明朝不止有“风流四大才子”，还有这闻名书画史的“明四家”

谁说大明朝只有宦官当道，阉党专权？在文化上，明朝并不比哪个朝代差，文学、小说、戏曲、思想齐头并进，空前繁荣，这当中涌现出了一批批杰出的人物。而说起明朝的书画，这就不得不提到书画史上大名鼎鼎的“明四家”。

明四家，指的可不是“风流四大才子”，而是指四位著名的明代画家：沈周、文征明、唐寅和仇英。此一名称，是相对于“元四家”而来。由于他们均为苏州府人，并活跃于今苏州（别称“吴门”）地区，所以又称为“吴门四杰”。自沈周开创，以四人为代表的吴门画派，基本上被认为是继承元四家的文人画传统接续下来的体系，自晚明之后成为中国传统绘画的主流（特别是在山水画的部分）。

【沈周 溪山亭子】

沈周吴门画派之领袖

沈周在元明以来文人画领域有承前启后的作用。沈家世代隐居吴门，居苏州相城。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父亲沈恒吉，又是杜琼的学生，书画乃家学渊源。父亲、伯父都以诗文书画闻名乡里。

沈周一生家居读书，吟诗作画，优游林泉，追求精神上的自由，蔑视恶浊的政治现实，一生未应科举，始终从事书画创作。他学识渊博，富于收藏。交游甚广，极受众望，平时平和近人，要书求画者“屦满户外”，“贩夫牧竖”向他求画，从不拒绝。甚至有人作他的赝品，求为题款，他也欣然应允。文征明因此称他为飘然世外的“神仙中人”。

【沈周山水】

他书法师承黄庭坚，绘画造诣尤深，兼工山水、花鸟，也能画人物，以山水和花鸟成就突出。 在绘画方法上，沈周早年承受家学，兼师杜琼。后来博取众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及元四家黄公望、王蒙，吴镇的水墨浅绛体系。又参以南宋李、刘、马、夏劲健的笔墨，融会贯通，刚柔并用，形成粗笔水墨的新风格，自成一家。沈周中年时成为画坛领袖，技法严谨秀丽，用笔沉着稳练，内藏筋骨。晚年时性情开朗，笔墨粗简豪放，气势雄浑。纵观沈周之绘画，技法全面，功力浑厚，在师宋元之法的基础上有自己的创造，进一步发展了文人水墨山水、花鸟画的表现技法，被誉为吴门画派之领袖。

【沈周 古树图】

文征明吴门地区最大的绘画流派

文征明的书画造诣极为全面，诗、文、书、画无一不精，人称是“四绝”的全才，其与沈周共创“吴派”。在画史上与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”（“吴门四家”）。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子”。

文征明出身于官宦世家，早期考取功名仕途不太顺利。文征明在生员岁考时，一直考到五十三岁 ，也未能考中秀才，至此白了少年头。五十四岁那年，受工部尚书李充嗣的推荐被授职低俸微的翰林院待诏的职位。但是这时他的书画已负盛名，求其书画的很多，由此受到翰林院同僚的嫉妒和排挤，自到京第二年起上书请求辞职回家，三年中打了三次辞职报告才获批准，五十七岁辞归出京，放舟南下，回苏州定居，自此致力于诗文书画，以戏墨弄翰自遣。晚年声誉卓著，号称“文笔遍天下”，购求他的书画者踏破门坎。他年近九十岁时，还孜孜不倦，为人书墓志铭，未待写完，“便置笔端坐而逝”。

【文征明 吴中胜概图】

文征明的绘画兼善，山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。早年师承沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟頫古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味；细笔取法赵孟頫、王蒙，布景繁密，较少空间纵深，造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画，具装饰性、抒情味、稚拙感、利家气诸特征，也奠定了“吴派”的基本特色。

【文征明咏花诗卷】

文征明书法初师李应祯，后广泛学习前代名迹，篆、隶、楷、行、草各有造诣。在书法史上以兼善诸体闻名，尤擅长行书和小楷，温润秀劲，稳重老成，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致，也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格谐和，有“明朝第一”之称。他的书风较少具有火气，在尽兴的书写中，往往流露出温文的儒雅之气。也许仕途坎坷的遭际消磨了他的英年锐气，而大器晚成却使他的风格日趋稳健。文征明是继沈周之后的吴门画派的领袖，门人、弟子众多，形成当时吴门地区最大的绘画流派。

【文征明 老子像】

唐寅江南第一才子 举世无双

大名鼎鼎的唐寅，也就是风流才子唐伯虎，他修养广博，诗书画俱佳，号称“江南第一才子”。他阅历较广，入世较深，故题材范围宽广，古今皆能，不拘一格。

【唐寅 《孟蜀宫妓图》】

唐寅在诗文、绘画、书法上才情斐然，成就突出。他早年随沈周、周臣学画，宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，结体端丽，用笔秀润，取法赵孟頫。后其书法上追唐人，力求规范，尤其喜欢颜真卿的楷书，用笔凝重，圆硕多肉，结体偏于长方，雄强茂密，点画横细竖粗，极富力度。

唐寅一生坎坷，三十岁时进京会试，涉会试泄题案而被革黜，妻子改嫁。后游历名山大川，以卖文鬻画闻名天下。诗文上，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。绘画上与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”，又称“明四家”。

【唐寅(款) 古笔意图 立轴】

仇英追求艺术境界的仙人

仇英早年尝为漆工、画磁匠，并为人彩绘栋宇。仇英年轻时以善画结识了许多当代名家，为文征明、唐寅所器重，又拜周臣门下学画，并曾在著名鉴藏家项元汴、周六观家中见识了大量古代名作，临摹创作了大量精品。他的创作态度十分认真，一丝不苟，每幅画都是严谨周密、刻划入微。仇英文化修养不博，专画传统题材，但摹古功底深厚，尤擅长工笔重彩人物与青绿山水，作风严谨不拘。既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同对象，或圆转流美，或劲丽艳爽。偶作花鸟，亦明丽有致。

【仇英 浔阳送别图卷】

仇英是明代最有代表性的画家之一。沈、文、唐三家，不仅以画取胜，且佐以诗句题跋，就画格而言，唐，仇相接近。仇英在他的画上，一般只题名款，尽量少写文字，为的是不破坏画面美感。因此画史评价他为追求艺术境界的仙人。

仇英之画技多得自宋人画迹之临摹，往往可以乱真。山水画多学赵伯驹、刘松年，发展南宋李唐、刘松年、马远、夏圭的“院体画”传统，综合融会前代各家之长，即保持工整精艳的古典传统，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范，还有一种水墨画，从李唐风格变化而来，有时作界画楼阁，尤为细密。仇英擅人物画，尤工仕女，他的仕女画对后来的尤求、禹之鼎以及清宫仕女画都有很大影响，成为时代仕女美的典范,后人评其工笔仕女，刻画细腻，神采飞动，精丽艳逸，为明代之杰出者。

【明 仇英 仿明皇幸蜀图轴】

有人说，“明四家”中，文征明的书法造诣最高；而画上，仇英更略胜一筹。对此，你怎么看？欢迎和我们分享你的观点与看法。

作者：峰水领

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