|
石涛在小编心目中可谓大仙一般的存在。其作品酣畅淋漓的墨法，通篇空灵十足的意境着实让人折服。在此，借大仙的几幅小作，来解析下大仙是如何将这种意境表现出来的。 石涛作品能表现出如此高深的意境，除了笔墨功夫外，纸张也很重要。小编推荐用半生熟的轻灰色纸，类似于麻宣颜色。石涛作品中用墨水分很足，若用生宣，很容易洇的太重，浓淡墨之间容易糊成一团，层次打不开。用轻灰色，是为了让通篇的色调与水墨的色调相近，更能体现水雾蒙蒙的效果。纯白纸效果不好，但也用纯白纸待画完墨干以后打湿，然后通篇上一层较淡的墨色，效果也不错。 如上图，用笔的勾勒显得十分简单。房屋的勾勒用中锋淡墨勾勒，房屋是画面的主题，需要突出力度和存在感。通篇需要勾勒线条的地方几乎没有用重墨，这也是为了让画面整体上看上去相应一章。近处的石头和远处的山石只有似有似无的轮廓，几乎没有任何皴法，全靠浓淡相间的苔点和水分十足的淡墨、淡青色渲染出来。苔点和树叶的浓淡对比十分强烈，加重了画面的空间感和厚实度。淡青色的渲染并不是直接上色，而是将需要上色的部分先用极淡的墨色或者清水打湿以后，待湿度干了六七分时，再上青色，这样可以让青色更好的铺匀、渗入，不会让色彩衔接处太过明显、呆板。 石涛类似的作品很多，特别是山水册页。当然，民间的仿品更多，但技法上几乎也都是仿了石涛的这种技法，效果看上去也还不错。 |
|
|
