|
染指不妨因滌砚 折腰何惜為浇花 此为古徽州黟县西递村明清古楹联。“滌砚”，滌即涤，即洗砚，借指著述。宋代诗人艾性夫有五言律诗《涤砚》：“淙淙瀑布泉，濯濯刷丝石。坐令黟川漆，涨作梁州黑。以涅定不缁，欲玄终尚白。适与吾道同，持归试新墨。” 研同砚。陈曼生有行书对联“染指不妨因涤研；折腰何惜为浇花”。陈曼生的对联文人意趣浓厚。染指与折腰在汉语中均有贬意，“染指”出典于《左传》：郑灵公请大臣们吃甲鱼，故意不给子公吃。子公是郑国的贵戚，很生气，就伸出手指蘸了点汤，尝尝味道就走了。“折腰”是指陶潜的“为五斗米折腰”。而陈曼生正是有化腐朽为神奇之功，将其与涤研与浇花联系在一起，与“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”有异曲同工之妙。 文人自古多风流。或描绘世态万象，抒发励志情怀；或寄情山水，妙笔写就大好河山数千年的文化积淀，成就了今天的琴棋书画诗酒花茶。从苏东坡的煮茶，到李清照的赌茶，无不反映了文化人的意趣高雅。 随着茶文化的发展，从明代后期开始，饮茶形式由煎茶、分茶逐渐演变到沏茶，于是茶壶就应运而生。而陈曼生等人将茶壶与诗词、篆刻、绘画熔为一炉，使喝茶这一普通的日常生活内容，变成了极具文化色彩的高雅举止。 据史料记载，陈曼生笃信佛教，酷爱紫砂壶。他于斋中设一巨大藏室，平日赏壶、玩壶乃至设计壶式均在此地。他在室中悬一巨幅南无阿弥陀佛之墨宝，近观此作，愈觉大佛面目慈祥，无量光明。好友邵二泉赏壶之余建言：“曼兄敬佛爱壶，何不以‘阿曼陀室’为此斋名，取曼公与佛语‘阿弥陀佛’结合之意？”曼生与众人皆言大妙，“阿曼陀室”便由此诞生。 而陈曼生以“阿曼陀室”的壶底印章推动了整个紫砂历史的发展。此前的时大彬壶均以小楷刻于壶底。他不光设计和监制了许多传世的紫砂壶，还亲手制作和镌刻了一此精彩的壶中绝品，让最见文人功力的金石书法在紫砂壶上大放异彩。 短短的几年时间里，陈曼生写下了大量的壶铭，不仅文切意远，简约生动，还融进了切茶的特点。阿曼陀室有一幅曼生自题对联：“青山个个伸头看，看我庵中吃苦茶。”这也诙谐地体现出曼生的怡然自得。 中国当代最具收藏价值陶艺家、青岛大学物理科学院特聘教授、国家级高级工艺美术师钱祥芬老师，在吸收前人精华的基础上，锐意创新。制作了一大批既有新意又有古韵的紫砂壶，比如其作品《仿古如意》壶。 仿古如意壶早年就流行于市井作坊，但钱老师的《仿古如意》壶，四个如意云纹，体现了“四季如意”的古意，显示了其师承传统的一面，同时，她在如意云纹中加强其立体感，使如意云纹生动活泼，呼之欲出，在这一点上，钱老师的实践是在前人基础上的一个超越。 在此壶的制作上，尽显艺术家的功力。一是壶的高矮大小比例上，把握极其到位。二是壶把、壶嘴的线条柔美流畅。三是壶钮捏塑到位，既无喧宾夺之嫌，又不显得勉强、累赘。 整把壶看上去，自然天成，在传承中有扬弃、有继承、有创新。正是如此忠实于传统又适度地创新，钱老师把经典的作品演绎得更为经典，因此，被国内许多大型博物馆永久收藏。 |
|
|
