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2016-09-20
故事姬（汉化）
星球故事
Billy Showell 是英国一位著名的水彩花卉画家，她的画作以其优雅舒展的姿态，清新明丽的色彩，精准确切的细节而大受欢迎。在创作的同时，Billy也致力于绘画的教学工作，经常分享视频和图片以展现其作画过程，影响了大批的绘画爱好者。 之前分享过Billy的绘画工具，结构处理和颜色运用： Billy Showell绘画教程之工具篇 Billy Showell绘画教程之构图篇 Billy Showell绘画教程之颜色篇 今天我们来继续向大师学习，看看Billy有哪些绘画技巧~~ 本章我会给大家展示一些基础的技法，在正式绘制花朵之前练习并掌握这些技法，有助于提高成功率。 有两条黄金法则是：不要着急，和让颜色自然扩散。在颜色扩散、稳定和干燥的途中经常性地进行干预会导致画面杂乱，要练习只用两三笔引导颜料，之后就静待颜料变干。 湿画法（Wet-into-wet） 这是我开始每一幅画的第一个程序。首先用清水打湿纸面，并趁湿将颜料上在水面上。这可以使得颜料在纸上自由扩散，而不是立即被纸面吸收；而且颜料边缘会是柔和而非僵硬的。另一个优点是能够同时上两种颜色，可以在干透之前将两者在纸上进行混合。 因为在颜料和纸面之间有一层水分，所以可以很容易地用一支干净潮湿的笔刷将颜料提取出来或者擦抹掉，所以此种技法也常被用来营造高光区域。
将笔刷饱蘸颜料，以便顺利地从笔刷进入湿纸面。此种技法被用来营造出柔和自然的颜色。
趁湿滴入颜料。因为颜料很容易从笔刷进入纸面，所以该阶段要避免应用过多颜色。因为此种萱草花瓣是从边缘向中心变浅，所以把颜料加在花瓣尖端。 引导颜料向花瓣基部扩散。做这一步需要用一支干净潮湿的笔刷，从潮湿的颜料边缘扫向花心部位。 2. 颜色的融合 趁湿滴入第二种颜料，只用笔尖来谨慎地引导该种颜料。 用一支干净的几乎干燥的笔刷将颜料刷到花瓣暗部，并将两种颜料进行融合。 3. 颜色的抽取 一种颜色上好之后，趁湿用一支干净潮湿的笔刷来小心地扫过不需要的颜料，以显示高光区域。 如果高光区域不止一个，要快速进行，因为颜料干掉之后要吸取就几乎不可能了。每次吸取之间要清洗笔刷，不然就把上次吸走的颜料涂到别的地方了。 从纸面吸取颜料之时，笔刷要比画纸干燥一些，这样画笔才会吸附颜料。 4. 新涂层 多涂层画法是应用于一种颜色在另一种之上的，第一种颜色必须完全干燥，不然第二种会将其弄乱或者吸取掉。叶脉等细节可以在两个涂层之间进行绘制，这样可以柔化细节，并使其更加自然。我尽量不画到超过三个涂层，因为涂层越多颜料越不稳定，还有“画过了”的危险。
上第二种颜色，并小心地刷到需要的地方。可以吸取该种颜料，以便展示下层颜色。
按照同一个方向从基部向尖端吸取该层颜料，这个动作能揭示花瓣的弧度和色泽的扩散感。等待涂层变干。
用干笔刷和深一点的红色来绘制细节。
在完全干掉的画面上加上一层亮色。目的是统一画面色调，并将各层之间的细节进行融合。 干笔刷(Dry Brushing) 这一技术用来绘制图案和结构。当背景色画完并完全干燥时，才可以进行绘制。该技术要求手部稳定，并且需要一定练习，才能达到令人心悦诚服的效果。这一技术在冷压纸或者粗糙的纸面上效果更好，所以在可以胜任画到成品热压纸上之前，可以在更重的纸面上先做练习。
只用一点点水调深色颜料。用笔刷吸取，并在吸水纸上吸走多余颜料。笔要放平，使得笔毛略微分叉。
细节图，看一下笔刷如何分叉，以便利用干燥的深红色拖过画面，画出自然的萱草脉络。
绘制时将笔尖放平，这样就只有部分颜料画上纸面，来创造出花瓣的结构。
实物与画作的对比。 绘制细节
上图用笔尖点上深红色点子来绘制花粉。这一步必须在雄蕊完全干燥之后进行，不然红色就会融合掉。做这一步时不要着急，如有必要可以使用放大镜。在红色干燥之后，用黄色点子来给花粉上高光。
用笔尖来画花瓣上小突起的细节。确保花瓣的背景完全干燥，并给每一个小突起加上阴影。如果不画阴影，突起的三角形结构就体现不出来了。 --好了，今天的课就上到这里，今天我们分享了湿画法，用于绘制大色块和背景，并可以进行颜色的融合和抽取。还学习了不同的涂层如何绘制，以及运用干笔刷来绘制结构和细节。--希望大家多加练习哦~~ 下一次我们会分享更多技巧，再见~~ Endie. 想跟我们一起玩？想随时看大神们一言不合就斗图甩好货？ 添加球菌微信号 PLAY_PSN，并发送相应关键词即可被邀请进入PSN各个兴趣群，比如园艺植物，野生植物，鸟兽，绘画，星空，两爬，昆虫，矿物，摄影等。 各群时不时的还可以有各种讲座分享哦！欢迎大家~~
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