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“雕刻全才”洪新华大师。崔磊、于雪涛的师傅。
于雪涛
海派琢玉名家
1973年
出生于天津；
1992年
天津市美术学校毕业后，进入天津特种工艺品厂；
1996年
师从洪新华大师门下，学徒于洪艺轩工作室；
1998年
成立『小天津雪涛玉雕工作室』；
2005年
『寿公寿婆』获『天工奖』银奖，『长眉罗汉』获『天工奖』铜奖；
2006年
『福寿双全』、『顶呱呱』等分获『天工奖』优秀奖；
2007年
『听话』、『钟馗』、『和合二仙』等分获『天工奖』优秀奖，『财神』大把玩件获上海首届『神工奖』金奖，『财神』摆件获银奖；
2008年
『桃园三结义』获中国工艺美术『百花奖』金奖，『钟馗醉酒』获银奖，『辞旧迎新』获『天工艺苑百花奖』银奖。
其作品作品在和田玉创作风格上一直追求讨喜、可爱、传神的风格，力求贴近生活，作品并不抽象，观赏性强，集形、神、巧于一体，融合了古典与现代之美，令人耳目一新；作品故事性很强，内容生动，很注重人物的神态表现，令观赏者产生共鸣，趣味盎然。近年来其作品在中国玉器『百花奖』、『天工奖』、『神工奖』、『百花杯』等多项大奖中收获金、银、铜、优秀奖项二十余项。
认识于雪涛的人都知道他是海派玉雕的代表之一，但是接过他的名片，上面却写着“小天津”的名号。原来于雪涛不是土生土长的上海人，而是海河边长大的天津人。上世纪90年代初，从天津工艺美术学校雕塑专业毕业的于雪涛和很多人一样，前往南方淘金。当时上海电影制片厂正在招收动画设计师，他就过去面试，面试很顺利就通过了，但一个月后才得以上班。有一天于雪涛在上影厂旁边闲逛时，一次偶遇改变了他的命运。
当走过一间陈列各种精细雕刻工具作坊，他立即被眼前的一切所吸引。切料的人就是著名玉雕大师洪新华，看着皎皎白玉，于雪涛突然感到眼前一亮。他请求洪新华大师能收他为徒，不挣钱也要跟洪大师学艺。从师洪新华大师后，于雪涛放弃了动画设计师的高薪工作，把所有的精力都放在了玉雕上。从设计到工具的使用，从构思到整体布局，他像海绵吸水一般学习着玉雕技艺，短短几年里就取得了长足的进步。
右一于雪涛，左一崔磊，右二洪新华大师。
回顾这段经历，于雪涛说：“洪新华大师的眼光很远，当时，还没有多少人接触和田玉，但他已经开始制作和田玉籽料的玉雕作品了。他擅长的是人物雕刻，我又有美术、雕塑的基础，掌握了玉雕工具的使用，只用了一年半我就出师了。”
洪新华大师雕刻的人物精细、写实，但是于雪涛并不满足于完全照搬师傅的风格，而是一点点尝试改变。开始先是胡须卷曲的弧度，然后是手、脸部肌肉表情的细微变化，借鉴中国传统绘画中宋、元时期人物画柔中带刚的线条，以及各地剪纸、年画上的人物形象。“在这期间，我尽量不接触我师傅的作品．怕一看到他的作品，就又把我带回到老路上。”就这样用了大约3年多时间，于雪涛形成了自己的雕刻风格。创作上一直在追求讨喜、可爱、传神的风格，力求贴近生活。“作品并不抽象，观赏性很强”。业界评价说，他的作品集形、神、巧于一体，融合了古典美与现代美，令人耳目一新。他的作品故事性很强，很注重人物神态的表现，所雕刻的人物能让人感觉到人物之间的交流。
当今收藏界有很多人追捧一种清淡、婉约的玉牌，销路很好，但于雪涛不为之动，而是坚持自己贴近生活的大众路线。他认为玉牌本身是经济利益驱使下的产物，如果追着市场走，没有自己的风格，很快就会被市场淘汰。中国传统文化底蕴深厚，观察日常生活中的衣食住行，可以挖掘的素材取之不尽。虽然是传统的题材，但又有新时代特征，这样的作品才是有创意的作品，用新的表现手法去做传统的题材其实就是一种创新。
例如于雪涛创作的摆件《辞旧迎新》就是从自己家小孩春节前剪头发上得到的灵感，于雪涛用一块想了大半年不知如何下手的白玉籽料来完成的。那块籽料两头细中间粗呈月牙形，正好可以雕刻成一个母亲弯腰给孩子剃头的情景，小孩托着盘子接剃下来的头发，母亲一只手拿剃刀，一只手轻轻扶着孩子脑袋，一幅生动可爱又富有生活情趣的作品跃然人们眼前。
辞旧迎新
白玉浑厚圆润，细腻温婉，与中国人内敛、含蓄的性格相近。用白玉制作出来的作品应该和材质的特性相符。每一块玉的形成都要经过上亿年的时间，都不是完美无瑕的，所谓玉不琢不成器。用自己的创意和构思，把它变成生动、通灵的艺术品，这个过程是一种精神上的享受，于雪涛把自己的作品比喻成为十月怀胎孕育的孩子。一块料买回来先要放在被窝里捂着，让它沾人气。最后通过自己的技艺把自己的喜怒哀乐放在作品里，让一块不会说话的石头变得有生命力，蕴涵一定寓意是很有成就感的。“不管是懂玉的还是不懂玉的都能喜欢，看得懂、看着不累，这是我的追求。雕完一件作品我通常会给完全不懂玉雕的老人看，问他们雕的是谁，如果他们马上能说出来，还觉得很好看，那么就是成功了。”
于雪涛也觉得白玉也是最难表现的，因为它的颜色单一，如果远观不能让人一眼注意到，那么就吸引不了人们的注意。所以白玉雕的外形很重要，要有很强的立体感，即使雕刻玉牌，也应该尽量使用高浮雕，尝试把薄雕与立体雕结合起来，让玉牌也有立体感。曾经有一块红皮籽料，一般人都会依形状来创作，但是于雪涛却大胆地将其一分为二，“本来想用这一大一小两块原料雕成牛郎织女，两个人物既能单独摆放也能合在一起，但后来想到这个故事有些悲剧色彩，于是改雕刻成胖胖的弥勒佛与长眉罗汉，象征福寿。红皮上简约勾勒的藤蔓寓意万代，取名叫《福寿万代》，这样效果要比牛郎织女的故事讨喜很多，寓意也更好。”
于雪涛对于摆件情有独钟，2000年，市面上很少有人物摆件，但他已经开始涉足了。他认为，摆件可以拿在手上把玩，能给人以精神上的愉悦。在创作上，他力求手感圆润，内容生动，内涵深远，让人爱不释手。收藏者中又有人喜好彰显工艺的摆件，这又要求作品易于摆放，动态突出，整体感强，工艺精巧，大气而端庄。这两者是有矛盾的，想要造型圆润，必然会线条简洁，有太多繁复的雕琢工艺，就会扎手，但是于雪涛经过多年的琢磨，最近终于推出了既可把玩又可摆放的作品，将两个互相矛盾的艺术种类很自然地融为一体，这是于雪涛独创的一门技艺。
师徒三人，左崔磊，中洪新华，右于雪涛。
“要解决既要圆润又突显工艺的矛盾，布局很重要，不能有阶梯感，所以雕刻的画面必须饱满，安排高低错落有致，每个部分之间要有线条连接。”他认为，现代人的工具比以前先进多了，完全可以创作出更多的精品。
看过于雪涛作品而又没见过他本人的人，通常被他精湛、娴熟的技艺所折服，而主观地认为他的年纪很大。
“经常有人打电话到我的工作室说要找于老先生，当知道我才30岁出头的时候显得非常惊讶。30岁到40岁这一阶段正是创作最活跃的时期，也是能力提高最快的时候，一定要抓住这个时机争取出一些自己满意的精品。”于雪涛认为玉雕创作绝对不能浮躁，一定要有坐冷板凳的决心，先不要考虑到底可以赚多少钱，能创作一件获得人们喜爱的作品才是根本。
于雪涛的产量不高，在创作之前他会先和玉石“对话”，无论走路、吃饭都会把原料拿在手中抚摩寻找灵感，因此经常有坐车坐过站的时候。有一次竟然将一块珍贵的籽料忘在小区楼下的花园中，然后和家人朋友翻遍整个花园，花了半夜功夫才找了回来，在拱手谢谢朋友帮忙的时候突然有了创作灵感，就连夜画图设计，完成了《桃园三结义》这件作品，关羽、张飞分列两旁，刘备拱手坐在中间，最终这件作品获得了2008年百花奖金奖。
于雪涛获奖作品：
2005年中国宝玉石协会举办“天工奖”
银奖：寿公寿婆。摆件一对
铜奖：长眉罗汉。摆件
优秀奖：富贵荣华。摆件
2006年中国宝玉石协会举办“天工奖”
优秀奖：福寿双全挂件一对
优秀奖：顶呱呱大摆件
优秀奖：福气摆件
优秀奖：刘海戏金蟾
2006年海市收藏家协会，上海工艺美术协会举办“大师玉雕精品展”
金奖：福寿双全挂件一对
最佳创意奖：财源滚滚摆件
最佳工艺奖：罗汉摆件
2007年中国宝玉石协会举办“天工奖”
优秀奖：听话摆件
优秀奖：钟馗摆件
优秀奖：和合二仙摆件
优秀奖：刘海戏金蟾摆件
优秀奖：罗汉摆件
2007上海首届“神工奖”
金奖：财神大把玩件
银奖：财神摆件
铜奖：关公大把玩件
优秀奖：手把江山把件
一锤定音
材质：新疆和田籽料
尺寸：68×39×26mm
重量：93克
钤印：涛
圆雕童子手敲木鱼，弯眉咧嘴，两颊鼓鼓，面相喜气可人，满脸笑容洋溢。童子脸部与鼓的距离极近，在如此狭小的区域施艺，非精工巧手不能为之。此把件玉质无瑕厚润，刀法流畅娴熟，人物神韵传神，充满艺术感染力。以一锤定音为传统的童子击鼓题材命名颇具新意，历史上“力拔山兮气盖世”的西楚霸王，便因“鸿门宴”中的犹豫不决，而败于弱势的刘邦之手，唱起了“垓下歌”。可见勇于决策往往是驾驭全局者的重要职责，亦为成功者的必备素质。此作寓审时度势、多谋善断，一锤定音，以达成功。
创作过程：材料为一块上等的和田籽料，上面一张整红皮，红皮有厚度，背面肉色白度好，细度纯。虽然原石的整体外形不是非常完美，但皮色非常突出，从看到这块料的那刻起,我就知道它将成为一件得意之作。
我在设计中注意两点：1、多留皮色；2、把皮和肉设计成一个整体。
创作之初我想了两个题材：关羽和钟馗。关公脸若重枣，与此材料的皮色相当贴切，但关公的胡须是飘逸流畅的，用皮少，而钟馗胡须随意、卷曲，变化大，有力度，可充分运用皮色，因此最后定稿为“钟馗醉酒”。
在制作当中，既要有薄雕的工艺的处理，又要与圆雕相衔接，钟馗面部神态的处理难度很大，钟馗面丑心善，面腹经纶，有辟邪纳福之神力，突出钟馗不惧妖魔鬼怪的霸气，要准确、传神，更要表现出立体感，既可摩挲把玩，又便于摆放欣赏。
钟馗身背宝剑，衣领处插一盏灯笼，一只裹着衣服的手托着另一只拿酒杯的手，一股香醇自杯中涌出，酒香四溢，福满全手。这是一件以新的工艺手法表现传统题材的经典佳作。
于雪涛钤印：“涛”
弥勒佛
江山
作品的原料为一块全黄皮色、手感料形极佳的和田美玉，作者充分利用顶部的皮色中间的红皮作为太阳，一帆跃然江上，寓意一帆风顺，丝丝皮色仿佛烟波浩渺的江水，执手把玩，寓意江山稳固。
关公
作品为一件手把件，手把件首先要手感好，易于把玩，让人有爱不释手的感觉。红脸关公，双手抱胸，神态霸气、凝重，作品是形与神的完美结合。
长眉罗汉
长眉罗汉寓意长寿，作品运用局部打开手法勾勒出罗汉安然、稳重、凝神静思的画面。整张秋梨皮完整而古朴，作一张干枯的荷叶，云雾缭绕，一条大鱼跃跃欲出，象征长寿有余。
财神爷
重量：10.1g
规格尺寸：34x25.5x11mm
料种：新疆和田玉籽料
估价：180，000
财源广进
材质：新疆和田籽料
尺寸：39×21×21mm
重量：25克
印章形制稳重挺拔，财神爷面相饱满喜人，长须摆动，悠然自得，线条柔美流畅，繁简得当。玉质白细温润，巧留皮色制古钱两枚，置于财神官帽之上。以印章为主体制作财神更有财源在握之意，寓意吉祥，为颇具玩味的雅致小品。
财神爷
辞旧迎新
财神
老友
作品突出了作者形、神、巧的一贯特色。先说“形”，两位老友一喜一怒，神态逼真，栩栩如生，是为形似。再说“神”，在形似的基础上，人物神采飞扬，达到一种艺术上的真实，是为“神似”。“形似”“神似”结合，便达到了较高的艺术境界。最后说“巧”，作者巧用青花料黑白颜色的鲜明对比，使人物表情极为生动，构思极为精巧。
一件好的玉雕作品，往往是寥寥数笔，但给人留下无限想象的空间。一喜一忧的两位老友，在谈什么呢？如果是部队的战友，一定是谈金戈铁马、硝烟弥漫的峥嵘经历，如果是知青战友，一定是在谈战天斗地、艰难卓绝的蹉跎岁月......而且谈的是那么投机，那么深入。一件好的艺术作品，给人多少艺术享受啊！
《老友》体现了于雪涛讨喜、可爱、传神的艺术风格，两位相知至深的老友，形象那么生动、可爱，神态是那样的传神，也是广大读者的“老友”。
寿公寿婆
作品是一对老头老太，老头一只手拿九葫芦，另一只手捧着酒杯，醉意绵绵，老太手提灯笼引路向前，两个童子顽皮可爱。整件作品利用圆雕的制作手法，使作品相互呼应，神态安详，寓意吉祥，百年好合，妙趣横生，是一对极富生活情趣的作品。
桃园三结义
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