何国进国画作品新作

画家简介

        何国进，石馥斋主人，67年生于河北藁城，职业画家，现居北京宋庄，早年受教于河北著名山水画家李东旭先生。2007年入北京画院王文芳工作室研修山水画，2012年入中国石齐艺术研究会新中国画班，2015年入著名画家吴树强中国画高研班。现为河北省美术协会员，中国人民大学画院赵金鴒工作室助教，中国书画研究院高级美术师，藁城区美术家协会主席。作品多次参加国内大型画展，被中国美协、国家画院及各地政府机构收藏。

1999年作品《太行秋晴》参加"河北省首届农民画展"获优秀奖。

2004年作品《太行古风》入选河北省"庆祝建国55周年"画展。

2006年作品《秋山无语》参加文化部乔联主办"中青年书画百杰展"中获"国际华人2006中青年书画百杰人物"称号。

2006年作品《太行浩气》入围中国美协主办"纪念中国工农红军长征胜利70周年"全国中国画作品展。

2010年作品《旷野风和秋无尽》入选中国美协主办"2010年全国中国画展"。

2010年作品《巍巍太行忠魂长存》入选中国美协主办"和谐燕赵，红色太行"山水画展。

2010年作品《大壑无声天地秋》入选中国国家画院主办"第二届中国山水画艺术双年展"。

2011年《盛世收藏》网为其录制视频访谈。

2012年在藁城电视台《天南地北藁城人》栏目做专题访谈。

2012年作品《太行雪晴》入围中国美协主办"2012首届公望富春"中国山水画作品展。

2015年作品《年根》入选中国美协主办"2015古蜀文脉·墨韵天府"全国中国画作品展。

2015年作品《故乡情》入选中国美协主办"2015万年浦江"全国山水画作品展。

2016年作品《红色记忆》入选中国美协主办"纪念工农红军长征胜利80周年全军美展"（获中国美协条件一次）。 

青年画家何国进印象      ——汉风

        山水画家何国进是我的小老乡，两村相距才三公里。去年在石家庄市的一个裱画店不期而遇并相识，看来这真的是缘分。

何国进不但聪明睿智，而且为人厚道，所以我很喜欢这个小老乡。

何国进多年痴迷于山水画，他既无家学之优，亦无坐科之利，作为一个生于农村，长于农村的青年，他既要养年老多病的父母，又要承担对妻儿的责任，就是在这样的生存境遇中，他一直不懈地画着。他象候鸟一样，不断地来往于老家和北京宋庄的画家村之间。

何国进的山水画重气势，讲笔韵，构图开张，有一种大气象。他的作品于散淡处见严谨，于规范中求自在，从中既可窥见其于传统所下之功夫，亦可感受到当代山水画家对他的影响。而五代、两宋及黄宾虹的山水画对他的影响尤其明显。

唐代张彦远在《历代名画记》中说：“书画之艺，皆须意气而成”。在这里，意气尤指因主观而产生的极端情绪，而这也正是画家创作成功的根本所在。从何国进的作品可以感受到他的意气所在。这既有天性使然，也有后天阅历所致。宋人曾说，“气韵之尚，不在技巧，而在人品”。何国进深明此意，且默默地躬身修为。      
  何国进一手伸向传统，一手伸向生活。是传统给了他创作的利器，而生活给了他创作的源泉。为了写山川之真，何国进有机会就走进太行山写生观察。因为他明白，中国画只有尽山川之性，才能现物象之原，才能真正得物象之真、山川之真。

画家创作，表面看来是画物象，其实质是在画对道的理解。道含于人的生命而映于物象，唯澄其怀抱，方可显现。至于山水，其形质具在，亦必然蕴含道之高妙与存在，但真正能从山水的形质中妙悟道的真谛并不是一件容易的事情。何国进在长期的创作中深知此中艰难，但他并未退缩。我坚信，以他的勤勉和执著，以他的智慧和灵性，总有一天会叩开道之大门，并享其中之妙。