格律诗的十六种格式

格律诗的十六种格式
格律诗平仄排列的基本格式，那就是：
仄仄平平仄
平平仄仄平
平平平仄仄
仄仄仄平平
写格律诗，这个基本格式是最关键的，其他的格式（五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗都有四种格式，共计16种格式）都是从上边的“基本格式”推导出来的。我们在学习中，一定要把“基本格式”背熟。从基本格式推导出其他的格式来，这是学习格律诗的一个窍门，否则无规律的机械的记忆是很难的，到后来还是稀里糊涂。
为什么说上面的格式是最基本的格式呢？因为：
1，这个基本格式囊括了格律诗的最本质的特征，看，该相对的地方相对，该相粘的地方相粘，平仄在句子中都是两两相间，偶数句尾都为平，没有三平尾，没有三仄尾，没有孤平。
2，这个基本格式囊括了每种格律诗的四种格式，即：
平起不入韵格
平起入韵格
仄起入韵格
仄起不入韵格
为什么说这个基本格式能推出格律诗的16种格式来呢？因为格律诗分为五绝，七绝，五律，七律（排律除外），而每一种都有4种格式，共计16种格式，皆是根据“相对，相粘，平仄两两相间，偶数句皆押平韵”的规则推出来的，就是这么来的。
下面我们分别来列举这16种格式，然后尽力找出一些名家范例大家参考，最后再仔细对比一下。
一，五言绝句的四种标准格式：
1，仄起不入韵格。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
五言绝句以“仄起不入韵”为最常见，也是为最标准的格式,如：
登鹳雀楼
王之涣
白日依山尽，黄河

入海流。
　 欲穷千里目，更上一层楼。
2，仄起入韵格。
仄仄仄平平（韵），平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
塞下曲
卢纶
林暗草惊风，将军夜引弓。
平明寻白羽，没在石棱中。
3，平起入韵格。
平平仄仄平（韵），仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
这个格式没有找到标准的范例 有很多人把李白的《静夜思》归入了此类，下面我们来分析一下这首《静夜思》是否就是五绝。
静夜思
李白
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
对照一下上面的“平起入韵”的标准格式，我们就会看到，第一句的“明”处应该是仄声字，而这里是平声；第二句的“上”字处应该是平声字，而这里用了仄声；第三句的“望”字处应该是平声字，而这里用了仄声；第四句的“思”字处应该是仄声，而这里用了平声。实际上，《静夜思》的平仄关系是这样的。
平平平仄平，平仄仄仄平。
平平仄平仄，平平平仄平。
在一首２０字的绝句里，有这么多的字不和格律，是不可思议的。很显然把它作为近体诗看是不合适的。如果把它看成古绝和古风就很合适了。近体诗在唐代发展已经很成熟，李白自然是清楚的，那么为什么还要这么写呢？我们只能认为是古绝了。古绝和古风更加灵活一些，在平仄和韵脚上更自由和灵活一些。如果要说明五绝的格式，再用李白的《静夜思》做例子，是不合适的。它不是一首五绝，而是一首古绝。
4，平起不入韵格。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
李　端
鸣筝金粟桂，素手玉房前。
　 欲得周郎顾，时是误拂弦。
二，七言绝句的四种标准格式：
1，平起入韵格。
平平仄仄仄平平（韵），仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
七绝以“平起入韵”最常见，也是最为标准的格式。如：
早发白帝城
李白
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
2，平起不入韵格。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
忆江柳
白居易
曾在杨柳江南岸，一别江南两度春。
遥忆青青江岸上，不知攀折是何人。
3，仄起入韵格。
仄仄平平仄仄平（韵）。平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
这种格式也较为常见，如：
女民兵题照
毛泽东
飒爽英姿五尺枪，曙光初照演兵场。
　 中华儿女多奇志，不爱红妆爱武装。
山行
杜牧
远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
4，仄起不入韵格。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
绝句
杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
三，五言律诗的四种标准格式：
1，平起入韵格。
平平仄仄平（韵），仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
题玄武禅师屋壁
杜甫
何年顾虎头，满壁画瀛州。
赤日石林气，青天江海流。
锡飞常近鹤，杯度不惊鸥。
似得庐山路，真随惠远游。
2，平起不入韵格。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
五律·山居秋螟
王维
空山新雨后，天气晚来秋。
　 明月松间照，青泉石上流。
　 竹喧归浣女，莲动下渔舟。
　 随意春芳歇，王孙自可留。
赋得古原草送别
白居易
离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
这里简单说说白居易的《赋得古原草送别》。第三句“野火烧不尽”用了一个非常美的拗句，第四句”“春风吹又生”使用了拗救的方式。那么，什么叫拗句？就是不符合格律要求的律句，不合格律，那就是出律了，出律后作者在本句或下一句进行了补救，这在格律诗的创作中也是较为常见的。比如这首平起不入韵格中的第三、四句平仄要求是：“仄仄平平仄，平平仄仄平（韵）”，而白居易三、四句“野火烧不尽，春风吹又生”的实际平仄格式是“仄仄平仄仄，平平平仄平”，在这里“烧”字就犯了孤平的毛病，所以在下一句相应的位置就用了“吹”，这是一个平声，把原来的“仄”换成了“平”，这就把上一句的孤平救过来了，这在格律诗的创作中是允许的。这是对句自救，还有本句犯了孤平后自救的以及其他的自救形式，很复杂，感兴趣的朋友可以找来资料仔细研究。
3，仄起入韵格。
仄仄仄平平（韵），平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
无题
天涯阁主
夜冷露凝珠，天寒百木枯。
霜浓山色淡，月寂映栖乌。
肃野风如怒，幽林雪没途。
凄凄原上草，岁岁待春苏。
这种格式，没有找到标准的名家范例，只好在网上寻找本人认为比较理想的例子了。
4，仄起不入韵格。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄， 平平仄仄平（韵）。
平平平仄仄， 仄仄仄平平（韵）。
春望
杜　甫
国破山河在，城春草木深。
　 感时花溅泪，恨别鸟惊心，
　 峰火连三月，家书抵万金。
　 白头搔更短，浑欲不胜簪。
山城晚景
天涯阁主
月笼群山秀，山城被晚裳。
鸟归鸣柳岸，风起皱荷塘。
阵阵清风过，幽幽送暗香。
华灯辉映处，疑似在天堂。
四，七言律诗的四种标准格式：
1，平起不入韵格。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
徽风皖韵史留芳
滨湖新城
巢湖水落蜀山兀，际会英才血气刚
魏武回龙登教弩，吴王飞骑踏庐阳
包公秀干终成栋，少荃师夷露剑光
虎啸龙吟今古事，徽风皖韵史留芳
这种格式，也没有找到标准的名家范例，只好在网上寻找本人认为比较理想的例子了。
2，平起入韵格。
平平仄仄仄平平，（韵）仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
登庐山
毛泽东
一山飞峙大江边，跃上葱茏四百旋。
冷眼向洋看世界，热风吹雨洒江天。
云横九派浮黄鹤，浪下三吴起白烟。
陶令不知何处去，桃花源里可耕田？
七律·长征
毛泽东
红军不怕远征难，万水千山只等闲。
五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
七律.乡村美
天涯阁主
炊烟袅袅暗夕霞，蝶影翩翩恋菜花。
野旷云低天近水，苗青草秀绿无涯。
飞歌垄上乡村美，笑语洲头景色佳。
小榭临潭嬉远客，芳堤柳碧闹鸣蛙。
这种格式的七律较为常见。
3，仄起不入韵格。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
七律.抗旱
天涯阁主
旱魅连连天不助，灾情处处草青黄。
千溪现底良田裂，万壑飞烟雨露藏。
地渴人愁稼穑殁，苗枯树死老农忙。
休说我辈凡夫命，钻井开渠斗上苍。
这种格式，仍然没有找到标准的名家范例，只好在网上寻找本人认为比较理想的例子了。
4，仄起入韵格。
仄仄平平仄仄平（韵）。平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄， 仄仄平平仄仄平（韵）。
七律·书愤
陆　游
早岁那知世事艰？中原北望气如山。
　 楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。
　 塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
　 出师一表真名世，千载认堪仲伯间？
以上16种格律诗的标准格式已经列举完毕，我们仔细看一下，它们有什么特点？
1.每一种格式的首句都是“平仄排列基本格式”中四句的其中一句，如是七言的只看首句的后五字。
2，五绝的“仄起入韵格”是五律“仄起入韵格”的前半首。
3，五绝的“仄起不入韵格”是五律“仄起入韵格”的后半首。
4，五绝的“平起入韵格”是五律“平起入韵格”的前半首。
5，五绝的“平起不入韵格 ”是五律“平起入韵格”的后半首。
6，七绝的“仄起入韵格”是七律“仄起入韵格”的前半首。
7，七绝的“仄起不入韵格”是七律“仄起不入韵格”的后半首。
8，七绝的“平起入韵格”是七律“平起入韵格”的前半首 。
9，七绝的“平起不入韵格”是七律“平起入韵格”的后半首 。
从以上的关系我们可以看出，五绝和七绝分别是五律和七律的前半首或后半首 ，反之，五律和七律分别是由两首五绝或七绝组成的。
看了以上的描述大家可能脑子里还很乱，但只要你明白了其中的理性，你完全可以从“平仄排列基本格式”的四句中的任何一句推导出一首绝句或律诗的标准格式来。
那么“理性”是什么？上面已经讲的很清楚了，那就是：律句平仄两两相间；第一句和第二句要相对；第三句和第二句要相粘；第四句和第三句要相对；以此类推；偶数句都是平声收尾，而且必须押韵。这样，只要掌握了“平仄排列基本格式”，只要掌握了其中的理性，就可以根据自己的喜好去推导出你喜欢的标准格式来，而没必要去死记硬背，实际上，在没有弄清理性的情况下，即使死记硬背，记下来了，很快也会遗忘的，这样的创作也会很累的。
下面说一下为什么说以上16种格式为“标准”格式呢？
因为，这是从平仄排列的基本格式中根据格律诗的要求推导出来的理想化的格式，所以称为标准格式，但在实际创作中，很少有符合完全标准化的模式，因为格律诗的修正原则在起作用，在修正原则指导下，这些作品并不是违背了格律的要求。
下面讲一下格律诗创作中的“起承转合”。
起承转合是格律诗创作中普遍所遵循的章法之一，理解好“起承转合”对格律诗的创作有着至关重要的作用，否则即使格律完全符合标准也很难写出一首好的格律诗来。
首先，起句作为领句引领全篇，合句，总结全篇。 起句多数以景为主，当然也有以情为先的。 起句的调子一般比较平稳，调子略低。合句作为全篇的总结，气势可以宏大一些，或慷慨激昂，或意境深远，或引人深思。 在写起句之前要做通盘的考虑。以起句来引导整体，这也就是常说的构思。 起句的作用：起句决不是单纯的写景，这个景要符合整体的思想，如果不能引领整体，反而脱离了整体，必会导致后面写作过程中无法处理的局面，即文不对题，或者跑题。 所以起承转合在思想上是完整的统一的。这里要特别强调的是，起承转合是为文章服务的， 它们是连贯的。
起，引领的作用（引领主题）
承，扩展的作用（扩展主题）
转，转变，由景转向情，或由情转向景。（相对于起承的转变）合，回扣主题，概括全篇。
起承转合这四者的关系非常的密切。 弄清了这四者的关系， 就能很容易的做到诗的完整性和连贯性。 我们在具体写作的时候，可以检查一下自己所写的句子之间的关系，是密切，还是有距离，要做到密切，避免距离。转本身就是一个小的跳跃，从景到情的跳跃，从量到质的跳跃。 目的就是避免平铺直叙。虽然平铺直叙也能完整的表达，但是这样的叙述缺乏生机。
起承转合，分开看是散的，各有个的功能，但是它们结合起来是作品不可缺少的完整的组合。疏密合理的搭配，避免作品的单调，是作品所应该的也是必须的。
下面我们以李绅的《悯农》为例，说说起承转合。
锄禾日当午（起）， 汗滴禾下土（承）。
谁知盘中餐（转）， 粒粒皆辛苦（合）。
“锄禾日当午”，写农夫在田里劳作的辛苦，是全诗的“起”；“汗滴禾下土”，写农夫劳作的辛苦程度，是对起句的继续表述，所以是“承”。接下来，诗的视野离开了劳动场面转向了餐桌，并且提出“谁知盘中餐”的设问，是非常明确的“转”；末句“粒粒皆辛苦”，既是回答前句的设问，点明主题，又是对全诗的“收”，也就是“合”。
正确运用格律，掌握诗句的起承转合，这样写出的格律诗应该是符合标准的，如果你是一个高手，在诗的意境上做文章，很可能就会出现一首佳作。但凡事都是有个例的，写格律诗，有的人并没有按照“起承转合”去做，也留下了千古名篇，比如：杜甫的《绝句》：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
这首诗可谓千古绝唱，老幼皆知。但这首诗虽然对仗工整，却没有“起承转合”，除了写景以外，没有表达任何特定意境，全诗四句都很美，犹如将四个制工精美的小碟子整齐地摆在一起供人欣赏，就象四幅画一样，精美绝伦。
通过上一讲和本讲我们了解了近体诗也就是格律诗的基本常识，这些东西都懂了，就可以进行格律诗的创作了，但一时吃透还是很难的，需要兴趣，时间和毅力。
下面概括一下：
格律诗的三大要素是韵，平仄，对仗。韵用平水韵或中华新韵；平仄要两两相间，联句要相对，联句间要相粘，首句可入韵也可不入韵，每句的第一个字平仄比较随意，格律诗押平声韵，偶数句必须押韵而且一韵到底，不能犯孤平，如为了诗意的需要必须孤平，那一定要相救，不能出现三平尾和三仄尾，“一三五不论，二四六分明”的规则是有条件的，并不是绝对的，平仄排列有四句最基本的格式，由此可以演化出16种标准格式；对仗要符合要求，不要犯合掌等毛病，绝句可对仗也可不对仗，但律诗出了首联和尾联外，中间各联必需要对仗；在诗意上要正确运用起承转合。
上面概括的内容是关于格律诗的最为基本的内容，创作格律诗，必须要懂，否则写出的东西一定是“四不像”。以上两讲的内容，要消化掉，是需要一定的时间的。大家一定要仔细琢磨，没懂之前，不要盲目地动笔，否则那就是瞎写。如果入门了，创作格律诗是很有意思的。如果，对此感到特别难，不肯细心学习，但还喜欢诗歌，那就研究现代诗或古风，这样相对容易一点。记住一句话：没有免费的午餐，无论学什么，不用心，不用脑，到后来都是两个字————白扯！