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宋孟秋：1964年生，斋号：三钵莲舍。现任教于西安美术学院国画系。西安美术学院国画系花鸟专业，学士学位，文学硕士学位。 在造型上，中国花鸟画重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现对象的神采与作者的情意。 在构图上，它突出主体，善于剪裁，时画折技，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。 在画法上，花鸟画因对象较山水画具体而微，又比人物画丰富，所以工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味，而写意花鸟画则笔墨更加简练，更具有程序性与不可更易性。 画讲究用笔用墨，也就是说笔墨是否精到，是评价一幅中国画优劣的重要标志。古人云：“画乃心印”即画是心灵的反映，心灵即“意象”之“意”，意即人的主体思想情感，“立象以尽意” 立意，即所谓“意在笔先”。立意从两个方面进行思考，即生活内容和表现形式。是表现自然美。是借物寓意。是抒写性灵，即表现艺术家的个性，强调“自我”。 “意欲奇幻，则笔率形颠，最忌平匀，布置则从意外立局，疏密纵横，不以规矩准绳较尺寸。若非人间寻常可到之处，庶可疑作奇幻。” 创作：要创作出新时代的花鸟画，使自己的作品思想新、意境新、技法新、情调美，不但要在取材内容上反映客观现实，富有思想性，还要在表现形式上，在构图、赋彩、笔墨技法方面有创新精神。 要根据新的主题、题材、内容的需要，有意识地创造新的技法，为传统的表现技法输入新血液。因为，花鸟画技法的演变是随着画家思想的变化而变化着。由于画家的思想变了，对自然界的花和鸟的感悟就会不同，艺术标准、审美观点也都跟着起变化。对旧的一套表现技巧觉得不适当和不够用时，也就会追求创造新的技法。 |
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