尔加多在过去39年中,从未停止过对全球社会问题的关注,为了完成其私人拍摄项目,Salgado游历了超过100个国家,其拍摄的作品被视为21世纪初最重要的纪实项目。他的黑白作品在光、影对比中呈现出了惊人的细节,并表现了个人观点。他总希望能拯救地球以及野生动物。 风景,1977-1978 如果要说谁是创造适当抽象作品的摄影师,那么必须是马里奥·贾科梅利。这个意大利摄影师完全自学,他的艺术灵感来自于罗塞里尼的新现实主义电影和和德西卡。他的斯坎诺社区作品跟他的风光作品一样出名,强烈的对比让几乎所有的东西都变成了黑白,只剩下一些小细节。农田和耕地的航拍图像在适当抽象化之后,黑白色看起来特别像铅笔画。他的部分作品被博物馆收藏,例如现代艺术学博物馆(MoMA)和纽约大都会艺术博物馆。 图片来自美国国家地理 盖伦·罗威尔是一个美国的荒野摄影师和登山者,他从1972年开始从事专业摄影,同年便在美国国家地理杂志上看到了他的封面故事。他除了是一个伟大的探险家外,也是一个人道主义者、环保者和登山专题作家,出版过十八本书;他的大部分照片都在描绘大自然。盖伦·罗威尔于2002年8月11日在加利福尼亚的飞机失事中遇难。 沙丘,奥希阿诺,1936 大多数人熟悉他,是因为他在工作室内拍摄的蔬菜,但是作为一个有影响力的摄影师,爱德华·韦斯顿还拍摄过一些世界著名的风景照片。其风光作品的魅力在于高度清晰的细节、形状,配合适当的光线,这些元素让他的作品显得十分有现场感,就像是你能马上触摸到它们一般。 在他人生的一段时间里,他和意大利著名女摄影家蒂娜·莫多蒂交往甚好,他们给彼此都带来了巨大的影响。 图片来自于sandrasenn.com 桑德·拉森是一个瑞士摄影师,作品大多是建筑构成和大自然。但当场景里没有建筑时,她的作品更多的表现了山水的纯净。在大自然背景下,桑德·拉森选择那些未受到污染的,却被人为改造过的自然环境,例如:大坝、带电梯的斜坡、海里的人工管道、砂石坑……这位摄影师目前生活在柏林和苏黎世。 每日手机图投稿 蜂鸟网微信现在向大家敞开怀抱! 如果你是一个有手机的人, 并且热爱手机拍摄, 请将你每日的手机拍摄图片发给蜂鸟微信, 我们将选择最有趣的、最及时的、最有逼格的 手机作品刊登在微信上。 …… 请在蜂鸟网微信(fengniaoweixin)投稿给我们。 |
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