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本文配图均系吴冠南先生作品 原题：《吴冠南谈中国画》 一、水墨作为中国画的主调子，已是老生常谈了。古人以为纯水墨易雅，色彩用多了易俗。其实足偏见。钱松岩有一句话讲得很好：“人品俗，你水墨也俗。人品不俗，你色彩多用也不俗。这是人品骨子里的事情”。是的，凭什么就要扬水墨、贬色彩呢？毫无道理。 近年来，我着意在色彩上用点功夫，色彩的艳而不俗的确不容易掌握，而且在“见笔”上比水墨还难。色彩与水墨的功用不同，各有短长，所以不必偏废，而恰恰可以在别人所不屑中，找到新的可能。 另外，也不必一谈色彩就想到西画，西画用色是加光影的，有光的配合还好掌握一点。中国画用色时不用光影，相对还难一些。所以用色如同用墨，不要在认识上、行动上有所挂靠。自我发挥就行。 二、我是个不喜欢循规蹈矩的人，所以我绝对不会看到什么就画什么，无论是用笔、用墨、用色、用水以及造型、构图，我都喜欢用主观来改变一下才肯动手。作画实易虚难，就像你新交个朋友实在的外观一目了然，但要了解其心灵深处却非常非常难了。作画也是，虚处难表达，虚在作品中是一种眼睛看不太清楚的，须用心体悟的东西。 至于我的人嘛，与我的画差不多，不造作，爱自由，喜、怒皆在脸上，一副吃亏的相，这也不错，至少我没装，不装就不累么。 三、主张清高，避世乃至作品要表现出不食人间烟火的境界，那是封建旧文人的一种无奈情绪，我不管这些。你如是有这种情怀，当然可以这么去画，你如无病呻吟，假作避世，这就让人厌恶了。总之作画要用以本真，千万别装，否则作“东施效颦”多难受？ 我坚持传统，主要是技法与态度，而前人的一些不好的气息我是不会被其左右的。当代人画当代画，就像石涛讲的“笔墨当随时代”一样。而且我还嫌石涛保守，“随时代”不行，绘画作为意识形态的东西，应该走在时代前面，起引导审美的作用。青藤、八大、凡高等中西方最高级的大艺术家，在世时被冷落，就是因为他们的审美意识超时代了。一代人甚至几代人都跟不上这种审美了么。“古来圣贤皆寂寞”，当代热闹并非好事啊。 艺术简介 吴冠南 1950年生，江苏宜兴人。1962年步入画道，初学芥子园画谱，后学吴昌硕，旁涉黄宾虹、齐白石。精于写意花鸟画。数十年来在各种媒体发表大量作品及论文和多次参加大型学术提名展、双年展。如今致力于本土传统文化艺术的拓展与创新。现为江苏省国画院艺委会委员、陕西国画院名誉院长、中国美术家协会会员、国家一级美术师。 |
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