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对吴昌硕、齐白石产生深远影响的一代“海派”书画大师 赵之谦国画作品欣赏 “前海派”绘画艺术以它独有的精神形式在整个中国传统绘画史中占据着重要分量。尤其是在特殊社会情境及艺术多元互动下,写意花鸟画的发展变革更是成为一大亮点,在民族绘画艺术精神的樊篱下突出强烈的“时代”特质。赵之谦写意花鸟画以极具“个性”的意味在“前海派”艺术洪流中展露锋芒。 赵之谦国画作品欣赏 其以“书”入画,印法构图无不显现出强烈的综合审美意趣,即以“金石”精神统一于绘画形式与意境。关于“金石入画”不单只拘于作画的表现手法,它更多的是以一种审美准则的抽象化来界定与评判作品的艺术美感,是一种“图式”化的整体展现。 赵之谦国画作品欣赏 由西方绘画中引入的“图式”观念以它固有的科学与成熟性而将中国画导向其中。一般来讲,图式一词在中国传统绘画中多是以构图形式、构图样式等出现的。随着绘画的系统发展与理论完善逐渐演变为各个元素之间的组成关系,包括了画面的形式表现语言、空间组织结构与思维意象表达等。 赵之谦国画作品欣赏 在花鸟画艺术中,其图式的展现依于构图、笔墨、色彩等因素,又包含艺术家情感精神与画面整体的抽象式“互动”。赵之谦的艺术表现是丰富而极具创新意识的,他的花鸟画风格多变,在摹古的基础上能够很好的提取“传统”的精神养分,体现出古朴雅致的意趣。 赵之谦国画作品欣赏 赵之谦，会稽人，但他楕通金石书画篆刻之学，他工楷、行、篆、隶各体。赵之谦是较早在“诗书画印”四绝上开创新貌的转折性人物。是晚清金石书画运动中推动印学发展的骁将。他所追求的金石气是与书卷气、帀井气相对而成立的篆刻艺术独特的气韵，如古朴、典雅、苍茫是金石铸凿、镌刻所体现的特殊审美趣味。他对篆刻刀法有深切的体会，拓宽了传统书画笔墨表现的可能性。那些集诗书画印一体的视觉艺术作品，形成了后期金石运动的强大感染力。 赵之谦国画作品欣赏 赵之谦的作品兼容众家之长，开创了新面目，一时风靡于世，对后期文人画的发展也有很大的推动作用。赵之谦把篆隶的书法笔墨以及篆刻刀法运用吸收在花卉写意之中，使花卉画的艺术风格直接处于乾隆嘉庆以来的书法艺术新风之下。另一方面，赵之谦从他画过灶画，对民间画家的用色方法比较熟悉，所以他能把朱砂、胭脂、石青、石绿等鲜丽的色彩和墨彩同时运用在画面上，产生一种富贵之气，做到雅俗共赏。 赵之谦国画作品欣赏 最具有代表性的就是赵之谦的《蔬果花卉图册》，这幅作品用笔老辣生拙，赋彩浓艳，构图大胆新颖，是作者气势雄浑，笔力沉厚的代表之一，对吴昌硕、齐白石等大家均有一定的影响。 赵之谦国画作品欣赏 纵观来看，赵之谦师法传统的范围比较广泛，除过其篆印、书法的承师关系之外，他的绘画整体上受明代写意派风及晚晴石涛等人的影响较大。其间又学习悼寿平＂没骨＂清丽之风，虽然从绘画形式上并非屯、之所向，但悍南田清雅柔和的色彩审美表现亦是启发了赵之谦之后的写意色彩观。赵之谦虽取众家之意，但不拘于前人之路。在接受了多地区文化化及自身学养不断提升之后，力图寻求一条基于传统而富于传统的艺术创作道路。 赵之谦国画作品欣赏 赵之谦对待传统的态度是理性而追其本质的。他的绘画创作，在画风取向与画派参照上无疑倾向于写意画派，归属于文人画系统。由王维、米氏父子、董源等人确立的文人画风，经过了徐渭、八大等人写意化的表现更加突出了笔情墨趣的形式意义，构图取象的诗化境界，气韵内涵的抽象意绪，这和文人画家文化意识与审美追求是对应的。 赵之谦国画作品欣赏 因此，赵之谦多推崇徐渭的率简狂放、八大的怪诞冷奠、石涛的古朴萧疏，扬州八怪的恣肆奇逸等。但当赵之谦再绘画艺术发展过程中明显地表现出创新意念时，他的文化观念与审美意识就颇为理智而现实，展示出一种强烈的中介精神。即：金石趣味融入到画面的点线面关系中，追求宏肆古艳、雅俗共俱的视觉审美格调且更为后世的艺术创作提供了一种书画美学图式。
赵之谦《行书五言诗纨扇》直径25cm 浙江省博物馆藏 赵之谦因金石碑学促使其书法飞跃之后，使之更加融入到花鸟画的创作表现当中。他在《章安杂说》提到；＂古书家能画则必工，画家不能书气，必有市气间＂。可见赵之谦对书气用笔的重视。对于北碑笔意的领悟，使他＂花弁＂中的线条感婉转圆通，刚柔并济，疾徐有度。同治六年所作《腊梅茶花图》，湖石黑白分明，如篆刻布局，用笔逆入藏锋，提按起伏明显，中锋行笔，稳健有力。树干线条力足气厚，气魄雄大，用色淡雅而厚实，一派古朴苍劲的气象。《富贵眉寿图》更是突出了他金石思想融入技法的创新表现。整幅画面层次丰富，疏密有序，尤是碑质线条的支撑，使整体充满力量与凝聚感。魏碑式的著款，用笔简练、书画合一，力气十足。
赵之谦《篆书说文解字序四条屏》 1866年作 对赵之谦绘画图式的整理学习，不仅被其卓越的艺术品性所折服，更从中汲取到了一些利于自己创作的养分。由于自己的技法水平还非常有限，尤其是对写意花鸟画的创作，短时间内还很难成＂型＂。因此，我们不能一味的去模仿古人的作画风格，要善于发现他们是如何在创新道路上不断完善自己的，即要用包容的眼光去看侍传统，用联系的思维去感悟艺术的本质。
赵之谦 《篆书运斗枢注句轴》 143×37cm 纸本 上海博物馆藏 特别是绘画呼吁＂时代感＂的今天，我们更应该理性求变，熟读传统，不骄不躁，循序渐进。艺术的发展就是在不断地研习与传承中进行的，艺术形式也是千变万化的，但绝不可生搬＂程式＂，应当站在时代的肩膀上去求取创新，努力实现＂自我＂的成长，进而适应人文社会的发展需要。
《楷书心成颂》轴，北京故宫博物院藏，高丽笺纸本，纵128.5cm，横36cm。 |
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