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钱昆简介 钱昆，重庆市渝中区人，毕业于重庆市西南大学美术学院美术专业，中国画技法研究生班。职业画家。现为重庆市美协会员，重庆龙翰书画院副院长，重庆市西南书画院理事，重庆市书画艺术研究会理事。 钱昆自幼功习丹青，师从名家，笔耕数十载,长期从事专业创作，具有较深厚的传统功力和个人风格。其作品注重对中国画笔墨技巧的研究与运用，学养广博，画风高雅，在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，艺术风格以工兼写，细腻泼辣，画意深邃。在表现手法上以灵动潇洒的笔法，夸张浓郁的笔墨，不拘一格的构图，不为固有法理程式所囿，我思我想，我法我用，从内容到形式，来自传统却有别于传统，源于民间而不同于民间,从而赋予笔下作品鲜活的形象和深刻的内涵。其所画貔貅神形兼备，趣味独到，独具特色，成为画坛一绝。并出版发行有《钱昆瑞兽画集》等典籍。重庆电视台《收藏》栏目曾详细介绍过其艺术风格及成就。其作品多次在国内外美术大展中获奖,并为海内外专业收藏家所收藏。 貔貅是中国古代神话传说中的一种神兽，龙头、马身、麟脚，形状似狮子，毛色灰白，会飞，凶猛威武，喜吸食魔怪的精血，并转化为财富，在天上负责巡视，阻止妖魔鬼怪、瘟疫疾病扰乱天庭。也有传说貔貅是龙生九子的第九子，能腾云驾雾，号令雷霆，降雨开晴。相传有辟邪挡煞，镇宅之威力。龙生九子，神通不一，其子貔貅，长大嘴，貌似金蟾，披鳞，甲形如麒麟，取而兽之优，有嘴无屁股，吞万物而不泻；可招八方财，可聚宝，只进不出，神通特异。貔貅因为触犯天条，玉皇大帝罚他只许吃不许拉。所以貔貅是以财为食的，纳食四方之财，肚子是个聚财囊，同时催官运。 也说貔貅曾为古代两种氏族的图腾，由于帮助炎黄二帝作战有功，被赐封为“天禄兽”，即天赐福禄之意。它专为帝王守护财宝，也是皇室象征，称为 “帝宝”。又因貔貅专食猛兽邪灵，故又称 “辟邪”。 貔貅有二十六种造型，七七四十九个化身，其口大，腹大，无肛门，只吃不拉，象征揽八方之财，只进不出，同时可以镇宅辟邪，专为主人聚财掌权。 古贤认为，命是注定的，但运程可以改变，故民间有 “一摸貔貅运程旺盛，再摸貔貅财运滚滚，三摸貔貅平步青云”的美好祝愿。 貔貅的制作常见有金属材质、木材、玉石等，不过，用绘画的艺术形式表现形色各异的貔貅，据说钱昆是中国第一人。 我们的访问，就是从钱昆的貔貅绘画开始的。 作品“神似”非常重要 记者：看到钱先生以貔貅为题材的绘画，很是惊奇，其表现手法也很独特，“工兼写”，是不是貔貅最好的表现形式呢？ 钱昆：是不是最好不敢妄言，但我认为是比较适合的一种。“工兼写”就是工笔兼写意，我们通俗上说叫“小写意”，只是绘画的一个种类而已。相对于“大写意”来说，“小写意”更容易让人看得懂；相对于工笔来说，“小写意”又显得比较随心所欲，不那么“具象”、“刻板”、“生硬”。“小写意”是把“大写意”和“工笔”两者结合起来，比如张大千的一些作品，就具备“工兼写”的特点。 记者：钱先生孜孜不倦追求的“小写意”，原来是为了更好的表现貔貅这样一种具有灵性的神话动物。 钱昆：是的，我的作品中“工兼写”是运用得比较多的手法。一般我比较着重表现画中人物的“脸部”，仔仔细细地刻画，衣服这些我就放开，比如桃子画就是写意了。如果都画得很工整，就没有这么灵动了。中国绘画的透视方法和国外不一样，属于散点透视，国外是聚焦，比如说变形，国画变形比较夸张，外国人看不懂。比如古代画关公，关公本来是个大汉，腰杆很细，骑个小马儿，这完全不可能，但是你看起会觉得很舒服，变形变得很舒服。 国画其实讲究的是神似，不是很在意完全的形。对画家来说，画一样东西画像很容易，似像非像而又把性格凸显出来，就不那么容易了。 职业画家必须考虑生存问题 记者：职业画家最看重的是什么？ 钱昆：职业画家第一注重市场。现代人生活比较好了，大家精神追求就更高了，特别是中国人对字画的要求，需要比较有寓意的作品，比如蝙蝠本来是令人生厌的，但是画家把它画成红色，红蝠谐音“洪福”，大家就很喜欢。 记者：表现主题主要是吉祥如意，比较契合国人的喜好。 钱昆：是的，我主要画比较吉祥的题材，中国人对字画一直讲究要有吉祥的寓意，所以我现在主攻的方向就是这个。有寓意的一些动物，人物，还有蔬果，比如荔枝、柿子，事事如意，主要蕴含了吉祥。 近几年我主要画貔貅。貔貅在中国改革开放前都不太为世人所知，旧时它的另一个名字叫“帝宝”，意思是皇帝的宝贝，只能皇家拥有，民间不能私藏，否则有可能被杀头。我查了很多资料，我国历史上只有一个人在家里偷偷摸摸供奉貔貅，就是大贪官和珅，他家里确实富可敌国，所以民间对貔貅基本上不知晓。 艺术追求与生存相辅相成 记者：钱先生从事貔貅创作是什么时候开始的？目前绘画界有没有专门擅长画貔貅的？ 钱昆：应该是2008年开始。那时很多人都佩戴玉貔貅，但是并没有画家专门画貔貅。以前我专攻传统人物画，一直很困惑，因为市场上很多传统人物画，特别侍女图，好像后来大家都不太喜欢，作为职业画家，必须考虑生存问题。在市场不接受的情况下，应当寻求突围。 一个偶然机会，朋友邀请设计一种锡镶壶的图案，设计的主要元素要饱包含吉祥之意。当时他们邀请了很多国内知名画家包括中央美院、清华美院的教授参与设计，送选的作品都不是他们所需要的，于是就想到了让我去试一试。我的设计图出来后，他们说还行，于是就留在那里给他们做工艺品设计，包括过后一直画貔貅，创作了不同形态的好几幅作品，他们认为都不错，说我对这个貔貅很有感觉。于是他们就聘请了一名国内著名的雕刻大师，按照我设计的貔貅图稿雕刻作品，大受欢迎。合作结束后，回到重庆我就想，既然大家都喜欢貔貅，为什么我不画下去呢，这样就开始了在这方面下更多的功夫。 记者：钱先生从小习画，之后一直做设计、装饰，真正做职业画家后，有什么感悟？ 钱昆：我不否认职业画家生存是首先需要考虑的事，但也不是所有的职业画家们都是见钱眼开那种，艺术追求其实跟生存吃饭是相辅相成、相得益彰的。我曾经创作的一幅《财神图》，被苏州一个玉雕大师看上想买，我没卖，一方面因为这幅作品构图很好有创新舍不得卖，另一方面确实艺术上还有待完善。
尊重各种画派 记者：眼下国画流派比比皆是，钱先生属于什么派别？ 钱昆：国画的流派太多，我不属于任何画派，不跟风，只管画好自己的画。我尊重各种类型的画派，他们各有所长，比如西安黄土画派，成都三峡画派，成渝巴蜀画派，都有代表人物。中国画需要有沉淀的画家，比如晏济元先生，106岁过世，他的作品非常老辣，你看他的画就仿佛在历史文化的长河中徜徉，让人感受到一种厚重。 记者：中国老百姓对吉祥之物情有独钟，心向往之，是否钱先生的绘画很有市场？ 钱昆：还行吧，基本上我的画作都被喜欢的朋友“请”回去了。我画得比较慢，即便很小一幅都要花费很多时间。难得有这些朋友们的喜爱，我总觉得欠大家似的，时间不够用，画不过来。
看好重庆艺术品市场 记者：钱先生的画作是直接面对市场？当前艺术品市场情况还好吗？ 钱昆：我主要还是与画院合作，比如龙翰书画院，西南画院，商道文化，好几个都有合作，作品主要由他们负责市场，我自己没有精力去做应酬。 应当说现在的艺术品市场比以前好多了，老百姓富裕之后，都渴望精神方面的享受，对书画类需求越来越大。我一年创作大约几十幅作品，几乎都被买走了，甚至我自己要办画展都要找客人去借。 记者：如何看待重庆的艺术品市场？ 钱昆：对重庆艺术品市场我比较看好。尽管这两年稍稍有点低迷，受大环境影响，但是我们现在比上一辈艺术家好很多，那时基本上没有职业画家，都是兼职，我们这一代开始有职业画家，艺术品市场慢慢成熟。
传承吸取营养，创新寻求突破 记者：国画讲究传承创新，钱先生这方面有怎样的一些思考？ 钱昆：我这个年龄在画圈算是很年轻的，四十来岁，需要传承来吸取营养，需要创新来寻求突破，作品才具有生命力，否则走不远。 记者：现在钱先生创作过程中已经找到感觉了？ 钱昆：我创作中吸收了很多比如说日本的浮世绘元素，还包括谢谢我老师的画风，学习张大千先生的笔法，包括用色，比较雅俗共赏。而吸收浮世绘的就是色彩碰撞，很强烈，颜料用矿物质，颜色看起来舒服些。我也学习隶书和篆书，隶夹篆，尽力表现个人风格，让人一看就是自己的作品。好比齐白石画虾，徐悲鸿画马，他们不用签名都具有个人风格。现在我不用写名字，大家一看貔貅，基本上就知道是我的画作，我想这就是我的符号。
当然我的作品不仅仅局限于貔貅，还包括罗汉、招财童子等等，也是一大部分。总的来说，作为职业画家，更多的是需要传承，所以我个人更多的就是把中国画的优秀元素传承的更好，更多地吸收传统文化的精髓，然后通过我的画影响更多读者。 术业有专攻，人一生时间很短暂，能把一件事情做好不容易。我想把貔貅画的非常非常好，让貔貅成为书画爱好者收藏的一个好品种。
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