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王焕波入展山水画 绘画是中国传统的一门技艺，有的人瞧不起手艺，但绘画无论如何也是一门手艺活，没有高超的技术，所谓的其它都是空谈。王焕波先生的老师贾又福先生对山石结构曾下了一番像解剖麻雀一样深入研究，才有了他以后广阔的宇宙空间。王焕波先生在不断地探究和创作中对绘画技艺进行了更深更细的积累和了解，所以，我们能看到其个性化的写生是建立在对自然的深刻领悟上，他认真观察自然，然后进行深入的描绘，才将山川的壮美与气势展现在每一位读者的眼前。 在王焕波先生的山水作品中我们感受到的是他对待艺术虔诚的态度，野外写生，更是投入了真感情，花费了大气力，从来没有走马观花、“逸笔草草”、一挥而就，而是付出了自己全部的情怀同大自然对话。在其巨幅创作中，更是怀着对高山大壑躬行顶礼的朝圣心情，对真实山石的深入细致刻划，反复皴染，显示出了先生向高难度笔墨挑战的勇气。
王焕波入展山水画 王焕波先生的山水作品笔墨古朴苍劲，气势浑厚雄壮，极具艺术感染力。使观众在饱览祖国大好河山的同时，进一步增进崇尚自然、热爱自然、保护自然的情怀。在先生单纯描绘山水的作品中，诸多采取的都是仰视的叙述视点，这种叙述的空间定位，流露出艺术家对大自然的雄浑壮阔之美的无限神往、甚至崇拜。特别是在无限延绵的空间形态中，我们似乎看到了作者所寄予的对时间长河的不尽追忆。我们极目远望，在雄浑、苍凉的群峰之间，虽然浩瀚无际，渺无人烟；可是，这天的壮阔，水的坦荡，山的苍茫，云的悠然，何尝不是艺术家审美理想的尽情抒发、不是艺术家主观精神的强烈映射呢？ 此外，对于自然山川精神漫游的欲望，在山石外形之外求得精神美，是他数十年来自然和人生在心中的积淀，是对崇高精神的向往。他呼唤着更高层次的审美体验，又不断提升自己驾驭高难度艺术语言的能力。所以透过王焕波先生的山水画我们能够感受到一股磅礴的气势扑面而来，这是大山的呼唤，是历史的呼唤，是时代的呼唤！先生的笔墨与古代文人情趣拉开了距离，坚决舍弃了所谓“逸笔草草，不求形似”的审美标准，以自己坚实的造型能力用充满感情地，个性化极强的语言，去描绘自己喜爱的高山大川，村野房舍。
王焕波入展山水画 由此我们想到贾又福先生的《大岳放歌》：“每当凌绝高山万仞，凭虚御空，振衣大风，壮怀无牟。我吟则大岳吟，我放歌则大岳起舞。大岳与予比肩、私语，始觉予脱胎于大岳也，大岳托予代言也。”这种通过笔墨的世界与自然界中的山峰、大岳、平川、峻岭相互比照，相互对话的气魄，如今已经承传到其弟子王焕波先生的山光水色之中。在王焕波先生的山水画中有一种仁者的情怀和智者的胸襟，他在笔墨与光影之间将山水世界描绘的壮阔恢弘，观者在欣赏之间将所有世俗的繁杂喧嚣一扫而空。先生的笔墨在这个没有任何人文踪迹的自然世界里将人文精神展现的淋漓尽致。他的笔墨在高远、静穆之中远离并抵御着尘世的低俗与喧嚣，在澄明、孤傲之中拒绝着凡尘的污浊与流弊。 王焕波先生山水画所继承的北派大气磅礴的气韵和风骨和强调力度和气势的笔墨精神，以及他自己强烈的个性特征和艺术风貌。多年的从艺生涯中，他以在自然山水中不间断的水墨写生，践行李可染先生“废画三千”的苦学精神。画中体现出的净是他对于自然的钦慕和依赖，以及对家园的守望。他将内心的激荡、爱和感激融入笔墨中，如潺潺溪水流淌在观众眼前。在王焕波先生的山水画中用饱含生命之光的色彩将自然故地，辽阔的原野，耸立的山峰，树林中的房舍展现的质朴而有韧性，于无声之中敲响着水墨的清音。 画家简介： 王焕波，1962年出生于文登天福山，先后毕业于莱阳师范美术专业，山东师范大学美术系。1991年师又承于中央美院贾又福教授，在其指导下，学习山水画理论与实践。现为中国美术家协会会员；中国历史博物馆画廊客座教授；文登市七届政协常委；威海市美协理事；文登市美术家协会副主席；文登市有突出贡献的中青年专家；台湾“昱品文化艺术有限公司”签约艺术家；山东威海画院特邀画家 。
王焕波入展山水画
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