院体是中国画的一种, 是指由画院画家所形成的绘画风格, 其实主要就是为满足帝王宫廷的需要, 所以院体画多以花鸟、山水、 宫廷生活及宗教为主。
它历来与文人画对立, 院体画重写实,而文人画重写意; 院体画设色浓艳,而文人画多用水墨淡彩。
或许你还意犹未尽, 下面书画君 再来为大家介绍一些 历朝历代院体画的特点和当时著名画家。
院体画在艺术形式上, 以定型化、样式化、命题化、装饰化为主要特征, 像宋代由翰林书画院的宫廷画家所创立的典型风格; 明代由宫廷画家所创造的主体画风等, 都被称为“院体”。 大都是要求用笔设色、工整细致、 富丽堂皇、构图严谨、色彩灿烂, 有的有较强的装饰性。 黄筌 《珍禽图》 五代时期,黄筌的画被称为“黄家富贵”, 他在画法上,多用淡墨细勾,然后再以重彩渲染, 用笔极精细,殆不见墨迹, 追求花卉禽鸟生活的真实感和生气, 他曾描绘六只鹤, 因为生动逼真、形似意生, 竟使真鹤误以为同类,舞至画旁。 李唐 《秋景山水》 到宋代, 由于皇帝的喜好和当时写真存形的审美观念, 院体画家将山水、人物、花鸟画 推向了精致写实的高峰, 如李唐、刘松年、马远等简劲雄健的山水。 其中李唐、刘松年师法李思训, 笔格遒劲、着色严禁。 《格古要论》中提到: “李唐山水画,初法李思训,其后变化,愈觉清新。 苏汉臣 《秋庭戏婴图》 而在人物画的表现中, 苏汉臣所绘的人物、仕女及佛道宗教画, 用笔工整细劲就,着色鲜润, 尤擅描绘婴儿嬉戏之景, 情态生动,用笔清润 戴进 《关山行旅图》 明代院体画的代表戴进, 善于在山水实景中安排略有情节的人物活动, 既有气势又有情味; 吴伟《画刘海蟾》 而吴伟的山水画多有较大的人物, 其实是以山水为衬景的人物画。 徐扬 《姑苏繁华图》局部 到了清代,绘画出现了中西合璧的现象, 由于对真实再现的需要, 作品中大多有明显的纪实性, 这使得这些画作 成为清代宫廷生活和历史事件的形象见证。
▽ 董世忠,字秋泽,2002年本科毕业于西北民族大学美术学院,2009年研究生毕业于西北师范大学美术学院。现为甘肃省美术家协会会员、甘肃省工笔画协会会员、河北省邯郸市美术家协会会员、临夏州美术家协会会员,中国书画网主编,中国艺术鉴赏杂志社编辑部主任。曾先后任职于高校、报社、国家机关杂志社等机构。 |
|