“高雅音乐”的困境

 

 

   读过您的博文《“学音乐的人很惨”》及相关另两篇。我们是同行。遵嘱，谈几点，请批评。

 

    1.“阳春白雪”孤单，“下里巴人”势众。古今中外，历来如此。“曲高和寡”，“知音难觅”是规律，是常态。已故著名指挥家李德伦先生，平生为在中国广大听众中普及交响乐不遗余力，奔走呼号，成绩显著，影响深远。是专业音乐工作者普及交响乐艺术的楷模。为此，李德伦先生曾为《交响乐爱好者》刊物题词：“曲高和众”，表达其内心的愿望与理想。但这只能是“愿望与理想”，我们必须尽力而为之，只能尽力而为之。经过我们的努力，可以使爱好与欣赏交响乐的人们逐渐增多，层次范围愈来愈广，使更多的人们的音乐文化生活进入到更高的境界。但是，实现“曲高和众”却是不大可能的，“众”者多数也，爱好与欣赏交响乐艺术的，可能永远不会是多数，永远不会像“流行音乐”、“通俗歌手”那样得到最广大群众的喜爱、追捧、模仿、演唱、传播与推广。为此我曾即时与李德伦先生当面讨论过这个问题。

 

    2.西方“通俗文化”、“流行音乐”是对西方“贵族文化”“古典音乐”（经典音乐）的反动，（是物极必反的反作用力，并无贬义），并借科技进步（电声、CD、VCD及网络），对人类所及，铺天盖地，无孔不入。这是历史的必然。所谓“高雅艺术”有不少“庸俗”的东西，罔有其名。而“流行文化”中，却也有“高雅”的艺术作品。从我国当前来看，“流行文化”中，“庸俗”的东西过多，太多，应是正处在提高的过程中，也是现实。这也难以避免，属无可奈何之事。

 

    3.一个民族的文化艺术，人类的文化艺术，不能没有“通俗”，同样也不能没有“高雅”。不能没有通俗的“娱乐”，也不能没有高雅的精神与灵魂层面的表达。表现与代表人类精神与灵魂层面的，必然是“高雅的文化艺术”为主体，其主体绝不会是“通俗的流行娱乐文化”。

 

    4.极富盛名之贝多芬、舒伯特、莫索尔斯基等大作曲家，一生穷困潦倒致死，并不是个别人。李白、杜甫亦如是。有报道，现时，欧美国家的交响乐团、芭蕾舞团、博物馆等，除几大顶尖单位外，同样入不敷出，艰难度日。所谓“高雅音乐（严肃音乐 古典音乐—经典音乐 ）”、“高雅艺术”、“高雅文化”莫不如是。

 

 

袁朝 2012年2月25日

于京北  云津闸畔  立水桥边

 

 

附：

《欸(ǎī)乃的BLOG》博客原文：

http://blog.sina.com.cn/17625hwy 

 

 

 

“学音乐的人很惨”

《欸(ǎī)乃的BLOG》

(2012-02-04 10:40:58)

    春节期间，乘大巴外回家，车上不停地播放港台歌曲，的确比狗叫还要难听。在车上，我无处逃避，被强迫“欣赏”了好几个小时，如同在吃苍蝇，一直想要尿尿，不由想起 JB 哥儿的一句名言：“学音乐的人很惨！”

    JB 为某市音乐家协会会长、某学院音乐教研室主任、圆号演奏家，被誉为福建省第一把圆号，竟然口出此言！而仔细一想，颇有其理：大凡有相当的音乐造诣的人犹如美食家，对每一道菜的色、香、味，以及品尝时周边环境都非常在意，非常挑剔，苛刻要求。他们一听到音乐，往往不由自主去关注其音色、音准、节凑，乃至旋律、配器、和声、强弱等等。如今，浮躁渗透到社会各个阶层，出现浮躁的人、浮躁的作为、浮躁的文化垃圾、浮躁的流行音乐…… 一片喧嚣，光怪陆离。同时，教育出现严重的偏差，精神文明的滞后，甚至堕落，再加上媒体的发酵，助纣为虐，导致 “追星族”等等良莠不分，是非颠倒。于是，所谓“流行音乐”的高分贝噪音、众多的“歌星”脸红脖子粗的“引吭高歌”、连简普都看不懂的，五音不全的“音乐发烧友”“声情并茂”的卡拉OK…… 大有市场，无处不在。在有的公共埸所，如街道上、商埸、大巴上等等，不绝于耳，你如何去制止？不听也得听，不欣赏也得“欣赏”；充耳不闻不可能，除非你双耳失聪！此状况，如同在折磨一个口味十分讲究的美食家，强迫你把这些酸的、臭的、腐败变质长虫子的菜肴吞进肚子，哥们，你说难受不难受，惨不惨？

    JB 曾对我说过：“你们学美术的就不会这么惨了，所谓的‘名家’、‘大师’尽是艺术垃圾的展览，你可以不去参观，躲得开；而我呢，有的埸所，确实令人作呕，我却躲不开！”其实，我也躲不开，也是深受其害，对于音乐，虽属“土八路”，却略知一二，早在上山下乡期间，我就在端音乐这“饭碗”了（见拙作《羊圈里的“鲁滨孙”（之二）——?清风明月二胡曲》、《“麻将学习班”之后答博友》），在当时的毛泽东思想文艺宣传队，靠拉二胡来拿工分，可谓“资深的音乐工作者”！尔后，也演奏过单簧管、萨

克斯、长笛等等器乐，虽说上台独奏还没那本事，但参加合奏、伴奏的演出却是常有的事，还担任过铜管乐队木管声部的小教头。所以，对这哥儿的名言，我深刻理解，感同身受。

    为配合一年一度的“海峡两岸花卉博览会”的举行，福建省的举办单位都要同时举行大型晚会，不惜重金请来各路“名星”，着力闹腾一番，打肿脸充胖子。此“盛况”堪称“中国特色”，比比皆是，钱是老百姓的，“政绩”是“父母官”的，何乐而不为？人心不古，物欲横流，大约七八年前“海峡两岸花卉博览会”的那埸晚会，某某“明星”一把塞进腰包的是 26 万，其余“明星”十几或二十几万不等。此后历届如何挥霍，如何双赢，不得而知，只知晓行情年年看涨，甲乙双方，皆大欢喜。

    那埸晚会，厦门爱乐乐团也应邀演出，该乐团首席指挥是郑小瑛教授，她是新中国第一位交响乐女指挥家，曾任中央歌剧院首席指挥、中央音乐学院指挥系主任和爱乐女乐团的音乐指导、中国音乐家协会的常务理事。在演出过程中，整个乐团从交通到膳宿等等费用全部自理，甲方只是付给 4 万元的辛苦费。在某些领导、有关人员的眼里，该乐团所演奏的约翰·斯特劳斯、莫扎特等等的交响曲，竟然远远不如类似港台“明星” 的鬼叫狼嚎。这分明是对音乐殿堂的藐现与无情的嘲弄，正是：蝘蜓嘲龙，鱼目混珍；嫫母衣锦，西施负薪，闻之令人辛酸，令人齿冷！JB 哥儿也在该乐团兼任圆号首席，也难怪他有“学音乐的人很惨”之哀鸣。

    岂止音乐，在整个艺术界，“明星”、“大师”遍地，“山寨”横行，黄沙满天；真善美颠覆，文化“怪胎”纷呈，可谓黄钟毁弃，瓦釜雷呜，历史的内涵、文化的意蕴、博大精深，从何淡起？当下，这种鄙俗化的潮流，正在使我们的艺术变得粗陋、轻薄、空洞、荒诞不经, 有害公众的文化情怀和历史观，一切神圣的东西，到此都被解构，一切庄严的东西，都被打得粉碎，这分明是文化的浩劫，是人道的浩劫，是文革以后的又一浩劫！当这种鄙俗化的潮流在患难时，无论是国家社会建设还是个人完善都难以得到进步，它势必影响到国家的繁荣，民族的振兴，它将来一定会被历史牢牢地钉在耻辱柱上！