都道江南风光好,春来江水绿如蓝,能不忆江南?可是300多年的江南又是怎样一个光景呢? 今天我们转到南方拍卖龙头——华艺国际去看看。这两年,华艺拍卖在古代书画领域可谓风生水起。本来,岭南自古就是古代书画收藏的一处重镇,这两年,广东的古代书画市场也变得越来越有看头了。 为了让朋友们更好的了解这次华艺国际春拍的古代书画,我们特别拿着几幅作品赶赴南京采访了著名的书画鉴定家萧平老师,一起看看我们的独家采访视频吧。
王翚(1632—1717) 仿惠崇水村图 142×51cm 估价:RMB 6,800,000-9,800,000 出版:《中国名画》第二十集,中华民国十五年八月十三版,有正书局。 著录:《王石谷年谱》P144,2008年6月吉林人民出版社。 这是一幅典型的江南水村风光,可居可游。画面展现的是初夏的景色:远处高山奇石依稀可见;近处睡莲湖畔旁,杨柳似是婀娜的女子摇曳多姿,而跟前的茅舍小阁笼罩在茂林修竹间显得格外清幽,令人心旷神怡,宛若人间仙境。一如左上方白石翁题诗:“荷花荷叶满晴川,小阁帘开镜里天,如此溪山凭领略,始知平地有神仙。 清 王翚(1632─1717年) 王翚为清初“四王”之一,是传统绘画之集大成者,自谓“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵,乃为大成”。其在世时受到朝野追捧,曾有“画圣”之目,60岁时奉诏画《康熙南巡图》,画成深得康熙帝赏识,赐书“山水清晖”四字。 王翚(1632—1717) 仿惠崇水村图(局部) 王翚一生的创作精力旺盛,各阶段绘画风格的变化较为明显。对此,近代鉴藏大家吴湖帆曾有极为精辟的剖析:“王石谷子(王翚)年四十左右,在娄东王奉常(王时敏)家临摹宋元名迹,艺乃大成,间为太常代笔,亲授指点,益臻神化,故石古画当以四十至五十为极诣,五十至六十自具面目,六十至七十渐落俗套,每失韵致,八十以外又复变化入神,用笔如万岁枯藤,苍辣兼备,有空前绝后之妙。” 著名书画鉴定家萧平评析王翚 《仿惠崇水村图》 此幅《仿惠崇水村图》创作于甲午(1714年),萧平老师分析,王翚尽管在自题诗里说是临摹北宋画家惠崇,但从笔画上看,完全是他自己的面目。这件王翚83岁的作品,可谓筋骨毕露,有返璞归真之感,在《王石谷年谱》及《中国名画》第二十集中均有著录,是王翚(字石谷)晚年集古人大成的一张重要佳作。 王翚《仿惠崇水村图》的著录资料之《王石谷年谱》 王翚《仿惠崇水村图》的著录资料之《中国名画》第二十集 欣赏完300多年前的江南山水,让我们再穿越到300多年前的南京看看南京的房子吧…… 邹喆(17-18世纪)溪山林屋图 140×52cm 估价:RMB 600,000-800,000 在明末清初,相比较以“四王”为代表的正统画派,以龚贤、樊圻、吴宏、邹喆、谢荪、叶欣、高岑、胡慥等八人为代表的“金陵八家”,他们多多少少的带有“遗民”色彩,大多没有追求仕途或者投靠清廷,而只是醉心于绘画,遁迹于山林,以诗画相酬唱,以此来缅怀逝去的“故国”。 著名书画鉴定家萧平评析 邹喆《溪山林屋图》 邹喆是苏州人,画宗其父,后父子游历到金陵,并在此定居。邹喆生卒年不详,不过画中落款为“康熙八年”,萧平老师认为,这幅画不论从绘画风格还是笔墨来看,都堪称是一幅其成熟期的作品。 邹喆《溪山林屋图》局部 萧平老师说,300多年前,南京的房子大约就是这样 从画面上看,表现的是江南丘陵山中景色:不管是严峻挺拔的山石,还是繁密的树木,都很写实。我们仿佛跟随着画家穿越回了300多年前的已经物是人非的南京故国。 萧平老师特别说,金陵八家中,像邹喆的传世作品很少,市场能见到一张其真迹,实属不易! 王原祁(1642—1715) 仿梅道人山水 120×50.5cm 估价:RMB 6,800,000-9,800,000 出版:《教育部第二次全国美术展览专集 第一种 晋唐五代宋元明清名家书画集》NO.316,中华民国二十六年商务印书馆。 展览:《教育部第二次全国美术展览会》,国立南京美术馆,1937年4月1日-4月23日。 如果说四王中王翚以清丽山水为著名,有“山水清晖”之美誉;而王原祁则是以笔力雄健显特色了。眼前的这幅王原祁《 仿梅道人山水》,气势雄浑,毫无颓败之势,宛如一个盛年男子,雄赳赳气昂昂。 清 王原祁(1642-1715年) 王原祁在“四王”中属第二代画家,是王时敏之孙,自幼秉承家学,学画之外,力攻举业,于28岁中举,29岁登进士,任顺天乡奉命鉴定内府书画,得以遍览天府藏珍。70岁奉诏主持绘制为康熙祝寿的《万寿盛典图》,成了一名地位显赫的文学侍从之臣,极大影响了当时文人山水画的主流。 王原祁 《仿梅道人山水》局部 萧平老师剖析,王原祁绘画最大的特点是笔下有金刚杵。对比四王的画,可以看出王原祁的笔力是最强的。 左:清 王原祁《仿梅道人山水》 右:元 吴镇 《渔父图》北京故宫博物院
这幅画是仿梅道人山水,也就是元四家中的吴镇,张庚《画征录》评其“晚年妙作梅花道人,墨法最得神味”,观此画,果然如此。 著名书画鉴定家萧平评析王原祁《仿梅道人山水》 萧平老师说,这幅《仿梅道人山水》中,王原祁用笔是方中见圆,笔力相当重,即便在淡墨之间,也有刮铁字样的一种金石趣。 这幅画书款是壬午年,即康熙四十一年作,画家时年61岁,萧平老师特别强调,此时的王原祁绘画风格已经完全成熟老辣,其晚岁多有仿仲圭笔意之作,此画窥摹仲圭,更具董巨神韵。 《教育部第二次全国美术展览专集 第一种 晋唐五代宋元明清名家书画集》NO.316, 中华民国二十六年商务印书馆。 值得一提的是,此幅王原祁《仿梅道人山水》在1937年曾作为徐俊卿的藏品,与晋王羲之《快雪时晴帖》、唐颜真卿《祭侄文稿》、五代荆浩《匡庐图》、宋范宽《溪山行旅图》、宋郭熙《早春图》等稀世珍品,共同展览于《教育部第二次全国美术展览会》古画部分,并出版于《晋唐宋元明清名家书画集》 晋王羲之《快雪时晴帖》、五代荆浩《匡庐图》 宋郭熙《早春图》、宋范宽《溪山行旅图》 吴湖帆、潘静淑夫妇
画上有多方吴湖帆及其夫人潘静淑藏印(吴湖帆潘静淑珍藏印、吴潘静淑、吴湖帆、吴氏梅景书屋图书印),签条也为吴氏所题。潘静淑殁于1939年,可推知此幅山水画约于1937年至1939年之间的两年中转入吴湖帆梅景书屋,为吴湖帆所收藏。 吴湖帆题签 明 张瑞图(1570-1644) 草书五言诗 167×56cm 估价:RMB 800,000-1,200,000 晚明,是一个意气飞扬的年代,涌现出了一批开拓创新划时代的书法家,张瑞图,便是其中的重要代表人物。 著名书画鉴定家萧平评析张瑞图《草书五言诗》 萧平老师介绍,在晚明的草书大家中,一般用圆笔偏多,比如傅山的作品都是圆笔,王铎的书法中间有方有圆,而其中用用方笔最为突出的就是张瑞图,他是方中见圆。 张瑞图(1570-1644) 草书五言诗(局部) 萧平老师对于这件张瑞图书法给予了很高的评价,酣畅淋漓,张扬个性,称得上是典型的张瑞图书法佳作。
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