本文转载授权自开始吧旗下自媒体: 有束光(ID:onelight01) 76岁的宫崎骏,又又又又又又又宣布复出了! 掐指算算,这已经是老爷子第7次食言了。虽然常常会因为画不出满意的手稿,奔溃到狂缕头发:“我要把这工作室给烧了!”但。。。 休息上一段时间,宫崎骏就会满血复活: “有趣的事,我不想让别人来做。” 76岁,第七次宣布复出, 宫崎骏在官网上大力号召有志青年一起来画画, 时间:3年。 这次, 真的可能是他的最后一部作品了。 毕竟已经76岁高龄了~ 对于宫崎骏, 放下手中的画笔,就像戒烟一样难。 宫崎骏第一次暗示自己将会退休, 是在1986年,当时刚完成《天空之城》 他才45岁,距离早年退休年纪还有5年。 1992年,拍完《红猪》, 他第一次正式向媒体宣布, 自己的动画也已经完结了。 这一年,他51岁,已经过了退休的年纪。 所以,很多人信了。 1997年,《幽灵公主》上映, 56岁的他认真说,这是他最后的作品。 2001年,《千与千寻》大获成功, 60岁的他发狠说,真的不想干了。 2004年,《哈儿的移动城堡》制作完成, 63岁的他告诉粉丝,自己真的要离开了。 2008年,《悬崖上的金鱼姬》推出, 67岁的他叹息道,自己已经心力交瘁, 于是第6次宣布退出。 2013年,《起风了》一上映,72岁的宫崎骏就迫不及待开了一场媒体发布会,面对来自全球的600多位记者,他郑重宣布退休。 他先跟大家道歉:之前说过好几次退休,搞得大家都不相信了。 “但是这次……是认真的。”说完,他自己却噗嗤笑起来,挠了挠一头白发。 “嘿嘿嘿,搞得大家都不相信了” 宫崎骏每次宣布退休,都会让影迷伤心不已,但没有人会责怪这个老爷爷一而再再而三四五六的食言,反而有点欣慰,欣慰他没有真的放下画纸和笔。 他给人的印象,不是慢慢变老的,好像从一开始,他就苍老了,带着黑框眼镜,留着花白的大胡子,一脸慈爱笑眯眯地看着你。 宫崎骏的确是“大器晚成”,正式出道那年,他已经38岁。这之前,他都在幕后,画原画、场景设计、美术设计、人物设定、编剧、脚本……动画的每个环节,他都做过。
他说,做这一行,不红的时间会很长,只能等待,“等待是很累、很痛苦的。可是相反的,你更该继续坚持意志,不要失去自己的独特之处。”
宫崎骏意识到自己的独特之处,最早来自他对飞行的梦想。1941年,他出生在东京一个飞机厂家族。但他从小肠胃虚弱,被医生断言活不过20岁。他开不了飞机,只能在纸上画下来。 童年的宫崎骏和母亲,因为脑袋太大,他被人叫作“南瓜” 第一次,宫崎骏对动画有了兴趣, 是在高三那年,他看了《白蛇传》, 这是日本史上第一部彩色动画长片。 为了爱情牺牲的白娘子让他极为震撼, 后来,他的每部作品,都有一个伟大的女性。 宫崎骏活过了20岁,因为是次子,没有继承家业的压力,所以他可以选择自己喜欢的画画作为职业,进入东映动画公司,从事动画师工作,但家人还是认为他不务正业。 熬到38岁,他终于有机会证明自己,拍了处女作《鲁邦三世:卡里奥斯特罗之城》,结果票房惨败,很长一段时间都没人再敢找宫崎骏执导动画。 但宫崎骏并没有抱怨,他很清楚,当时的自己的确不够好。他以“制作出有趣的电影”为目标,埋头画画,写剧本,头发也一点点白了。 终于,他在43岁那年拍出了《风之谷》, 他的电影事业,终于开始起飞。 电影里的那句台词,也像他对自己的说的: “带上信仰,去寻找属于你自己的国吧! 哪怕倾尽一生。” 不久后,他和朋友成立了自己的工作室。 他用一架侦察机的名字为工作室取名为 ——吉卜力(意思是,吹过沙哈拉沙漠的热风)。 但谁都没想到, 两年后,他居然就有了退休的念头。 为什么宫崎骏一次次宣布退休? 他并不是那个喊“狼来了”的顽劣孩子,也不是为了骗取大家的同情和眼泪,只是因为,画画实在太苦了。
一部两个小时的动画长篇约有1500个镜头,画稿总数多达16万张,至少需要300名员工,工作一年半到两年时间。最忙的时候,宫崎骏每天要伏案画12个小时。
有一次,宫崎骏对前辈黑泽明诉苦,好羡慕拍电影的人结束一天工作后,可以痛快地出去喝酒,
和王家卫的工作方式一样, 宫崎骏也是没有剧本的, 他的剧本和分镜头同步创作。 所以,当他走投无路,濒临崩溃的时候, 身边的人也帮不上什么忙。 他曾抓狂:“我要把这个工作室给烧了!” 他经常问自己,“我为什么还在做这个?” 为了画出让大家不断赞叹“动画还能这样”的电影, 他每一部作品都要拿过去的自己对比。 即使作品再火,他都坚持不拍续集, 因为这样工作室就会显得没有朝气。 《起风了》里描绘关东大地震的4秒钟镜头, 他用了15个月来制作。 他一直挂在嘴边的是,“丢人的事可不想做啊。” 不但对自己苛刻, 宫崎骏对自己的员工要求也很高。 画《千与千寻》里白龙受伤的场景时, 他说千寻则像“扒开狗的嘴巴”一样, 扒开龙嘴给它喂药。 “有人养过狗吗?” 结果只有一个人养过。 他让大家去宠物医院考察完再回来画。 曾被他指定为吉卜力接班人的近藤喜人, 两人一起合作过一部《侧耳倾听》。 宫崎骏作为监制,在现场不断要求他修改, 虽然这部电影最后获得年度票房冠军, 却压垮了近藤喜人,两年后他就去世了,年仅47岁。 在追悼会上,宫崎骏说: “除了说对不起,我什么也说不出来了。 我真的很后悔。 ” 甚至对自己的儿子,宫崎骏也毫不留情。 他经常批评儿子宫崎吾朗的作品, “那种没有灵魂的画,画得再多也没有用。” 在父亲的“激励”下,宫崎吾朗终于证明了自己, 《虞美人盛开的山坡》成为当年票房冠军, 但他却对媒体说, “宫崎骏是一个满分的导演,零分的父亲。” 宫崎骏一直忙于工作,却没有时间陪伴孩子成长 一开始,宫崎骏不支持儿子走上这条路,或许是因为他太了解其中的辛苦。他曾跟制作人说:“实在不行的话还是我来做吧。我做到死也没关系,但不要让我的儿子当导演。” 作为一个导演,他说要舍得将自己逼到绝境。
正是因为每一次都把自己逼到绝境,才有了一次次的重生和绝地反击。因正因为此,宫崎骏的每一次复出,都不会让影迷失望。 每个人的童年,都有一个宫崎骏 来自有束光 00:0002:27 《红猪》一改过去少女少年作为主角的传统, 宫崎骏大胆用一个长猪头的大叔作为主角, “不能飞的猪,就只是猪而已。” 《幽灵公主》刷新日本电影票房纪录, 并赢得第21届日本电影学院奖最佳影片。 “命运是任何人都无法改变的,但他可以决定是等死还是面对。” 《千与千寻》获得了奥斯卡最佳动画长片奖, 柏林电影节也第一次将分量最重的金熊奖, 颁给了一部动画作品。 “不管前方的路有多苦,只要走的方向正确,不管多么崎岖不平,都比站在原地更接近幸福。” 《哈儿的移动城堡》原本他只打算做监制, 但为了表现原作的神髓,只好自己来做。 第一次,他以一个“老太太”作为女主角。 “因为爱你,只要你一个肯定,我就足够勇敢。” 《悬崖上的金鱼姬》实现了他长久以为的梦想, ——制作一部以海为主题的动画。 17万幅手绘画演绎人和物, 也打破了他自己创造的纪录。 “一举一动,都是承诺,会被另一个人看在眼里,记在心上的。” 《起风了》是他最写实的一部作品, 没有不可思议的魔法,也没有出现怪物。 在观看完成的作品时,他第一次落泪。 “纵有疾风起,人生不言弃。” 但宫崎骏真的老了。 他患上眼疾、腱鞘炎和肩膀僵硬等毛病, 每天必须做操,来缓解身体的疼痛。 他曾说,一个人一生能画的线的长度是有限的, “那就是绕地球七圈半,我早已经画超了。” 现在他的手,如今几乎握不稳笔, 只能使用非常软的5B铅笔画图。 “可能再也画不出更好的作品了吧”, 72岁,宫崎骏宣布退休,解散了工作室。 奥斯卡给他颁发终身成就奖, 他成为继黑泽明后第二位获此荣誉的日本人。 但剩下的时间要怎么过? 这成了他退休后一直思考这个问题。 他去听老年讲座,和自己同岁的人坐在一起, 发现自己也已经是老头了,“被吓到了。” 回去之后,他决定重新拿起画笔, “与其无所事事等待死亡,不如在工作途中死去。” 2015年,他执导了短片《毛毛虫菠萝》, 这是他第一次采用电脑CG制作动画, 曾经劝诫“最好不要碰电脑”的他让步了, 因为手绘太费时间,他怕自己等不起。 他一边画,一边给自己打气,“加油,老爷爷。” 不久后,他拿出一份新动画长片的计划书, 跟制作人铃木敏夫商量,想最后再拍一部。 一算制作时间,完成时他已经80岁了。 铃木敏夫担心他吃不消,“你做到一半死了怎么办?” 宫崎骏叼着烟,一脸酷酷的表情, “咒我死啊,那这部电影会大卖吧。” 宫崎骏希望通过自己的电影,告诉每一个孩子和大人:“或许你尚未遇见,但是这个世界上真的有许多美丽的东西,或美好的事情。生存在这个世界是值得的。” 所以,只要活着,就要继续拍电影。 这个76岁的老头,戒不了手中的烟,也戒不掉画画。于是每天太阳升起,他照常系上白色围裙,点上一根烟,缓缓踱步到自己的工作室。 优于别人,并不高贵, 真正的高贵应该是 优于过去的自己。 艺术是非丨传递最具争议的创意思想 |
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