孩子的世界里是天马行空的，他们拥有比成年人更丰富的想象力和创造力，做事情更多时候是依靠直觉。就拿画画这件事情来说吧，每个宝宝从一岁左右就开始在纸上、画板上写写画画，或是到处涂鸦，从成人的角度来看，可能那些“杰作”都不能称之为“画”，于是爸爸妈妈们开始各种的干涉，向孩子灌输他们的思想，渐渐的抹杀了孩子对绘画的兴趣和天赋。 
小编在之前的文章中曾经提到过，画画的好处很多，它可以培养孩子对外部世界的感知、锻炼孩子的观察力、想象力、创造力等。父母需要做的其实很简单，只要准备好纸和笔，你会发现，每个孩子都会是天生的小画家。在孩子成长的过程中，会经历不同的绘画时期，作为家长，要走进孩子的内心，看看画画对他到底意味着什么。知道孩子的需求，才能更好的去呵护孩子与生俱来的绘画天分。 乱画期：（1-2岁） ——重点培养孩子的手眼协调能力。 
温馨提示： A、不要限制孩子的到处乱写乱画，给宝宝机会和空间。 B、感受孩子通过胡乱涂鸦，内心所产生的喜悦和惊奇。 
一周岁的宝宝用能接触到的工具(如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等)，不管在什么地方，都会笨拙的胡乱涂画。在涂抹过程中，他感到新奇好玩，乐于尝试，但还没有想画什么的想法，只是好动的本能，宝宝看到涂抹的效果会引起兴趣。经过反复涂画，促进了宝宝手、眼、脑机能的发展，不断增加线、形、色的感知积累。宝宝一开始会涂得乱麻一团，线条没有分别，毫无秩序；进而能反复同一动作，有一定方向，这说明宝宝的视觉上有所控制了，这种控制能力会发展到更复杂的动作，绘出圆形，虽然很不像样子，但已是一大进步。 涂鸦期：(2-4岁) ——重点培养孩子的口头表达能力和形象思维能力。 
A、孩子画画时请不要打扰。 B、画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励，千万不要批评他们。 C、不用引导孩子画什么，更不用引导怎样画，只需要提供专门的纸笔、固定地点就好。 这个时期的孩子没有明确的作画意向，画画只是一种满足好奇欲的活动而已。孩子只要拿起任何可以画的物品，就本能的到处乱涂，画出各种圈圈、道道之类在大人看来不知所云的东西。孩子的涂鸦也许是从不小心落在纸上的一个小点、一根线条开始的。随后，你会在沙发上、衣服上、墙上随处可见孩子的“杰作”。此时，很多父母会斩钉截铁的把孩子对画画的热爱扼杀在萌芽状态。比如收起所有孩子能够接触到的笔，不给孩子涂鸦的机会。其实，这大可不必。只要告诉孩子正确的方法就好了：想画，可以在纸上，其他地方不行。然后提供给孩子足够的纸、各种特性的笔等。一直到3、4岁，孩子都会沉浸在这种看起来没有意义的涂鸦期。 
对这个时期的孩子，用不着强求一定要画得像什么，就让孩子自由涂鸦，然后想象成任何一种东西，这对孩子手部动作、想象力、语言表达能力的发展都非常有帮助。另外，这个时候，要尽量调动孩子对色彩的热情，引导他从无意识作画到朦胧的潜意识作画，鼓励他喜欢哪个颜色就用哪个颜色作画。 1、命名期：2-3岁 
这时期的孩子一边画，一边呀呀说着什么，但他画的是什么，大人根本看不出来。孩子会自己给画起名，这是他对涂画的注解，自我欣赏。这个阶段的孩子还不能抓住物体的整个形状的特征，只是把自己看到的一部分象征性的去命名。所以，爸爸妈妈要是不细心观察、询问，就很难理解孩子画了什么。这个阶段的孩子，不是想什么画什么，而是画什么想什么。 2、罗列期：3-4岁 
在涂鸦阶段，孩子只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来，画得稍微有些形状，就感到很满足了。把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来，就感到这是一个活人；大圈套小圈就是一个猫……这只能说是一个一个物的罗列，相互没有联系。因为这时孩子的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态，应该根据孩子兴趣，引导他把画的事物联系起来，依据孩子的有限经验，启发他联想，就会使画面越来越丰富，也有助于孩子想象力的发挥。 象征期：（4-5岁） ——重点培养孩子的口头表达能力、形象思维能力、观察能力和创造能力。 
温馨提示： A、千万不要说孩子画得不像，更不要示范应该怎样画。 B、引导孩子观察事物的细节及各部分的关系。 C、像什么不重要，孩子按照自己的想法去表达最重要，多让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。 D、孩子画画时要大胆轻松。 
当孩子能将画出的东西说“这是什么，那是什么”的时候，说明孩子已经进入了象征期。这个时期，孩子作画还不会依照现实存在的事物，而只是依照事物在他心中的感应程度。这个阶段，父母尽量不要做作画的示范，更不要用自己的成见去影响孩子。比如太阳是一个大红圆块、外加光芒，树干是褐色的，树叶是绿色的等。孩子依此照画，会养成概念化的习惯。最好带孩子到生活中去，到大自然中去，让他有切身的感受，把活生生的感受画出来。可以指导孩子用水粉颜料和油画棒混合作画，充分发挥他的色彩潜能。
对比3岁之前，这个年龄段孩子的主要进步在于：此前更多的是身体的运动、手眼协调的一个过程。而3岁后，线条和色彩已不仅仅是运动轨迹，它们已经开始代表了一定的事物，是大脑、眼睛、手三者协调的产物。这时候父母最该做的是多听，鼓励孩子把他所画的，讲给自己听。同时，家中准备足够的画画工具，引导孩子体验不同的作画方式。 黄金期：(5-12岁) ——儿童绘画的典型时期，可以考虑为孩子提供更专业的训练。
A、引导孩子观察细节与整体的关系。 B、通过引导培养孩子的想象能力和创造能力。 C、重视孩子的主观意识，不要强调事物的逼真性。 D、通过色彩与素描等训练，提高孩子的观察表现能力。 E、通过接触各种不同的绘画风格，提高孩子的审美能力。
这个时期，几乎每个孩子的绘画兴趣都很浓，是最能体现孩子绘画、雕塑或工艺才智的时期，所以也叫绘画的黄金期。孩子仍然不习惯对着物象一笔一笔画，而是喜欢画他理想中的人和物。他可以把不同时空和空间、不同角度和深度的事物组合在同一画面上，如果有欣赏现代派画的习惯，你会发现，现代派大师创造的许多手法都是从儿童画中汲取养分和灵感的。 都说“孩子眼中的世界更加丰富多彩”，没错，儿童眼中的世界与大人眼中的世界是不完全一样的。在这个宝贵的时期里，要尽量创造良好的条件，让孩子尽情的使用各种材料和工具，雕塑、劳作、剪贴、印染、彩绘等，他创作出来的作品一定会让爸爸妈妈大吃一惊的。 1、图示期：5-6岁
这个阶段，孩子各方面的能力得到明显提高。感觉敏锐，能够产生整体记忆，并且能凭借整体记忆把各种事情加以概括和重新组合。同时，开始用图形表示周围各种事物之间的关系，只画单一事物的情形会逐渐减少。孩子除了用画画表达事物关系外，细节也开始增多，包括人物表情、人的手指、身上的配饰等，都会开始大量出现。另外，空间感也会在孩子的画中表现出来，开始考虑比例关系、远近透视关系等。 这个时候，如果孩子依然对绘画充满浓厚的兴趣，除了帮他寻求专业指导外，还应该多带孩子亲近大自然，多接触美好事物，多看优秀的画作，比如带孩子去美术馆、博物馆等，以丰富孩子的视觉体验。 想象期：7-9岁 随着孩子生活面的扩大，认识和理解力比婴幼儿时期有所发展，画画中能逐步掌握物的基本形状，画面也比以前丰富起来。这时，孩子开始注意表现出对象的特征、动态和生活环境，能根据自己的感受画出熟悉的人物和生活。当然，这一阶段孩子的画还大多是平面造型，由于认识能力的局限，他还不理解，也不能表达出空间和透视现象，不能认识事物的本质联系和比例关系。不过随着时间的推移，孩子的画会向写实发展，会关心透视和比例，而画面的儿童情趣就会越来越少。
在这个阶段，有些家长往往急于求成，让孩子追求成人化的东西，单纯临摹画家的笔法和现成的画面，以孩子临摹得像为标准，其实效果并不好。当然，临摹是学习绘画技法的一种方法，让孩子单纯临摹可能很快见效，锻炼了眼看和手画的协调机能，但都没有动过脑子，是画家的创造，不是孩子自己的东西。单纯临摹只会妨碍孩子记忆力和想象力的发挥，影响创造力的发展。 写实期：9-12岁 孩子进入了少年，心理上逐渐失去了孩童时的天真，对过去画的东西已经不再满足，看着也会觉得不顺眼，这时候孩子会要求画得更“像”。不只形状、颜色上要求真实，而且初步有了立体、空间的感觉，视知觉有了一定深度。孩子开始逐步追求怎样在平面上，通过合理的空间透视关系，去描写接近于视觉真实的形象。
这一时期，要帮助孩子了解一些绘画知识，初步学习一些绘画技法，巩固孩子对绘画的兴趣。可以进行一些绘画基本功练习(写生、素描)，由浅入深一步一步的进行，更容易有效果。孩子看到成绩，就愿意把精力转移到单纯基本功练习中去。 转折期：(13岁左右) ——重点培养孩子的速写能力和记忆画能力。
A、不要过早把学院式绘画训练强加在孩子身上。 B、孩子的绘画题材要广泛、随意、自由。 C、通过速写和记忆画，增强孩子的创造意识和对美术的兴趣。
这个时期的孩子已经开始进入青春期，处在儿童向成人过渡的阶段。他画画开始脱离天真和质朴，而更多的是去刻意追求成人的技法，可是又没有达到成人的表达能力，这时如果过早把学院式的绘画训练强加在孩子身上，就会使他的想象力和创造力逐渐消失。建议这一阶段，为孩子提供更广泛、随意、自由的绘画题材，培养他速写和记忆画的能力，从而让孩子富有创造意识，引发他对美术的强烈兴趣。 |
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