词无庸勾勒

词无庸勾勒

文/潘文良

古今词者，很喜欢在词中自我勾勒一番，非名手者往往反为败笔之举。所谓词之勾勒，即在词中转接提顿的地方，用虚字以示之。通常的虚字如“正”、“但”、“任”、“甚”、“莫是”、“还又”、“哪堪”、“更能消”、“却又是”等等……用这些词语的人特多，用得好的不露痕迹，用得不好的，则成了滑调一派。好的词家对于此种情况通常用实字，虽人不解其意，误为凝涩晦昧，实不知其中实字静辞之效。虽然诸多名词中有很多用了这种转接提顿之法，但可不用时还是少用。

不用虚字，而用实字或静辞来作为转接提顿者，即为文章之“潜气内转”法。也被称之为“涩调”一派。不用勾勒，能使潜气内转，即能达到外涩内活，也即通篇读起来很生涩不顺，然则气通其中，自有连贯。初学词者这些都是应该注意的，但在学涩之同时不能只知其涩，不知其活，虽然拼凑了实字，却又生硬不通，造成其弊。故在这个时候炼字就更显重要。

一首好词，读起来往往有烟水迷离之致，如果只是为了让读者知道我们词中之意而故意勾勒的，则大可不必。读者如果非得我们勾勒后才知个中真意者，尽可任其不知。词的不可解并非人为的故意设些障碍，也不是作者不勾勒，多用典故，而是在于达意不工。当然我们不提倡用典，很多人作词喜欢用典故，而又怕人不知其典出何处，又自加释注，则为造作卖弄之举，不值得学习。我们的用词，只是看我们的词境中需不需要，用之恰当以否，不在于华丽的词藻或需要解释的典故，用心去写就好！当我们看到一首词让你乍看觉得词中意境犹如眼前，静心细读后又觉得曾经有相同感触的，每读一遍或者代作者设想一番，会突然觉得其妙义横生、变化莫测、探索无尽的，那么这首词就绝对是一首好词。古人云：“义可相附，义即不深。喻可专指，喻即不广。”。诚然也。

写词中经常会碰到踌躇难决之时，其实有很多情况下心情是无法用言语表达的，当你苦苦寻思，刻意而为之时，也即成了勾勒，呵呵，无奈也！然而蓄积于胸，有无穷之感触，不能自抑，无论是因时令、山川、当时之怀抱，哽于喉头，不吐不快的，此时或许你自然就会有灵感稍纵，笔下所行之字，有时也不自知了，当一首词写好后再自行回味，想想诸般遭遇，却常有匣剑帷灯之妙境。

浅论“词境”与“词心”    

文/潘文良

赵尊岳《填词丛话》卷一云：“词笔易学，词心难求。词心非徒属诸词事也。文人慧解，发于中而肆于外，秉笔为黄绢幼妇，其所涵盖养之者，要在平日去俗远而读书勤。”又卷二云：“词境与词心相为表里，亦或相反以相成，小则纳于芥子，大则广之须弥。以心驱境，无所不可，只在有笔可以达出耳。”

填词不易，贵在一个“真”字。“真”字词之骨。性情真则语出也真，笔行所至，以心声而为之者，常得真境。填词要天资、要学力。平日之阅历，目前之处境，常与之息息相关。多读书，能医词之“俗”，何谓“俗”呢？所谓俗者，非必有庸恶陋劣之笔，同流合污、胸无是非、逐时随世、或者是刻意傍习古人者，谓之俗。

词与诗相通，文如其人，性情中人，对待事物必有其独特之见，不可人云亦云。几千年来，古人名篇名句几经说尽，我辈欲词见成就，必有前无古人之语，然而，这关乎个人的涵养与天份，非一朝一夕之功。处当前之境界，怅触当前之情景，信手拈来，常有极妙之词句，这种“真”来于外而内心感应之。以真为词之骨者，是又更进一层的说法，即不借外来之情景引以为兴，而语意真诚者，乃内心之自然之境。境非独指景物，喜怒哀乐，也是人心中境界。故能写出真景物、真感情者，谓之有境界。

情景杂揉之作，所见者景，所动者情。由所见而所思，由所思致所见，愈生感叹之致。以实质述景而清空言情之作，乃初入门道之作;以清空写景而实质言情者，为中乘之作。合清空、质实之笔，低回感叹之情，愚于字里行间者，是为上乘之作。如果能更上一层，写景而不嫌其质实、言情而不致蹈虚者，所谓无上上乘之作。意不晦、语不琢，是作词之条件。句若浑然天成，不假色泽，自然渊雅者，已离名作不远。

蕙风云：“至不求深而自深，信手拈来，令人神味俱厚。”也就是说，以意不晦、语不琢为基，逐步向“和雅”、“深秀”一路走，其炼字琢句、虚实轻重、布置停匀等作为词之表，其立意真执、情味深厚作为词之内涵，均得有所讲究，能融两者为之者，词作必佳！刘永济《诵帚词筏》云：“有性灵而不流于纤巧，有学力而不入于质实，以学历辅性灵，以性灵运学力，天人俱至，自造神奇之境。”       词境亦谓之词心，情真境真，境界自出也…

图文潘文良，经作者授权发表