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Alice快被气炸了。 从曼谷素万那普机场出来，要到湄南河边的千禧希尔顿酒店，不知不觉却被出租车司机带着兜了几个圈子。 夜幕下的曼谷灯火通明，心急如焚的Alice却决定明天一早开完设计沟通会，就逃离这座陌生的东南亚城市。 “让我下车！谢谢！” 既然司机听不懂英文，她索性用母语大声呵斥。 这一句司机倒是领会了，左侧靠边。“突！突！突突突！”几辆摩托车呼啸着飞驰而过，Alice竟怀念起国内“温顺”的电瓶车。 站在路边，拖着行李箱，Alice望了望远处在湄南河边缓缓转动的Asiatique Sky摩天轮，又看见路边的泰国传奇老国王普密蓬的大幅画像——去年10月，享年89岁的老国王去世后，曼谷街头挂满了民众悼念他的画像。 正出神，一辆粉红色出租车靠过来，车窗摇下，是一名年长的司机，竟然来了句标准的美式英语： Hey, can I help you? 她鬼使神差又上了车…… 从后座看去，老司机穿着一件白色短袖衬衣，皮肤黝黑，精神矍铄，熟练地打着方向盘，还跟Alice攀谈起来。 “第一次来曼谷？” “来过，小时候跟爸妈旅行。” “去过哪里？” “还记得大皇宫、四面佛、考山路，还有芭提雅……” “哈哈，现在的曼谷已经很不一样了呢。” “哦？” 说来奇怪，来曼谷之前，朋友给Alice强烈推荐了三个刚开不久住宿空间： Cacha Bed Hostel， Bangkok Tree House， Sala Rattanakosin。 一个老建筑改造项目，一个与大树缠绵的玻璃树屋，一个湄南河边的精品酒店，尤其是那个“树屋”，光看照片就让设计师Alice陷入遐想之中，“这是我记忆中的那个曼谷吗？” “喂，你一定要去多看看曼谷的创意空间啊！曼谷这几年文艺得不得了。” “哦？” “你觉得，Bangkok Tree House怎样？”Alice问。 老司机竟然知道这个树屋，不仅如此，一听说这里，他就像打开了话匣子，开始讲述他眼中的文艺曼谷。 从BACC曼谷艺术文化中心到The Jam Factory艺术区，再到Thong Lo创意街区和那附近的The Commons社区中心…… Alice怔怔地听着老司机的讲述，将信将疑。夜幕下的曼谷，就像披着一层若隐若现的黑纱，果真如此文艺？ 这大概又是放之四海而皆准的“出租车司机套路”吧，他们口中的世界永远那么离奇，其实皇城根下的北京司机恐怕更胜一筹。 第二天上午开完会，Alice原计划乘晚班机返回，周末还约了朋友一起练瑜伽。 热带城市从不吝惜阳光和热情，Alice渐渐被这座城市里五颜六色的出租车和建筑外墙所吸引。从大街上各色人种的比例和遍布的英文招牌，很容易判断出这座来自“第三世界”的城市，其国际化程度已在国内的北上广之上。 动身前她突然想起，前晚下车时老司机给了她一张A4大小的纸，说是自己最新手绘的“曼谷文艺地图”。接过来也没细看，匆忙说了声谢谢。 从手包里翻出这张地图，一眼看到湄南河。这条泰国第一大河从北而来，在曼谷汇入大海，Alice的视线从河边的千禧希尔顿酒店缓缓移动。 咦？旁边就有个星标目的地：The Jam Factory。 The Jam Factory（果酱厂）原有的厂区布局、外部斑驳的墙面和内部的木结构都得以最大限度保留，现在的空间功能是建筑师事务所、泰式餐厅、咖啡店、书店、小画廊和家居艺廊，靠近湄南河畔，却又藏于一片居住区里。 Alice从介绍中得知这个DBALP建筑师事务所的主人就是泰国知名建筑师Duangrit Bunnag，The Jam Factory正是他的代表作。 这个区位并不算曼谷的繁华地段，但仍有很多人在咖啡区享受下午茶时光。 建筑师Duangrit Bunnag花费 2 年时间，找到这片荒废 30 多年的工业厂房与仓库，亲自动手翻新此地，再将事务所从曼谷市区迁移而来。 今天，更多人似乎追随着他的脚步来到这个“果酱厂”。 在国内每到一座城市，Alice就会前往那里的创意区。北京的798、上海的田子坊、广州的红砖厂、成都的东郊记忆、杭州的LOFT49……都最终流于一种游客景区化的尴尬局面。 The Jam Factory让她感觉到一种更为植根于本土的创意区，人们是真正生活在这里。 更为地道和精致的是，这里也有介绍文艺新潮的同名免费杂志供公众取阅，据说每个月的最后一个周末还会举行市集。 原来这里生产的不是果酱，而是设计和创意。 Alice慌忙重新审视这张不起眼的“曼谷文艺地图”，几分钟后她改签了机票，决定在接下来这个周末里，重新走读这座“不起眼”的东南亚城市。 “周日晚上回，去掉休息时间，嗯，还有36小时。” 从The Jam Factory的下午茶中回过神来，她赶往下一个星标目的地：Hubba-to。 Friday, 5:00pm “哇靠！这个空间在Pintetest上看到过很多次耶！”Alice才发现2017ArchDaily上榜的唯一的室内小空间就在曼谷。 蓝色管线、蓝色灯头就像电路板或脑回路一样，在空间中肆意蔓延开来。 Hubba是泰国最早的联合办公平台之一，由Amarit与Charle Charoenphan兄弟在2012年创立，而Hubba-to的创意灵感源自于Hubba的网络状标志图形，设计师将其演化为有趣的空间元素，蔓延穿梭于一至二楼，从而形成统一的视觉空间。 空间设计中令人头疼的管线，竟然变成了最合适的创意元素。 最早于2011年4月向纽约创业人士提供服务的WeWork逐渐走热，如今WeWork已蔓延到全球多个城市，包括2016年11月在上海开幕的“中国旗舰店”。 国内近年涌现出众多联合办公空间，然而Hubba-to的空间设计创意，着实让熟悉设计领域的Alice眼前一亮。 空间的创意设计在联合办公空间中占据怎样的地位？为什么国内的联合办公空间总是不够精致？来曼谷之前，Alice并没意识到会在这里产生这么多关于创意设计的反思。 住惯了星级酒店的她，在周五的晚上享受了湄南河边的另一个选择：Bangkok Tree House，感受到在之前的希尔顿完全体会不到的自然和宁静。 Saturday, 10:00am 周六一早，Alice从那张文艺地图里选择了最大的一座美术馆：BACC曼谷艺术文化中心。 到一座城市，先看看她的美术馆。艺术永远是一座城市的创意源泉。 七层楼在中央螺旋上升的中庭完成贯通，从上看下去，像人的眼睛。在不同楼层的展览里，有当代艺术领域前沿艺术家的作品，还有一层楼的展览专为纪念老国王而设。 泰国民众对老国王的爱戴，从每一幅作品中自然流露。 老国王在位70年，世界历史上最久；财富300亿美元，世界上最富有的君王；任期内平息政变20多次，爱民如子，几乎成为泰国的神之存在。 然而他确实又是一位地地道道的文艺人士，热爱各种文艺，爱弹钢琴，是一名摄影师……曼谷和泰国的文艺细胞，也许很大程度归功于这位老国王。 令Alice印象最深的是那个微缩模型，用多个老旧的收音机组装而成，布置了各种呈现泰国民众生活的微缩场景，很多小人捧着从胸口长出来的“花灯”，面容流露着哀伤，表达着他们对老国王的怀念。 Saturday, 1:00pm BACC的街对面就是Siam Discovery，这是一个综合体，也是一个生活方式体验空间。Siam其实是英语对“暹罗”的称谓，而“暹罗王国”是中国对泰国的古称。 喜欢K11的Alice，自然不会错过这个邀请国际当红设计品牌Nendo（日本设计师佐藤大创办）操刀的创意空间。于2016年5月底重新开业后，Siam Discovery备受关注。 Nendo最近几年的出镜率颇高，不得不让人对其创始人，日本设计新星佐藤大充满好奇。出生于加拿大，从小接受美式教育，10岁后回到日本，毕业于早稻田大学，在他身上，既有欧美人的商业思维和设计表达，也具备了日本设计师对于生活的极致追求。原来他也来曼谷施展拳脚了？ 在这里，除了有曼谷唯一的Issey Miyake 和COMME des GARCONS店，二楼还有各类买手店，从轻奢到一线，从三四五楼还能找到更多新兴设计品牌。 从四楼的天桥通往Siam Center，Alice在那里找到了美食。 Saturday, 3:00pm Alice从手中的地图上看到一个醒目的色块：Thong Lo街区。 从捷运BTS的Thong Lo站出来，Alice从一个不起眼的街口出发。连同与之交接的数条巷子，这个街区让人感受到了难以在国内看到的城市设计，关于色彩搭配、新旧碰撞、空间创意。 街对面低矮的新老建筑就像一张张天然的配色卡，让Alice耳目一新，“这条街太棒了！”也许在国内还有很多人以为曼谷是一个满是寺庙，人口密度高，嘈杂的中转城市，但在悄然之间，它正在完成华丽转身。 在这里，Alice看到了好多之前在Instagram上看到的“网红店”，原来那么多来自全球的创意爱好者都已造访这里。 Thong Lo的其中一条小巷通往了更为神奇的The Commons。 Saturday, 5:00pm 在国内还在为“小区是否应该拆掉围墙”争执不休时，曼谷已经有了The Commons这样新潮的社区“邻里中心”，或者说是一个小型生活方式体验中心。 首先是其建筑结构让人豁然开朗，入口、中庭与下沉广场连成一个巨大而通透的公共空间，整体充满了社群理念和公共化意志。 答案其实已经写在了这座建筑的墙上： “我们的首要目的是建立一个社区，其次才是商场（Our intention is to build first a community, then a mall）”。 混凝土与大量植被的结合，营造出灰空间的半户外感觉，一二层巨大的开放式公共空间拥有渐进式台阶和坡道，采用木塑复合材料替代木板，用花草树木装饰，像一个后花园，餐厅和零售店置于花园中。 社区感在The Commons举办的Workshop、音乐节和社交派对中得到加强。 夜幕再一次降临，这次似乎已没有那层暧昧的黑纱，而是清晰地让Alice意识到这座城市的年轻活力。周六晚她住在了改造自历史建筑的Cacha Bed Hostel。 Sunday, 10:00pm 36小时被切割为4个半天，下午就要离开曼谷，Alice还剩下最后几个小时，她选择了位于这座城市最核心的Central Embassy。 Central Embassy是一个城市地标级综合体，占地14万平米，位于曼谷市区最中心。这片土地从前为英国大使馆拥有，且从古至今一直都是曼谷最昂贵的黄金地段。 其开发商Central集团自1927年创立首家门店以来，几十年的发展、壮大，使其成为泰国的业界翘楚。 Central Embassy在入驻商户选择上非常苛刻，要求入驻商户均为全球一线奢侈品牌，然而当Alice来到购物中心最高的六楼，却再次被文艺击中： 这里竟然是一个Co-living生活方式体验空间，叫Open House，刚刚开业两周。 Open House还是一个以书店作为“原点”的空间，这很容易让人联想到国内的方所、言几又等。 不同的是，Open House继承了Central Embassy的高品质传统，更为精致和优雅。 Alice感受到这座城市对文艺的执着，而创意是属于全民的，无论是低收入阶层、中产阶层还是富裕阶层，这或许在Central Embassy的Open House得到印证。 文艺和创意让一座古老城市彻底地变得高尚和美好。 Sunday, 1:00pm 从Open House往下一层楼，Alice把这次曼谷之旅的最后一餐安排在了这个由著名室内设计机构Yabu Pushelberg打造的城市社交餐厅：Siwilai City Club。 Yabu Pushelberg于1980年由George Yabu和Glenn Pushelberg成立，其设计作品包括香港的连卡佛与路易威登专卖店，并为纽约的超级百货公司Bergdorf Goodman和Barneys 、巴黎春天百货设计过室内购物空间，纽约时代广场上的W Hotel也出自他们手笔。 然而这里并非单一的餐厅，还有熟食店、露台、烧烤、休息室、酒吧，以及小商店…… 尤其在黄昏来临时的晚餐，很多客人会选择户外的位置，晚些时候还能在这里享受音乐和美酒。 来自曼谷的潮牌Siwilai，其创始人、总经理Barom Bhicharnchitr有华裔血统，10岁就去美国读书，毕业后曾在美国工作，近年才回到泰国，他的母亲来自 Central Embassy 隶属的Central集团背后的大家族…… 在Siwilai City Club之前，Barom在Central Embassy内还开设过一个精品买手店，设计师依然是Yabu Pushelberg。 Barom曾说，Siwilai将重新定义“奢华”——不是你拥有什么，而是你如何运用你所拥有的。 在赶往机场的出租车上，Alice捧着这张才走读了一小部分的“曼谷文艺地图”，想起之前那位出租车老司机。他还曾提到曼谷的创意市集：Art Box Bangkok、Bangkok Train Night Market、Fragrant Park…… “36小时，太不够了！”如果不待上一段时日，根本去不了这些定期或不定期举办的市集。抱怨之余，Alice暗自庆幸：作为设计工作室的主理人，虽有所耳闻，但之前确实不知曼谷在最近几年已变得如此富有创意。 她似乎终于明白为什么老同事Josephine从上海搬到了曼谷，在那里成立了自己的Spa设计工作室，面向全球市场。 “Coco，我们要尽快设计一张曼谷城市地图。”Alice打给同事，说了登机前的最后一件事。 第二天会上 Ada从Pinterest中 找到三张作为参考的创意地图 预定你最新的曼谷城市地图 预计发货时间 7月上旬 全国包邮 偏远地区除外 -END- 策划/牧之、老美 等 撰稿/牧之 艺术指导/Ada 摄影/牧之、Leo、元宝 等，个别图片来自该空间的官网 空间志/人物圈/筑事研究院/小蓝书百科/筑事会/言筑 |
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